La koleksi dari Léon Monet frère de l'artist dan collectionneur tiba di Musée du Luxembourg di Paris. Saudara laki-laki Claude Monet dan minatnya pada Impresionis dan Sekolah Rouen membuatnya menjadi pendukung dan kolektor Renoir, Pissarro, dan banyak seniman lainnya.
Kemasyhuran Claude Monet dan perannya sebagai pemimpin impresionisme sekarang sepenuhnya mapan, tetapi kepribadian saudaranya Léon, ahli kimia warna, industrialis Rouen dan kolektor, masih harus ditemukan. Pada tahun 1872 Claude Monet, kembali ke Le Havre, melukis Kesan, matahari terbit (Musée Marmottan Monet), sementara Léon mendirikan Masyarakat Industri Rouen dan memutuskan untuk memberikan dukungan aktif kepada saudara laki-lakinya dan teman-teman impresionisnya. Ini adalah yang pertama dalam pembentukan koleksi substansial lukisan Impresionis.
Leon Monet di Rouen
Diakui karena "kecerdasannya yang hidup dan cepat" dan karakternya yang "ramah dan blak-blakan", Léon Monet menjadi orang yang dihormati, sangat terlibat dalam banyak asosiasi budaya yang membentuk kota Rouen. Dia mendorong Monet dan teman-teman impresionisnya untuk berpartisipasi dalam pameran kota ke-23, di mana dia sendiri memamerkan empat karya dari koleksinya. Berkat minatnya yang terus-menerus pada seniman dari generasinya, Impresionis, dan pelukis sekolah Rouen, dia menyatukan - dengan koleksi dari temannya François Depeaux – salah satu koleksi seni modern paling luar biasa di wilayah Rouen.
Pameran ini menghadirkan sejumlah karya penting, sekitar perjalanan yang disorot oleh Léon Monet untuk karya-karya yang membangkitkan lanskap masa kecilnya yang dihabiskan di Le Havre dan juga pengembangan profesional dan keluarganya antara Rouen dan Petites-Dalles di pantai Normandia. Ini menyoroti kepribadian kolektor ini, hak istimewanya dengan saudaranya Claude dan dengan beberapa artis dari generasinya seperti Alfred Sisley, Camille Pissarro dan Auguste Renoir.
Pameran ini juga menampilkan resep warna, sampel kain, dan buku rekening, yang mengingatkan pada industri Rouen tempat Léon Monet berkembang. Dengan membuat a dialog antara lukisan, gambar, foto dan album dalam warna, pameran ini menyoroti keintiman keluarga Monet dan selera warna yang sama dari saudara-saudara. Sementara kimia pewarna sintetis merevolusi pencetakan tekstil, pameran ini sebagian besar membangkitkan dunia profesional tempat Léon Monet berevolusi dan menyoroti kota industri Rouen dan pabrik-pabrik "India"-nya. Buku sketsa pertama Claude Monet, bertanggal 1856, dan potret saudara laki-lakinya Léon, yang dieksekusi oleh seniman pada tahun 1874, tahun pameran Impresionis pertama di Paris, ditampilkan di sini untuk pertama kalinya.
Pameran ini mendapat dukungan luar biasa dari Musée d'Orsay, Musée Marmottan Monet dan Académie des beaux-arts, Paris.
Di antara karya yang dipamerkan, Renoir's Paris
Pierre-Auguste Renoir "Paris, l'Institut au Quai Malaquais” 1872 © Atas perkenan pemilik lukisan
Pada tanggal 24 Maret 1875, atas prakarsa Auguste Renoir, penjualan "Lukisan dan cat air oleh Claude Monet, Berthe Morisot, A. Renoir dan A. Sisley" diadakan di Hôtel Drouot. Seperti pameran pertama kelompok "intransigents", segera disebut "impresionis” dari pena kritikus Louis Leroy di Le Charivari, penjualan ini juga menimbulkan kritik paling keras di media saat itu. Selama sesi ini, Léon Monet memperoleh dua lukisan karya Renoir, termasuk Paris, Institut Quai Malaquais. Hanya ukurannya yang salah (38 x 46 cm), seperti yang sering terjadi pada katalog lelang pertama. Terlepas dari judul yang ditampilkan di katalog – View of Paris (Institut), juga ditampilkan di bagian belakang kanvas – Léon Monet, setia pada kebiasaannya sebagai kolektor, membubuhkan label pada tandu bertuliskan: “Renoir – Le Pont des Ayah SS. Institut. Koleksi Leon Monet”.
Jelas, Renoir memikirkan pandangan tentang Paris yang dihasilkan oleh para tetuanya, para pelukis Camille Corot atau Johan Barthold Jongkind. Dengan Paris, Institut di Quai Malaquais karena itu cocok dengan tradisi, mempertahankan nada lembut tetapi memilih lukisan dengan cahaya yang kuat dan sentuhan bebas yang mengungkapkan dirinya sebagai modern. Renoir mengatur ruang menjadi bidang yang berbeda dan kedalamannya diberikan oleh sosok-sosok yang mengejutkan secara halus yang, dari memaksakan di latar depan, menjadi siluet kecil di Pont des Saints-Pères. Institut di sebelah kanan membagi ruang menjadi dua zona, di latar depan Quai Malaquais, lalu Quai de Conti di perluasannya, disembunyikan oleh Institut. Di tepi lain, menara lonceng Saint-Germain-l'Auxerrois, yang baru dibangun (1861), menonjol di antara putihnya awan yang mempesona. Renoir dengan sempurna menerjemahkan aktivitas Paris yang padat: di sana seorang wanita anggun dengan seekor anjing kecil, di sini dudukan tangga, penyapu kaca atau cerobong asap, pelayan, dua teman berjalan dan bercakap-cakap berdampingan, atau bahkan pejalan kaki di depan ini penjual buku. Sentuhan ringan dan samar ini dapat ditemukan dalam tampilan serupa, Le Quai Malaquais (1872), diperoleh oleh kolektor François Depeaux, tidak diragukan lagi setelah menemukan kanvas ini dari Léon Monet.
Pekerjaan penutup
Claude Monet
Intérieur atau Meditasi atau Meditasi. Mme Monet au canapé 1871
Paris, musée d'Orsay, kaki Monsieur dan Madame Raymond Koechlin, 1931
© Rmn – Grand Palais / Gérard Blo
Pada Pameran Seni Rupa Kota ke-23 di Rouen, Léon Monet menyediakan beberapa lukisan dari koleksinya, termasuk dua lukisan karya saudaranya, A Canal in Holland dan Interior or Meditation, yang mewakili “sudut sofa […], [. ..] di mana cahaya yang disaring melalui tirai muslin jatuh”, menurut kritikus Georges Dubosc dari Journal de Rouen. Setelah pameran Bunga Musim Semi pada tahun 1864, strategi lain terbentuk: memilih untuk menampilkan dua subjek konsensual, lanskap dan sosok. Di bawah judul ini menyembunyikan a potret Camille Doncieux, model favorit artis sejak 1865 dan istrinya sejak 1870. Lukisan itu dibuat di flat London tempat pasangan muda itu berlindung dari perang Prancis-Prusia. Potret ini memiliki berbagai judul. Pada Mei 1871 itu muncul di bagian Prancis Pameran Internasional South Kensington dengan judul Repose, dalam bahasa Inggris, dan Méditation, dalam bahasa Prancis. Selama pamerannya di Rouen pada Maret 1872, lukisan itu diganti namanya Interior, mungkin oleh Léon Monet yang mengurus semua formalitas untuk saudaranya. Setahun kemudian, lukisan itu dijual kepada Paul Durand-Ruel untuk kepentingan Claude Monet, dengan judul La Lecture. Kami menemukannya lagi sepuluh tahun kemudian di katalog penjualan Chocquet, lagi-lagi dengan judul Meditasi.
Di luar potret adik iparnya, yang pasti menyentuh Léon Monet adalah karya pada bahan jam matahari. Bunga-bunga merah dari kain itu cocok dengan busur yang dikenakan wanita muda itu di lehernya dan penjilidan bukunya. Kipas Jepang berwarna cerah, diletakkan di atas perapian, mengingatkan pada koleksi Léon Monet, termasuk tidak hanya cetakan kertas krep tetapi juga kipas.
