Ай Вэйвэй откроет программу Музея дизайна Лондона представит свою первую крупную выставку, посвященную дизайну, здесь, в Музее дизайна. Один из ведущих мировых художников по дизайну и архитектуре, склонный к культурному и политическому влиянию, который охватывает все его творчество.
Ай Вэйвэй: Осмысление: 7 апреля — 30 июля 2023 г.
Ай Вэйвэй — один из самых значительных и признанных современных художников. Известный во всем мире своим мощным искусством и активизмом, Ай не делает различий между дисциплинами: его практика охватывает искусство, архитектуру, дизайн, кино, коллекционирование и кураторство. Эта крупная новая выставка, разработанная в сотрудничестве с Ай Вэйвэем, станет первой, на которой его работа будет представлена как комментарий к дизайну и тому, что он говорит о наших меняющихся ценностях. Занимаясь материальной культурой, Ай исследует противоречие между прошлым и настоящим, рукой и машиной, драгоценным и бесполезным, созиданием и разрушением. Выставка раскрывает увлечение Ай историческими китайскими артефактами, помещая их традиционное мастерство в диалог с более поздней историей сноса и развития городов в Китае. Результатом является размышление о ценности, об истории и навыках, которые были проигнорированы или стерты.. На выставке будут представлены некоторые из самых важных работ Ай. выставлены вместе с коллекциями ранее невиданных объектов и новых комиссий, созданных для выставки. Это не только личный комментарий Ай о дизайне, но и важная возможность для посетителей увидеть ее работу через новую призму.
Необычное сари: 19 мая — 17 сентября 2023 г.
Сари в городах Индии проявляется как место для инноваций в дизайне, выражение идентичности и объект ручной работы, который несет в себе слои культурного значения. Выставка, курируемая Прией Ханчандани из отдела дизайна, представит множество форм, демонстрируя, что сари является метафорой многослойных и сложных определений современной Индии. Он соберет напрокат десятки лучших сари нашего времени от дизайнеров, владельцев и ремесленников из Индии. Сари, которое одни носят как повседневную одежду, а другие считают формальным или неудобным, имеет несколько определений. Традиционно несшитая ткань, обернутая вокруг тела, которую можно драпировать различными способами, ее нефиксированная форма позволила ей трансформироваться и поглощать меняющиеся культурные влияния. В последние годы сари было изобретено заново. Дизайнеры экспериментируют с гибридными формами, такими как платья и сари, предварительно сшитые сари и инновационные материалы, такие как сталь. Молодые люди в городах, которые раньше ассоциировали сари с «нарядом», теперь можно встретить в сари и кроссовках по дороге на работу. Можно найти людей, носящих сари как выражение сопротивления социальным нормам, а активисты воплощают его как объект протеста.
Скейтборд: 20 октября 2023 г. - 25 февраля 2024 г.
Эта выставка покажет эволюцию дизайна скейтборда с 50-х годов до наших дней. На нем будут представлены инновационные скейтборды и компоненты, а также фото и видео скейтборда с оригинальными саундтреками. В нем будет показано, как скейтбордисты завоевали тротуары, бассейны и скейт-парки, разработав новые колоды, соответствующие их производительности, стилю и окружающей среде. Куратор и дизайнер промышленного дизайнера и скейтбордиста Джонатана Оливареса, это будет первая выставка, на которой эволюция дизайна скейтборда исследуется в таких деталях. Он проследит, как скейтбординг адаптировался к различным городским условиям, и каждое десятилетие появлялись новые техники. Он также представит город с другой точки зрения, с городскими пространствами и уличной мебелью, такой как скамейки, поручни и пожарные гидранты, каждый со своими уникальными препятствиями и проблемами. Галерея будет отражать эту культуру, с зонами, где посетители смогут расслабиться и посмотреть клипы скейтеров, использующих уличный пейзаж для стиля и трюков «NBD» (Never Been Done).
Премия Ральфа Зальцмана: 2 февраля - 3 апреля 2023 г.
Премия Ральфа Зальцмана, возвращающаяся в Музей дизайна второй год подряд, присуждается начинающим дизайнерам продуктов в знак признания дизайнерского наследия Ральфа Зальцмана. Премия Ральфа Зальцмана, созданная Лизой Зальцман от имени Фонда семьи Зальцман, отражает общую приверженность Музея дизайна воспитанию новых талантов и содействию развитию динамичной индустрии дизайна. Каждый год жюри дизайнеров выбирает одних из самых ярких дизайнеров. начинающие художники, которые в настоящее время производят фурор в области дизайна продукта. Победитель, выбранный за новаторский подход к современным темам, получает гонорар в размере 5.000 фунтов стерлингов и выставляет свои работы в атриуме Музея дизайна с февраля по начало апреля. Дизайнер мебели Мак Коллинз был выбран лауреатом первой премии в 2022 году. Премия Ральфа Зальцмана поддерживается Фондом семьи Зальцманов.
Институт эпохи дизайна: 1–31 марта 2023 г.
Этим летом в сотрудничестве с Центром дизайна Хелен Хэмлин при Королевском колледже искусств выставка «Будущее старения» показала, как дизайн меняет то, как общество может помочь каждому стареть с большей свободой и радостью. Скоро он поедет в V&A Dundee. В 2023 году второй интерактивный дисплей, курируемый Институтом эпохи дизайна, предложит публике изучить различные способы, с помощью которых инновации и дизайн помогают заново изобретать то, как мы живем, работаем и общаемся в мире, где все больше людей будут жить до 100 лет. или больше. Design Age Institute поддерживается Research England.
Дизайн Вентура: 28 апреля — 26 июня 2023 г.
Design Ventura — это ежегодный конкурс дизайна и корпоративного дизайна для школ., управляемый Музеем дизайна в сотрудничестве с глобальной молодежной программой Deutsche Bank «Рожденные быть». В тринадцатом выпуске конкурса школы соревнуются за то, чтобы их идея продукта была создана и продана в магазине Музея дизайна. С 2010 года в проекте приняли участие более 110.000 2022 студентов. Краткое описание конкурса на 23–XNUMX годы было составлено Селаси Сетуфе, MBE, старшим архитектором и менеджером инновационных сайтов Be First и соучредителем Black Females in Architecture. Победители будут объявлены во время церемонии награждения в Музее дизайна, после чего раз в два месяца состоится просмотр отобранных и победивших работ. Дизайн Ventura предоставляется в партнерстве с Deutsche Bank.
