Поделиться

Фотография: Иконы моды интерпретируют значение расширения прав и возможностей женщин

С 17 сентября 2021 г. по 6 марта 2022 г. в музеях Палаццо деи Пио в Карпи (Миссури), одном из итальянских городов с богатыми и важными традициями в области текстиля и одежды, пройдет выставка HABITUS.

Фотография: Иконы моды интерпретируют значение расширения прав и возможностей женщин

Выставка «HABITUS. Свобода ношения» анализируется, как в ХХ веке наиболее значимые этапы модных инноваций часто совпадали с моментами освобождения тела, особенно женского, от физических и социальных ограничений. На выставке представлены те культовые предметы одежды, которые способствовали эмансипации социальных обычаев: от антикорсета Поля Пуаре до первых брюк, созданных Коко Шанель для женщин, от мини-юбки до шорт, от бикини до джинсов, от спортивной одежды до деконструированного жакета. Джорджио Армани в сопровождении фотографий, видео, музыки.

Выставка входит в программу фестиваля.философия2021 г. Свобода, который пройдет в Модене, Карпи и Сассуоло с 17 по 19 сентября 2021 г..

Маршрут выставки развивается в четырех отрывках, каждый из которых будет представлен фотографиями, видео и музыкой. который будет контекстуализировать рассматриваемый период.

Первый Освободите тело, начинается с начала ХХ века, когда основной задачей создателей моды является освобождение женского тела от ограничений одежды (бюстов, кружев, длинных платьев) и, следовательно, от социальных условностей, ограничивающих женщин в клише предопределено. Это нововведение идет рука об руку с появлением некоторых фигур, завоевывающих до сих пор традиционно мужские роли и права, от авиатора Амелии Эрхарт до Марии Кюри и суфражистки Эммелин Панкхерст или анимационной героини Бетти Буп.

Это был французский дизайнер Поль Пуаре определиться со своим антикорсет 1914 года, первый революционный выбор, позволивший освободить женское тело как физически, сексуально, так и социально. Вместо этого это было Коко Шанель, пионер эмансипированной моды, который сразу после Великой войны разработал удобную и очень элегантную одежду и одобрил использование кожи для женщин. брюки.

Тесно связан с этим предметом одежды, Марсель Роша созданный в 1932 году силовой костюмили женский костюм с курткой и брюками, ставший символом равноправия полов, особенно в работе, который затем подхватили и перезапустили стилисты в 80-х годах.

Неразрывно связанная с эволюцией женского состояния, история бюстгальтер Настоящий современный поворотный момент произошел примерно в 1920 году: хотя корсеты все еще использовались, последние стали короче, в результате чего удержание бюста было полностью передано бюстгальтеру, который в то время был похож на ленту слегка фигурной формы. Этот предмет одежды, каким мы его знаем сегодня, возник в 1922 году, когда Ида Розенталь, швея небольшого нью-йоркского магазина Enid Frocks, заметила, что каждая модель должна лучше подходить каждой женщине, и начала производить модели для любой фигуры и возраста.

Откройте для себя тело знакомит посетителя с годами после Второй мировой войны, когда женщины, в том числе благодаря распространению кинематографических изображений, отстаивали свою свободу, даже обнаружив свое тело.

Сильвана Мангано Горький рис (1949) она одевается в фильме точь-в-точь как прополочники, уехавшие из Карпи в пьемонтские земли, а мини-юбки мало чем отличались от тех, которые шили себе работницы фабрик Карпи в шестидесятые годы.

Знаковыми в этом отношении являются бикини, освободивший женщин от неудобных пляжных рубашек, шорты родился между сороковыми и пятидесятыми годами, что позволило нам, наконец, открыть для себя наши ноги и, прежде всего, наши мини-юбка, символического лидера феминистской битвы, которая, благодаря Мэри Квант, распространилась из Размахивая Лондон всему миру в шестидесятые годы.

С разделом Работа, спорт, круто, выставка переносится в семидесятые и восьмидесятые годы, период, когда мода становится унисекс, а дизайнерское платье, типичное для кустарного пошива, уступает место заем-а-носильщик с серийно выпускаемой одеждой.

Примерами этого периода являются Футболка и джинсы, оба рожденные как спецодежда, но ставшие иконами еще до восстания (Джеймс Дин и его Потраченная впустую молодость) затем о новом способе повседневной одежды, или вот спортивная одежда, новый символ современной роскоши. И именно толстовка, особенно от Carpi's Best Company, отражает это изменение темпа и менталитета, которое также касается роли молодых людей в обществе.

Выставка завершается Деконструировать, переход в моду семидесятых, характеризующийся двумя предметами одежды, ставшими культовыми, такими как Облегающее платье Диана фон Фюрстенберг и Деконструированная куртка Джорджио Армани, которые навязывают новую концепцию «деструктурированного» платья, то есть без подкладки и прокладки, с пуговицами, расположенными в другой точке ткани, и полностью пересмотренными пропорциями, с инновационным методом простой и необходимой застежки, чтобы создать, как заявил Джорджио Armani — «расслабленный, неформальный, менее строгий крой, позволяющий воспринимать тело и его чувственность».

Выставку сопровождает дополнительный проект, курируемый Фондом исследований моды Италии, некоммерческой организацией, созданной для поддержки производителей модной одежды посредством обучения и консультирования по стратегическим темам, таким как наследие, устойчивое развитие и цифровые инновации. В связи с выставкой Габитус. Носите свободу, серия из 29 рисунков, вдохновленных природой, входящих в Архив текстильного дизайна Фонда, будет представлена ​​публике в Палаццо деи Пио.

Обзор