La revista “Le Western, en 25 films indispensables” organizada por la Cinémathèque francés. La decisión de una de las instituciones culturales más importantes del mundo de dedicar una retrospectiva larga y precisa a la cine occidental ofrece la oportunidad de una reflexión más general sobre laEl estado del mundo hoy. Se puede imaginar –tal vez como el personal de la institución francesa– un hilo delgado pero fuerte entre La forma de pensar y actuar de Estados Unidos hoy en día y el espíritu rudo y descarado de los sombreros del glorioso género western.
“Yo” por Instinto
En la civilización del conocimiento, pensemos en cuántos recursos tendría a su disposición el presidente de la mayor potencia del mundo para tomar decisiones. Sin embargo, aprendemos que es el instinto lo que impulsa al líder de Occidente. Con cierta aprensión se le pidió que explicara el método de sus decisiones. La respuesta, lapidaria, fue: «Es puro instinto, más que cualquier otra cosa. No se puede traducir en palabras, es un sentimiento, no un razonamiento». La teoría psicoanalítica explica que el instinto humano es diferente del instinto animal, es un mosaico de impulsos moldeados por la experiencia y la socialidad. Por suerte, siempre está la ciencia para consolarnos.
“V” de Vendetta
El gobierno de Estados Unidos ha atacado a individuos y organizaciones que se oponen al movimiento MAGA, utilizando principalmente herramientas extrajudiciales de efecto inmediato, como órdenes ejecutivas presidenciales.
El Presidente dijo a sus partidarios: “Seré su guerrero, su justicia y, para aquellos que han sido agraviados, su venganza”. Recientemente, las represalias han afectado a importantes bufetes de abogados involucrados en demandas contra él y el movimiento. “Todos se inclinan y dicen: ‘Señor, muchas gracias. ¿Dónde firmo? ¿Dónde firmo?’”, dijo el comandante en jefe. Y estos son los bufetes de abogados más grandes del país, como Paul Weiss en Nueva York.
“R” de Respeto
“Ante la falta de respeto de China hacia los mercados mundiales, ordenamos un aumento de los aranceles al 125%, con efecto inmediato”, decretó el presidente mientras suspendía los demás. Al anunciar las numerosas solicitudes de reunión de decenas de países, el secretario de Comercio dijo: “Las medidas adoptadas por el presidente nos están ganando el respeto que merecemos”. El vicepresidente, a su vez, se dirigió al presidente de Ucrania con estas palabras: «Señor presidente, con todo respeto, creo que es una falta de respeto venir a la Casa Blanca y discutir frente a los medios estadounidenses».
“S” de Sheriff
En la Conferencia de Seguridad de Múnich, en presencia de numerosos jefes de Estado y de todos los líderes europeos, el vicepresidente de Estados Unidos anunció que las cosas han cambiado en Washington: "hay un nuevo sheriff en la ciudad". La secretaria de Seguridad Nacional, una ministra muy fotogénica y activa en las redes sociales, publicó un breve video en el que aparece a caballo, con un sombrero de vaquero, mientras patrulla la frontera con México con rangers. En su libro autobiográfico No hay vuelta atrásPara demostrar que el liderazgo requiere decisiones difíciles, escribió que le disparó a Cricket, su pastor alemán, porque era rebelde. La misma suerte corrió una pequeña cabra.
“K” de Bésame el culo
En el salón de baile, escenario de un último tango en París, Marlon Brando, una figura que parece salida de un western crepuscular, cuando le ordenan salir, se baja los pantalones y muestra su trasero, como si quisiera decir “Bésame el culo”. Esta es la expresión utilizada por el presidente norteamericano para describir el cortejo que ha recibido de 75 jefes de Estado. Pero “Bésame el culo”, en su sentido más auténtico, recuerda al gesto de Brando. Es una expresión insultante, utilizada para burlarse y rechazar vehemente y vulgarmente, y también para expresar disenso radical, rechazo, desprecio o desafío. Esperemos que el "bésame" no sea en un "American Bad Ass".
“W” de Western
Ya se trate de un lejano oeste salvaje y violento, como lo hace Cormac McCarthy, o de una gran experiencia libertaria, como lo hace Guglielmo Piombini, es innegable que “I”, “V”, “R”. “S” y “K” son las piedras angulares del género western. Tomemos el instinto: en el western, el instinto guía las decisiones de vaqueros, sheriffs y forajidos. Occidente es un entorno hostil, donde las reglas compartidas son débiles y arbitrarias. Más que cualquier otra cosa, el instinto es la brújula de la acción. El contundente regreso de la imaginería occidental al panorama contemporáneo nos invita a redescubrir este género, no sólo por su valor intrínseco, sino como una clave, entre muchas, para interpretar el presente.
10 westerns para empezar
Para ello, proponemos una selección de diez películas, entre las 25 del catálogo de la Cinemateca, elegidas por su popularidad, calidad y actualidad, siendo conscientes de la amplitud del género. Son, sin embargo, un buen punto de partida. Por último, destacamos cuatro títulos que ofrecen una visión alternativa del Salvaje Oeste. Esta visión, sin embargo, no encuentra consenso entre quienes actualmente intentan controlar la narrativa global. Las fichas de las diez películas propuestas se elaboraron a partir del material seleccionado por el personal de la Cinemateca. Los archivos relativos a las cuatro películas del “otro western”, sin embargo, fueron creados desde cero.
I diez Se necesitan westerns:
DJANGO DESENCADENADO
Estados Unidos/2012/165 min.
Guión y dirección de Quentin Tarantino
con Jamie Foxx, Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio, Kerry Washington y Samuel L. Jackson
2 Oscars (Mejor Actor de Reparto para Christoph Waltz y Mejor Guion Original), 2 Globos de Oro, 2 BAFTA
Netflix, Prime Video, AHORA
El intento desesperado de un esclavo liberado por salvar a su esposa de las garras de un cruel terrateniente en el sur de Estados Unidos. Con una energía contagiosa, Tarantino hace realidad su sueño de un spaghetti western a la italiana, mezclando la crítica social y la reescritura de la historia. Un viaje catártico con espectaculares escenas de acción y actores en estado de gracia. DiCaprio resultó herido durante el rodaje, pero continuó actuando.
Érase una vez en el oeste (Érase una vez en el Oeste)
Italia-Estados Unidos/1968/175 min.
dirigida por Sergio Leone
Guión de Sergio Leone, Darío Argento, Bernardo Bertolucci, Sergio Donati
con Henry Fonda, Charles Bronson, Claudia Cardinale, Jason Robards
Disney+, Prime Video, Apple TV
En el ocaso del Oeste, Leone reinventa el western con un fresco visual de estructura operística, mostrando el ocaso de los mitos americanos. Con la memorable música de Morricone, cuenta la historia de un mundo en profunda transición, donde la naturaleza debe retroceder para dar paso al progreso. Una obra maestra atemporal, en la que Fonda usa lentes de color azul hielo para esculpir una mirada de escalofriante maldad.
LOS SIETE MAGNÍFICOS (Los siete magníficos)
Estados Unidos/1960/128 min.
dirigida por John Sturges
Guión de William Roberts, basado en "Los siete samuráis" de Akira Kurosawa.
con Yul Brynner, Steve McQueen, Charles Bronson, Robert Vaughn, James Coburn, Eli Wallach
Prime Video, Rakuten TV, Apple TV
Los agricultores de un remoto pueblo mexicano, asolado por las incursiones de una banda de forajidos, contratan a un puñado de mercenarios para defenderlos. En homenaje a Kurosawa, Sturges traslada la epopeya de los “Siete Samuráis” al contexto del Oeste americano. Entre tiroteos y momentos de intensa emoción, la película alterna acción espectacular, tensión dramática e introspección, entrelazando la aventura con temas de honor y espíritu de equipo.
RÍO BRAVO
Estados Unidos/1959/141 min.
dirigida por Howard Hawks
Guión de Jules Furthman, Leigh Brackett
con John Wayne, Dean Martin, Ricky Nelson, Angie Dickinson, Walter Brennan
Prime Video, Apple TV, TimVision
“Río Bravo”, una lección de estoicismo, influyó en el género western posterior. Carpenter, con “El asalto a la comisaría”, es un ejemplo de ello. La tensión y el humor se mezclan en esta película, la cumbre de su género. Hawks, consciente de la influencia que tenía la televisión sobre la audiencia, introdujo cantantes en el reparto. Un clásico, donde la edición de “John T. Chance” refuerza su relevancia. La película nació como respuesta a “High Noon”, que Hawks odiaba.
EL DESPIADADO (Sin perdón)
Estados Unidos/1992/131 min.
dirigida por Clint Eastwood
Guión de David Webb Peoples
con Clint Eastwood, Gene Hackman, Morgan Freeman y Richard Harris
4 premios Oscar (Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor de Reparto (Gene Hackman), Mejor Montaje), 2 Globos de Oro, 4 premios BAFTA
Netflix, Prime Video, AHORA
Eastwood, con un anti-western premiado, escribe una despedida al mito del Oeste. La película, violenta y metafísica, retrata a héroes cansados y consumidos por los arrepentimientos. Lejos de idealizar el género, el director tiñe la escena de melancolía y fetichismo. Una obra que reflexiona sobre la violencia y la redención, condensando la decadencia de una época en imágenes crudas y poderosas. Eastwood, para tener la edad adecuada para el papel, esperó ocho años antes de presentar el guión.
EL CABALLERO DEL VALLE SOLITARIO (Shane)
Estados Unidos/1953/118 min.
dirigida por George Stevens
Guión de AB Guthrie Jr., Jack Sher, basado en la novela de Jack Schaefer
con Alan Ladd, Jean Arthur, Van Heflin, Brandon De Wilde, Jack Palance
1 Óscar (Mejor fotografía en color), 5 nominaciones
Prime Video, Rakuten TV
Entre los majestuosos paisajes de Wyoming, Stevens pinta la difícil vida de los pioneros y sus dilemas morales. “The Lonely Valley Rider”, una inspiración tanto para Clint Eastwood como para Peter Weir, revela la duplicidad del Oeste: a la vez bello y mortal. Ladd, desilusionado e intenso, encarna su esencia exaltada en la desgarradora escena final. ¿A dónde va Shane? ¿Por qué no se detiene? Porque tiene que desaparecer, como Sal Paradise, de Kerouac.
TREN A YUMA (3:10 a Yuma)
Estados Unidos/1957/92 min.
Dirigida por Delmer Daves
Guión de Halsted Welles, basado en la historia de Elmore Leonard
con Glenn Ford, Van Heflin y Felicia Farr
Netflix, Prime Vídeo
“Last Train to Yuma” representa un duelo psicológico y físico entre Wade, Glenn Ford, un forajido carismático, y Evans, Van Heflin, un perdedor marginado que tiene la tarea de escoltarlo a prisión en Yuma. Desde las llanuras de Arizona hasta los confines de una habitación, Daves construye un crescendo psicológico de gran intensidad. El blanco y negro realza el aspecto noir y centra la narración en el duelo de voluntades entre dos almas en extremos opuestos del espectro.
MEDIODÍA (Alto Mediodía)
Estados Unidos/1952/85 min.
dirigida por Fred Zinnemann
Guión de Carl Foreman
con Gary Cooper, Grace Kelly, Lloyd Bridges y Katy Jurado
4 Oscars (Mejor Actor para Gary Cooper, Mejor Montaje, Mejor Banda Sonora Original, Mejor Canción), 4 Globos de Oro
Chile, Prime Video, Apple TV
Cuando está a punto de dejar su puesto, un sheriff (Gary Cooper) descubre que un criminal está buscando venganza. En tiempo real, Zinnemann filma el aislamiento del hombre, condenando la cobardía de la comunidad que lo abandona a su suerte. Una parábola sobre Hollywood y el macartismo, donde imágenes en tiempo real amplifican la angustia de un hombre abandonado. Las críticas al macartismo le costaron la carrera a Carl Foreman.
SOMBRAS ROJAS (Diligencia)
Estados Unidos/1939/96 min.
dirigida por John Ford
Guión de Dudley Nichols
con John Wayne, Claire Trevor, Andy Devine, John Carradine y Thomas Mitchell
2 premios Oscar (Mejor actor de reparto para Thomas Mitchell, Mejor banda sonora original)
RaiPlay, Chili, Prime Video
Una diligencia entra en el corazón del territorio apache. En él se refleja una humanidad diversa: una prostituta, un médico alcohólico, un banquero corrupto, un fugitivo sediento de venganza y otros marginados de la sociedad. “Stagecoach” supone un hito en el género western y lanza definitivamente a John Wayne. El grandioso paisaje de Monument Valley atravesado por la diligencia se convierte en una metáfora: el peligro revela la naturaleza humana, rompiendo convenciones.
VERA CRUZ
Estados Unidos/1954/94 min.
dirigida por Robert Aldrich
guión de Roland Kibbee, James R. Webb
con Gary Cooper, Burt Lancaster, Denise Darcel, Cesar Romero, Ernest Borgnine
Prime Video, Infinity+, Apple TV
Con “Vera Cruz”, Aldrich anticipa la oscuridad y el cinismo del western italiano, proponiendo una aventura nihilista y antiheroica, que será fuente de inspiración para Sergio Leone. La narración cruda y violenta ofrece una visión pesimista del alma humana, perfilando personajes ambiguos y audaces. La sonrisa irónica de Lancaster, que interpreta al mercenario Joe Erin, ha dejado una marca indeleble en generaciones de actores, incluida la de Nicholson.
El duelo final de “Vera Cruz” con la sonrisa burlona y contagiosa (para Jack Nicholson) de Burt Lancaster. Una escena que también inspiró a Jean-Luc Godard para sellar “Sin aliento”.
El otro western
UN HOMBRE LLAMADO CABALLO (Un hombre llamado caballo)
Estados Unidos, México/1970/114 min.
Dirigida por Elliot Silverstein
Guión de Jack DeWitt (basado en la historia de Dorothy M. Johnson)
con Richard Harris, Judith Anderson, Jean Gascon, Manu Tupou, Corinna Tsopei
Prime Video (en alquiler)
“Un hombre llamado Caballo” narra la metamorfosis de un aristócrata inglés capturado por los sioux. A través del sufrimiento y los rituales de iniciación, se convierte en una figura central de la tribu. La obra llama la atención por su aproximación cruda y antropológica a la cultura nativa. El director abandona los estereotipos consolidados y propone una mirada más veraz y respetuosa a la vida sioux. Gran parte del diálogo está en lengua Lakota, un testimonio de respeto y búsqueda de autenticidad.
PEQUEÑO GRAN HOMBRE (Pequeño gran hombre)
Estados Unidos/1970/147 minutos
dirigida por Arthur Penn
Guión de Calder Willingham (basado en la novela de Thomas Berger)
con Dustin Hoffman, Faye Dunaway, el jefe Dan George, Martin Balsam, Richard Mulligan
El jefe Dan George nominado al Oscar como Mejor Actor de Reparto
Prime Video
“Little Big Man” es una película que deconstruye las estructuras ideológicas del western clásico. La historia de Jack Crabb, secuestrado cuando era niño por los cheyennes después de un ataque a su aldea, es un viaje a través de la cultura cheyenne y la violencia de la frontera. Arthur Penn aborda temas de identidad y racismo con un tono satírico y amargo. La película se rodó en Montana, con auténticos extras nativos americanos. Gran actuación de Dustin Hoffman.
SOLDADO AZUL (Soldado azul)
Estados Unidos/1970/112 minutos
Dirigida por Ralph Nelson
Guión de John Gay
con Candice Bergen, Peter Strauss, Donald Pleasence y John Anderson
Prime Video
“Soldier Blue” es la película que más trastoca la narrativa dominante. Cuenta la historia del viaje de un soldado ingenuo y un ex prisionero cheyenne. De camino a Fort Reunion, el soldado se da cuenta de la brutalidad del ejército americano que culmina en la atroz masacre de los cheyennes en Sand Creek que no perdona ni siquiera a los niños. La película introduce directamente el controvertido tema del genocidio de los nativos americanos.
BAILAR CON LOBOS (Bailando con lobos)
EE.UU./1990/181 minutos (versión extendida: 236 minutos)
dirigida por Kevin Costner
Guión de Michael Blake (basado en su propia novela)
con Kevin Costner, Mary McDonnell, Graham Greene, Rodney A. Grant, Floyd Red Crow Westerman
7 Oscars (incluyendo Mejor Película y Mejor Director), 3 Globos de Oro
Netflix, Prime Video y Apple TV
Un teniente de la Unión, John Dunbar, es asignado a un puesto fronterizo abandonado como el teniente Dongo en la novela de Buzzati. Poco a poco va construyendo una relación con los sioux con quienes encuentra una nueva identidad como “Danza con lobos”. Su conexión con los nativos lo lleva a elegir entre dos mundos en conflicto. Inolvidable es la escena en la pradera con cientos de bisontes muertos y desollados por cazadores blancos para obtener sus pieles.
