В последнее время Дэвид Гилмор, семидесятивосьмилетний мультиинструменталист и певец Пинк Флойд, он выступал в Большой цирк в Риме, во время серии концертов, связанных с выпуском его нового сольного альбома «Luck and Strange».
Конечно, это не первый визит Гилмора в Рим, однако этот визит был действительно особенным. Это произошло, когда в 1969 году Metro Goldwyn Mayer позвонила Pink Floyd для саундтрека к фильму. «Забриски-Пойнт».
Мы не совсем уверены, что Гилмор присутствовал в тот раз в Риме, но он определенно способствовал созданию звуковых материалов, выпущенных группой, которые затем были собраны в неофициальный альбом.
«Ценность» Pink Floyd
В последние недели СМИ вернулись к разговорам о Pink Floyd не только в связи с туром Гилмора, но, прежде всего, в связи с другим важным событием: Sony приобрела права на весь каталог группы за 400 миллионов долларов.
Несмотря на известные контрасты между Гилмором и Роджер Уотерс, которые длились четыре десятилетия, Sony удалось воссоединить права группы. Предыдущая попытка в 2022 году провалилась.
Приобретя за аналогичную сумму права на каталоги Боб Дилан и Брюс СпрингстинPink Floyd представляли собой последнее недостающее звено, которое Sony смогла достичь и скрестить разные поколения.
Активизм Роджера Уотерса
также Роджер Уотерс, басист Pink Floyd и считал наследником экспериментализма Сид Барретт и оригинальный дух группы в последние недели снова оказались в центре внимания Италии.
На футбольный матч национальной сборной с Израилем он направил решительный протест против решения провести этот матч. Уотерс – радикал сторонник палестинского дела, до такой степени, что некоторые обвиняют его в антисемитизме.
На 2024 год Уотерс запланировал мировое турне «Under the Rabble». денонсация Государства Израиль для сектора Газа. В своих социальных сетях он опубликовал видео, на котором запечатлен во время записи демо одноименной песни.
Однако от идеи тура, включавшего также несколько остановок в Италии (обсуждались Неаполь и Рим), отказались, поскольку она вызывала слишком разногласия в свете того, что происходило в мировом общественном мнении.
В 2023 Российское правительство пригласил Уотерса выступить на Генеральной Ассамблее ООН, чтобы разоблачить «реальные» причины войны на Украине. Его позиция частично отражает российскую пропаганду.
Но нас здесь интересуют не столько его геополитические идеи, сколько конкретное событие, произошедшее в Рим зимой 1969 года., в котором среди главных героев фигурировал Роджер Уотерс, ныне проживающий в Швейцарии.
Одержимость Антониони музыкой
Как Кубрик, Антониони был одержим выбором музыки для своих фильмов., считая их другой стороной повествования. Он всегда искал экспериментальное звучание и авангардных композиторов.
Примером может служить «La notte», где он использует двенадцатитоновые звуки и звуки окружающей среды для сцен, снятых в Милане, и фри-джаз Джорджио Гаслини для сцен в ночном клубе и на вилле в Брианце.
Для Саундтрек к фильму «Забриски-Пойнт», Антониони вынашивал идею Роллинг Стоунз, но MGM не могла себе позволить покрыть расходы на такую группу, поскольку бюджет уже значительно превышал бюджет.
Во время съемок «Увеличения» в Лондоне режиссер имел возможность услышать Пинк Флойд, посетил один из их концертов, а также встретился с менеджером группы Стивом О'Рурком.
О'Рурк получил приглашение от MGM, но запросил настолько высокую плату, что руководство компании побледнело. Но железная решимость Антониони в желании иметь английскую группу увенчалась успехом.
Итак, пусть это будет Pink Floyd
Весной 1969 года Pink Floyd находились в особой фазе творческого перехода, после уход Сида Барретта и приход Дэвида Гилмора. Они искали новую музыкальную идентичность.
Заявка MGM на «Забриски-Пойнт» была возможностью консолидировать ее после «Ummagumma», двойной альбом 1969 года. Работа на Антониони принесла бы ему необходимую для этой цели известность.
Il группа прибыла в Рим 16 ноября 1969 г., но времени было очень мало: выход фильма был назначен на следующее Рождество и Pink Floyd должны были в очень сжатые сроки сочинить саундтрек.
Режиссер попросил оригинальную музыку, которая не загромождала бы образ некоторых сцен: вступительной сцены, происшествий в кампусе, взлета и облета Лос-Анджелеса, любовной сцены и финального взрыва.
Однако Pink Floyd предложили сочинить весь саундтрек к фильмуИ Антониони, уверенный и оптимистичный, как ни странно, согласился. Ни в одном другом фильме режиссера не случалось, чтобы у музыки был один автор.
Ему принесли один складная кровать в студии звукозаписи так что вы не пропустите ни минуты занятий. Однако его постоянное, активное и критическое присутствие не возымело того эффекта, на который надеялся и которого добивался режиссер.
Слишком английский
Антониони, дотошный и одержимый контролем, начал входить в состояние возрастающего раздражения и нервозности. Первые сессии группы не дали ничего полезного, по крайней мере, с его точки зрения.
Музыканты играли, да, импровизируя без четкой режиссуры и без четкой связи с повествовательными потребностями фильма. Этот хаотичный подход, далекий от ожиданий Антониони, начал его волновать.
Затем музыка пришла как наводнение: Pink Floyd написали четыре часа материала. Однако с первых аккордов прогрессив-рока, которые услышал Антониони, режиссер начал сомневаться в своем выборе.
Он чувствовал, что музыка слишком «английский» отпечаток по теме фильма. В частности, его не совсем убедили семь версий, сочиненных Уотерсом для любовной сцены в пустыне.
Медленный семиминутный эпизод, в котором обнаженные тела катаются по дюнам Долины Смерти, словно в балете, представляет либертарианский дух калифорнийской контркультуры и опыт хиппи.
«Love Scene», первая психоделическая и сказочная песня Уотерса, была в конце концов отложена режиссером, который предпочел менее экспериментальную композицию Джерри Гарсиа, гитариста, певца и лидера группы Grateful Dead.
Музыка калифорнийской группы отражает многие идеи и ценности контркультуры, включая свободную любовь, протест общества потребления и поиск трансцендентных переживаний.
В конечном счете
В начале декабря 1969 года Pink Floyd вернулись в Лондон, убежденные, что они написали окончательный саундтрек к фильму. Они продолжили работу над ним в студии Abbey Road, а затем отправили в производство восемь треков.
Тем не менее, Антониони не сказал да на песни группы Pink Floyd. Если нет, то обычно нет. На самом деле, тем временем феррарский директор рассматривал и другие решения.
В конце концов он решил включить его только в финальный саундтрек. три песни группы. Многие другие композиции остались неопубликованными, были опубликованы в последующих сборниках или послужили основой для других произведений.
Он также отверг «Сцену насилия». великолепное произведение, написанное и положенное на музыку Ричардом Райтом для полицейских, избивающих университетский городок. Затем песня вновь появилась как мелодическая основа очень известного произведения».Мы и они».
Для финальной кульминации со взрывом всех символов общества изобилия Антониони решил переаранжировать старую пьесу группы. «Осторожнее с этим топором, Юджин», переименованный в «Приходите под номером 51, ваше время истекло».
Восемь оригинальных композиций, подготовленных Pink Floyd, известны как «Потерянный альбом Забриски-Пойнт». потерянный альбом Zabriskie Point. Они вошли в 2 диска неофициального сборника "Общая точка зрения Забриски – Полная коллекция».
Если для Антониони опыт не принес желаемого эффекта, для Pink Floyd это был решающий момент. поворотный момент, который подтолкнул их к экспериментам с новыми инструментами и звуками, что было подчеркнуто в их последующих работах.
Любой опыт, даже самый сложный и проблематичный, приносит с собой обогащение даже для нас, которые только читают или видят его, даже спустя много лет.
