Репродукции и копии из престижных коллекций на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке

Аукцион Prints & Multiples будут выставлены на всеобщее обозрение в галереях Sotheby's York Avenue с 16 октября, в преддверии аукциона. с 24 по 26 октября в Нью-Йорке.

КОЛЛЕКЦИЯ БЛЕМА И Х. АРНОЛЬДА СТЕЙНБЕРГА
Коллекция, увлеченно собираемая канадскими коллекционерами на протяжении десятилетий с середины 60-х по 2014 год, представляет обширную сферу художественных инноваций, которые имели место в Соединенных Штатах и ​​​​Канаде в послевоенные десятилетия, от абстрактного экспрессионизма до хард-эджа и минималистских течений. Вечерний аукцион Prints & Multiples откроется двумя знаковыми образцами поп-арта от Рой Лихтенштейн: Reverie (Corlett 38) оценивается в 100/150.000 XNUMX долларов;

и сладких снов детка! (оценка $80/120.000 XNUMX).

Каждая работа была опубликована в одном из портфолио 11 поп-исполнителей, опубликованном Original Editions, Нью-Йорк.

КОЛЛЕКЦИЯ КЭТРИН ВУДАРД И НЕЛЬСОНА БЛИЦА-МЛАДШЕГО.
После аукциона Sotheby's произведений из коллекции Кэтрин Вудард и Нельсона Блитца-младшего в октябре 2017 года на этом аукционе представлены 11 работ из коллекции, в том числе исключительный выбор гравюр Эдварда Мунка, Эмиля Нольде, Джаспера Джонса и Чака Клоуза. Группу возглавляют четыре флага Джаспер Джонс, включая единственные в своем роде экземпляры Flag I, Flag II и Flag III (оценочная стоимость 1,8/2,4 миллиона долларов).. Новичок в литографии в 1960 году, художник в том же году создал три варианта флага, каждый из которых был отчеканен из одного камня.

ЭНДИ УОРХОЛ ЦВЕТЫ

Предстоящий аукцион отмечен Цветы Энди Уорхола (F. & S. II.64-73), полный набор из десяти цветных трафаретов 1970 года (оценочная стоимость 1/1,5 миллиона долларов). Заметный отход от коммерциализации и образов знаменитостей, благодаря которым художник стал известен в то время, цветы Уорхола сегодня являются символом его иконографии. Демонстрируя склонность художника к повторению, «Цветы» были смелыми и доступными, олицетворяющими поп-движение. Спустя пятьдесят лет после публикации портфолио цветы Уорхола занимают уникальное место в каноне его ранних гравюр.

МОНУМЕНТАЛЬНЫЙ ЗЕЛЕНЫЙ ОТ РИЧАРДА ДИБЕНКОРНА

Считается иконой послевоенного книгопечатания в Америке, «Грин» Ричарда Дибенкорна — действительно нечто уникальное (эстимейт 400/600.000 XNUMX долларов). Его монументальный размер — 45 см в высоту — сбалансированная композиция, слои абстракции и яркие цвета — все это является частью лейбла работы, выставленной на аукцион как самая большая и самая важная гравюра художника.

КОЛЛЕКЦИЯ ВИДЕОИГР ИСПОЛНИТЕЛЬНОГО РАЙАНА БРАНА

Из коллекции пионера видеоигр Райана Бранта, который основал Take-Two Interactive, компанию, стоящую за культовыми франшизами, включая Grand Theft Auto, Red Dead и NBA 2K. Аукцион Prints & Multiples предлагает выбор 11 работ KAWS из коллекции Бранта, в том числе такие известные сюжеты, как KAWSBOB и Companion. Группу возглавляет полный набор из десяти отпечатков Blame Game (на фото справа, эстимейт $80/120.000 XNUMX).

Наконец-то подборка линогравюры Пабло Пикассо 50-х годов, в первую очередь редкое доказательство июньского портрета d'apres Cranach le Jeune. II (B. 859; BA. 1053) (оценка 250/350.000 XNUMX долларов). Пикассо начал серьезно изучать линогравюры в 1953-4 годах, делая разноцветные вырезки на отдельных блоках, которые затем накладывал на один и тот же лист бумаги. 4 июля 1958 года художник впервые создал «Портрет молодой девушки, д'апре Кранаха ле Женя» из пяти различных блоков линолеума: сепии, желтого, красного, синего и черного. Затем он напечатал несколько пробных изображений, создав два состояния цветных блоков и три состояния черного, чтобы получить окончательное изображение. Проба печатается с первого состояния черного блока, который служил краеугольным камнем композиции. На аукцион также выставлена ​​«Портрет Жаклин в воде» (Ba. 1054), ранняя значительная работа Пикассо в жанре медиум (эстимейт 150/250.000 50 долларов). После переезда Пикассо на юг Франции в конце XNUMX-х годов удаленность от литографической типографии Мурло в Париже побудила художника исследовать резку линолеума как творческую отдушину. В то время как нынешний портрет его жены Жаклин использует традиционный процесс линогравюры, заключающийся в сложении нескольких блоков для получения окончательного изображения, Пикассо счел его громоздким, и в результате эта работа является одной из последних работ, которые он создал с использованием этого процесса до разработки метода уменьшения.