大师们。 100 Years of Photography Leica 首次调查了从 350 年代至今的 Leica 相机使摄影和视觉领域发生的伟大革命。 超过 35 幅著名摄影师的复古原始照片以及徕卡档案馆的历史文件、摄影师的电影（如亨利·卡地亚-布列松和加里·维诺格兰德）、复古广告海报、历史杂志和第一版书籍，陪伴游客踏上旅程穿越时间和历史，发现诸如“Ur-Leica”这样的技术创新所带来的革命性变化，这是第一台有效的 XNUMXmm 相机，它不仅代表了摄影领域的根本变化，而且与模型一起引发了随后的徕卡产品，使我们对社会和周围世界的看法发生了重大变化。
一张照片又一张照片，这个展览揭示了我们记忆中有多少图像是用徕卡拍摄的，以及所有这些照片如何因此构成了过去十年摄影趋势和发展的巨大万花筒。
1914 年，Oskar Barnack 开发了第一台 35 毫米格式的相机。 “Ur-Leica”的概念标志着具有巨大创意范围的动态摄影的诞生，为摄影师提供了无数新的表达方式，让他能够以多种方式观察世界，并且一直延续至今。 如果风格是由视觉和技术构成的，那么毫无疑问，一种新设备的存在，具有延展性和灵活性，无论摄影师走到哪里，在任何情况下，从最私密的到最正式的，都能够跟随他，它已经允许几代作者以不同的方式看待、想象、记录和还原现实。
没有一个徕卡摄影师对他们的相机没有特殊的依恋。 首先是 Henri Cartier-Bresson，他从未设法离开徕卡，以至于他说：“我尝试过的其他相机总是说服我回到它......只要我'我在做这份工作，这是我的相机”。
展览由 16 个部分组成，将主题顺序与时间顺序交织在一起，从第一台徕卡相机的诞生到最近的愿景。 多年来，徕卡逐渐被不同国籍的摄影师使用，将其用途扩展到不同类型的报道文学。 从战争新闻摄影（1930 年埃里希·所罗门 (Erich Salomon) 是第一位将徕卡带到美国和西班牙内战期间的摄影记者），到将摄影用作宣传工具。 但对于更人性化的研究，事实上徕卡开始被用于时尚领域，在这种情况下也彻底改变了这一类型：我们从工作室摄影过渡到街头摄影。 跨越这些不同的流派并穿越世界不同的国家，展览提供了最伟大的国际口译员的图像，他们将徕卡作为他们选择的创造性表达工具。 从罗伯特·卡帕、亨利·卡蒂埃-布列松、塞巴斯蒂昂·萨尔加多、埃利奥特·厄维特和詹尼·贝伦戈·加丁的黑白照片，到威廉·埃格尔斯顿、弗雷德·赫尔佐格和乔尔·迈耶罗维茨的彩色照片，观众将能够欣赏到国际摄影的精华一眼望去，在意大利享有特权。 除了 Gianni Berengo Gardin 的照片，罗马展览还将专门展示其他杰出的意大利口译员的照片，如 Piergiorgio Branzi、Paolo Pellegrin、Valerio Bispuri 和 Lorenzo Castore。
15 月 XNUMX 日，Gianni Berengo Gardin 可能是战后最受赞赏的意大利摄影师，他的职业生涯将获得徕卡相机股份公司在罗马颁发的徕卡名人堂奖。 他的精选作品正在展出。
部分列表
奥斯卡·巴纳克摄影师； 徕卡和新视野（“neues sehen”）； 新闻摄影 1925–1935； 摄影和宣传； 人文摄影； 瓦砾岁月； 主观摄影； 新闻摄影 1945–1970； 作者摄影； “新彩色摄影”； 徕卡和时尚摄影； 日本徕卡； 徕卡在西班牙； 徕卡在葡萄牙； 美术摄影：70 年代； 美术摄影：从 80 年代到今天。
该展览在意大利复兴运动历史研究所的支持下，由文化发展部 - 罗马首都卡比托利欧文化遗产监管局推动，并得到拉齐奥大区的赞助，由 Arthemisia 集团制作和组织和 Contrasto，由 Hans-Michael Koetzle 策划，他是最著名的策展人和摄影评论家之一
