展览由 纽约大都会艺术博物馆，与哥本哈根国家艺术博物馆和蓬皮杜中心合作，巴黎国家现代艺术博物馆由现代和当代艺术博物馆部门策展人丽贝卡拉比诺策划。
本次展览真正的色彩爆发和对马蒂斯整部作品与众不同的创作过程的深刻分析，为本次展览赋予了艺术家特别的当代形象。
在接受学术培训期间，他始终对影响他的古代艺术充满好奇和关注，然后开始仔细观察他在巴黎画廊遇到的当代艺术。 他对保罗·塞尚 (Paul Cézanne) (1839-1906) 和保罗·西涅克 (Paul Signac) (1863-1935) 着迷。 他在 1904 年举办的一场展览因描绘静物的作品而被人们铭记，这些作品让人想起塞尚的某些风景画，而色彩更类似于西涅克的作品。 可以说，马蒂斯借用了这两位艺术家的一些风格元素，只是为了完善他的研究，他的风格探索。
他的人物陷入了某种可塑性，正如他自己所说，他的意图是通过寻找基本线条来浓缩身体的意义。 在这里，他的画被放置在一个全尺寸的概念中，并创建了大型真人大小的配对，例如：Le Luxe I，1907 年，蓬皮杜中心，巴黎国家现代艺术博物馆和 Le Luxe II，1907-08，Statens 博物馆艺术，哥本哈根。
1914 年，他从他巴黎工作室的窗户（巴黎圣母院，1914 年，索洛图恩艺术博物馆，瑞士杜比米勒基金会和纽约现代艺术博物馆）画了两幅大型景观。 在这幅画中，马蒂斯 (Matisse) 为绘画和情侣摆出姿势，为新的绘画挑战提供替代解决方案。
马蒂斯对系列作品的热情与他对印象派的新兴趣相吻合，从这里开始，他的思想开始尝试在 1917-18 年冬季和春季在尼斯绘制的一系列油画中捕捉明亮房间的本质。 尼斯的室内装饰（博里瓦奇酒店的房间）（费城艺术博物馆），打开的窗户（博里瓦奇酒店的房间）（私人收藏），带小提琴的室内装饰（博里瓦奇酒店的房间）（Statens艺术博物馆）。 当他在 1920 年代绘制埃特勒塔特有的悬崖时，他的脑海中再次浮现出这一点——在大悬崖鱼（巴尔的摩艺术博物馆）、大悬崖-两道光芒（诺顿艺术博物馆）和大悬崖-鳗鱼（哥伦布艺术博物馆）。
1945 年 1930 月，马蒂斯的六幅画作在巴黎的 Galerie Maeght 展出。 每一个都与记录其演变的照片相匹配。 事实上，自 XNUMX 年以来，马蒂斯在一位摄影师的帮助下养成了拍摄他所有作品的各个工作阶段的习惯。
因此，本次展览的主题是研究“艺术作品在不同状态下的逐步发展，试图根据所创造的精确符号得出结论”。大都会博物馆展览将重现 Galerie Maeght 展览的三面墙，以及法国（1939 年，广岛美术馆）、《梦想》（1940 年，私人收藏）和《木兰静物》（1941 年，蓬皮杜中心，巴黎国家现代艺术博物馆）。
正如去年记录的数据所证明的那样，马蒂斯的作品无疑是国际收藏家越来越感兴趣的对象。 内尔 2012 年 XNUMX 月 一些图纸和油画作品已经通过，例如： 女人面对面 1949年估价77-104万美元拍出109万美元，又一张女人的脸 Eva, grande chevelure，估价100-150万，成交价158,500万美元； 1940年的Les Pêches油画估价400-600万美元，成交价506,500美元； Nu Allongé (Odalisque) 1921，布面油画，估价1-1,5万美元，成交价1,202,500美元； La fenêtre，布面油画，1919 年，估价 600-900 万美元，以 1,022,500 美元成交。 数据表明，Marisse 的艺术不仅受到赞赏，而且作为真正的投资受到追捧。
