Autori di fama internazionale esplorano la principale collezione spagnola di arte contemporanea in questa serie di quattro schermi che si svolgono nel corso di un anno. Ogni scrittore cura una mostra di opere d’arte e contribuisce a scrivere nuovi in base alla loro selezione.
Il preminente romanziere spagnolo Enrique Vila–Matas (nato nel 1948, Spagna) porta un approccio intuitivo e personale alla Collezione d’arte contemporanea “la Caixa” per la prima esposizione, inaugurata nel gennaio 2019. Selezione di installazioni, pittura, film e fotografia da artisti Gerhard Richter (nato nel 1932, Germania), Dominique González-Foerster (nato nel 1965, Francia) e Dora García (nato nel 1956, Spagna), comprende anche opere figurative e paesaggistiche di artisti spagnoli ed europei della sua generazione.
Enrique Vila-Matas è una delle principali figure letterarie spagnole i cui numerosi romanzi confondono i confini tra finzione e autobiografia. Nato a Barcellona nel 1948 e con sede nella città di oggi, la sua selezione dalla Collezione d’Arte Contemporanea “la Caixa” mette in dialogo artisti spagnoli ed europei. Le opere diventano il punto di partenza per una considerazione della biografia letteraria dell’autore nel suo testo di accompagnamento per la mostra intitolata Cabinet d’amateur, un obliquo romanzo (2019), un mix sperimentale di finzione e saggio che rispecchia il suo lavoro più ampio.
Gerhard Richter di I.G (1993), un ossessionante ritratto di una figura femminile nuda che si affaccia su un interno oscuro con la schiena rivolta allo spettatore è la prima opera vista entrando nella galleria. Nelle vicinanze una grande installazione video di Dominique Gonzalez-Foerster, Petite (2001), mostra una ragazza seduta per terra in una stanza di vetro mentre le immagini spettrali appaiono e scompaiono dietro di lei. In un video di Dora Garcia un bambino viene istruito su tecniche di respirazione da una donna come un ballo o una lezione di musica. Autoritratto di Carlos Pazos (nato nel 1949, Spagna) Milonga (1980) è una fotografia scenica che ritrae l’artista perso in un sogno malinconico in un bar di Barcellona. Thebes, West (1993) è una fotografia composita dal punto di vista a volo d’uccello di Andreas Gursky (1955, Germania) del sito archeologico dell’antica Tebe in Egitto mentre il grande dipinto di Miquel Barcelo (nato nel 1957, Spagna) Une poignée de terre (1989) realizzato poco dopo il primo viaggio dell’artista in Mali, in Africa occidentale, raffigura un pezzo di terra al livello del suolo.
La mostra è curata da Lydia Yee, Chief Curator, Whitechapel Gallery e Nimfa Bisbe, Responsabile della collezione d’arte contemporanea “la Caixa”, con Candy Stobbs, Assistant Curator e Ines Costa, Exhibitions Assistant Whitechapel Gallery
Il primo di una serie di pubblicazioni bilingue che accompagnano ogni esposizione, un libro illustrato includerà un nuovo pezzo di scrittura appositamente commissionato da Enrique Vila-Matas e un’intervista tra Lydia Yee e Nimfa Bisbe
Informazioni su Enrique Vila-Matas
Enrique Vila-Matas (Barcellona, 1948) è uno dei più prestigiosi scrittori di narrativa spagnola contemporanea. Con una grande quantità di lavoro, i suoi romanzi sono stati tradotti in 35 lingue, riscuotendo ampi consensi internazionali. Tra i lavori degni di nota: Historia abreviada de la literatura portátil (Anagrama, 1985), El viajero más lento (Anagrama, 1992 – Seix Barral, 2011), Bartleby & Co. (Anagrama, 2000), Montano (Anagrama, 2002), Mai Qualsiasi End to Paris (Seix Barral, 2013), Doctor Pasavento (Anagrama, 2005), Dublinesque (Seix Barral, 2010) e Fuera de aquí (Galaxia Gutenberg, 2013), una conversazione sulle sue opere con il suo traduttore e amico francese André Gabastou. Dopo la pubblicazione di The Illogic of Kassel (Seix Barral, 2014) e Marienbad Éléctrique (Bourgois, 2015), un breve saggio sulla natura dell’arte e della creazione per la retrospettiva di Dominique Gonzalez Foerster a Parigi nel 2015 e Why She Never Asked (2016) , il suo ultimo romanzo pubblicato è Mac e His Problem che sarà pubblicato in inglese nel 2019.
Dal 17 gennaio al 28 aprile 2019
Whitechapel Gallery, 77 – 82 Whitechapel High Street, London E1 7QX
