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アーティストのポートフォリオ: Nunzio、物質の表皮への先見の明のある調査

80 年代の終わりから XNUMX 年代の初めにかけて、ローマで XNUMX 人のアーティストが生まれました。全員 XNUMX 年代生まれで、芸術的研究は大きく異なりますが、共通の目標によって結ばれています。ブルーノ チェッコベッリ、ジャンニ デッシ、ジュゼッペ ガロ、ヌンツィオ、ピエロ ピッツィCannella と Marco Tyelli は、かつての Cerere パスタ工場 (現在は放棄されている) で特定されました。この場所は、アトリエを開き、芸術的なパートナーシップに命を吹き込むのに理想的な場所です。

アーティストのポートフォリオ: Nunzio、物質の表皮への先見の明のある調査

人気のあるサン ロレンツォ地区にあるこの建物は、1984 年の夏にアキッレ ボニート オリバが「アトリエ」展で発足させたグループ (スクオーラ ディ サン ロレンツォ) にその名前を付けました。 XNUMX人は、最初に元パスタ工場のスペースに移動し、その後に他の人が続きました. しかし、XNUMX 人のアーティストは、実際の電子の一部を感じたことはありません。
自分のグループとパートナーシップは長続きしません。 ローマのマクロ、ニューヨークのMoMa、ロヴェレートのマートなどのイタリアおよび外国の美術館にもかかわらず、数年のうちにそれぞれが独自の道を再開し、さまざまなギャラリーに時間をかけて代表されました。特異性を強調した個展はあるものの、グループ展に専念
そして独自の芸術研究。 ヌンツィオは最初に到着した人物であり、最初に旅に出た人物の XNUMX 人でもありました。

ヌンツィオとして知られるヌンツィオ ディ ステファノは、1954 年にラクイラ県のカニャーノ アミテルノで生まれ、ローマの美術アカデミーで学び、1977 年にトティ シャロハに師事して卒業しました。 「彼は絵画ではなく舞台美術を教えていました。 彼がパスカリやクネリスを含む弟子たちに伝えたことの XNUMX つは、演劇への愛でした。 私の世代のすべての若者は、アーティストがインタビューで彼のマスターを思い出すように、彼を探しました。なぜなら、彼は新しいアイデアをもたらし、彼の経験や出会いを伝えたからです。 彼はデ・クーニングとロスコについて信じられないような話をしてくれ、マザーウェルを紹介してくれました。 アカデミーでは、私はかなり不機嫌な学生でした.Scialojaを注意深くフォローしました. それから私たちは親しい友人になりました。 彼が亡くなったとき、彼の遺言には「私にとって息子のような存在であるヌンツィオへ」と書かれていました。 今、私は彼にちなんで名付けられた財団の一員です。」 XNUMX年代半ば以降、彼は木製の作品を制作し、規則的な形で編成され、壁の彫刻のように配置され、連続した要素によってグループ化され、まれな色の介入を伴う鋳造鉛シートを作成しました. 最近では、絵を描くことに挑戦し始めています。 絶対的な黒の痕跡を残すことができる木炭を使用して、彼は強力な幾何学的イメージを作成します。「時には数学的リズムとバランス、または時折壊れる直交性の絶え間ない考えに基づいて」、または「構成するスキャンに基づいて」。フーガの視点」。 しかし、彼の彫刻作品とドローイングの間には、デザインに関して「直接的な関係はありません」。 「私のシート – アーティストは説明します – 独自の歴史、独自の人生を持っています. これらの絵のいくつかが彫刻になるのか、それとも私たちのように見えるのかはわかりませんが、そうなる可能性は非常に低いです. それらは私の仕事のXNUMXつの平行した側面です。」
Nunzio – 評論家の Marco Meneguzzo は、彼の展覧会の XNUMX つを提示する際に書いています – 「固体、有形、伝統的、さらには職人的な問題を刺激します。なぜなら、それは表面に、したがって観察者に、色などの物質自体に固有の性質を回復させるからです。 . 彼の森の黒は塗装されていませんが、アーティストが表面的な燃焼にさらされた結果です。小さな吹き矢が表皮を燃やしますが、発火は防ぎます。 その結果、「色付き」ではなく、色が濃く均一な黒になります........

Nunzio
大洪水 2015
カラーラの涙の教会での焦げた木のインスタレーション
写真クラウディオ・アバーテ

「彫刻家のステージがリードするとき、その物質的な性質 - メネグッソの下線 - が選択され、その負の価値のために高く評価されます。それは反映せず、輝かず、操作に抵抗しすぎず、正式に予測不可能なアクションに反応しません (サビなど)。 一言で。 それは「不透明」な素材です。 黒質と不透明物質」。 ヌンツィオは現在、ローマとトリノの間で生活し、働いています。

Nunzio
アヴトン、2007
ローマのMaxxiでの焦げた木のインスタレーション

展示活動
1981 年にボルツァーノのガレリア スパティアで最初の展覧会を開催した後、1984 年にローマのアッティコ ガレリアで、ジュリアーノ ブリガンティの重要な個展で大きな石膏彫刻を展示しました。 同年、Achille Bonito Oliva は、サン ロレンツォのスタジオで働くアーティストに焦点を当てた集団 Ateliers を組織します。 ニューヨークでの彼の最初の展覧会は、1985 年にAnnina Nosei ギャラリーで行われ、収集とアメリカ市場への扉が開かれ、彼の表現言語の国際的な普及に貢献しました。 1986年、アーティストはローマのラッティコで最初の木材と鉛の作品を発表しました。 これらの作品のいくつかは、ヌンツィオが最優秀若手アーティストとして 2000 年賞を受賞した LXII ヴェネツィア ビエンナーレに参加します。 漆喰と焼けた木材は、1987 年の市民ギャラリーでの個展で一緒に展示されました。
モデナ。 1985 年代の終わりから 1986 年代の初めにかけて、個人的および集団的な展覧会がイタリアと海外で相次いで開催されました。 これらの中で:1996年、ヌーヴェル・ビエンナーレ・ド・パリ、L'Italie aujourd'hui、ニースの国立現代美術館、Nuove trame dell'arte、ジェナッツァーノのコロンナ城、ボローニャのガレリア・コムナーレのアニオッタンタ。 1989 年には、ドイツのさまざまな都市を巡回する巡回展 Aspekte der Italienischen Kunst、89 年にも参加するローマの XI Quadrennial、シドニーの VI ビエンナーレ。 1991年、サンティアゴ・デ・コンポステーラとマドリッドのロス・ヌエボス・ロマノス、フランクフルトのプロスペクト'1995。 XNUMX年にウィーンのルートヴィヒ現代美術館で、翌年にはIIIイスタンブールビエンナーレでローマ内部。 XNUMX年、ヌンツィオはヴェネツィア・ビエンナーレの個人部屋に招待され、佳作を受賞しました。
日本での最初の個展は1994年に大阪の児玉画廊で開催され、その後1995年にフジサンケイ・ビエンナーレに参加し、箱根彫刻の森美術館の空間に置かれた彼の彫刻「Ombre」が優秀賞を受賞しました。 同年、ボローニャのガレリア ダルテ モダンナのヴィラ デッレ ローズ本部で個展が開催されます。 1997年、ローザンヌのアリス パウリ ギャラリーで初めてブロンズ作品を発表。 2000 年には、ベルガモのガレリア フマガリでの個展に伴い、モノグラフが出版されました。 2005 年、彼はヴェローナの Galleria dello Scudo で初の個展を開催し、Lea Vergine がキュレーションを行い、新しい疎外的な生活空間を作り出す焦げた木材の一連のインスタレーションを発表しました。
ダニーロ・エッチャーがキュレーションを担当したローマのマクロ美術館と、ブルーノ・コラがキュレーションを担当したベオグラードの現代美術館で開催されたアンソロジー展は、同じ年と翌年にさかのぼります。 2012年、ドイツのドナウエッシンゲンにあるビーダーマン美術館で個展を開催。 2016年、彼はナポリのマドレで展示し、パレルモのMuseo Risoは彼に大規模な個展を捧げました。 2017年、彼はレビューの主人公の一人でした
「YTALIA – エナジー ソート ビューティー。 ベルヴェデーレ要塞やフィレンツェの他の場所で、すべてがつながっています。 彼の作品は、トリノのGAM、国立近現代美術館、ローマのマクロとMAXXI、ウィーンのルートヴィヒ近代美術館、レッジョ・エミリアのマラモッティ財団など、公的および私的な永久コレクションに存在しています。ドナウエッシンゲンのビーダーマン博物館。

Nunzio
無題 2010,
木材の燃焼、200 x 93 x 30 cm
礼儀マッツォレーニギャラリー

メルカート
ヌンツィオは細心の注意を払う芸術家であり、作品の品質には特に厳格です。 毎年いくつかの厳選された作品が彼のスタジオから出てきており、これは数年間着実に成長してきた彼の引用に絶対的なプラスの影響を与えています. 素材の性質を調査した最小限の形状を備えた彼の彫刻は、イタリアおよび国際的なコレクターから大きな需要があり、彼のリファレンス ギャラリストの 150 人を告白します。年。 また、近年激化している国際オークションで 40 回を超える流通市場での流通も活発で、売れ残ったシェアは 150% を下回り、2017 年には XNUMX 万ユーロ以上の売上高を達成しました。

Nunzio
無題 2017
焦げた木 – 218cmx60cmx25cm
個人蔵

画廊: Nunzio の作品は、Mazzoleni Art (ロンドン、トリノ)、Galleria dello Scudo (ヴェローナ)、De Foscherari (ボローニャ) など、さまざまなギャラリーで扱われています。

物価: ギャラリーでは、品質とサイズに応じて、約 25 ユーロから 100 ユーロ以上の価格帯で彼の焼いた木材を購入できます。 リードの重量にも多かれ少なかれ同じ数値が必要です (100 x 100 cm のボード上のリードの例を挙げると、要求は約 40 ~ 50 ユーロです)。 彼の論文の価格は明らかにより抑えられており、技法や寸法にもよりますが、数千ユーロから 20 万ユーロ以上で購入できます。

オークションの最高値: 「無題」 1989 年、243 x 45 x 45 cm の彫刻 (燃焼/ボア) は、70 年 2017 月にプラートのファルセッティ オークション ハウスから XNUMX ユーロで所有者を変更しました。
「無題」 2002年、ボード上の鉛箔 120 x 121 cm は、50 年 2008 月にサザビーズ ミラノで XNUMX ユーロ以上で販売されました。

レビュー