彼のキャンバスは、XNUMX 世紀初頭のイタリアの飢餓と疫病の悲劇的な時代に生み出された、まさに驚異の絵画です。 反宗教改革に貢献しているが、やりすぎではない。
ディアマンティ宮殿で XNUMX 月に予定されている展覧会は、芸術の歴史におけるあまり知られていない魅力的な一章に迫る見逃せない機会となるでしょう。 実際、展覧会の予約は、XNUMX 世紀絵画の偉大な主人公の XNUMX 人であるフェラーレーゼに予約されます。 チャールズ・ボノーニ、当然のことながら、その名前は、ティントレット、カラッチ、またはカラヴァッジョの名前とよく比較されます。
彼に捧げられた最初の作品集であるこのレビューは、フェラーラ アルテ財団によって企画され、エステ市の古代美術館の学芸員であるジョヴァンニ・サッスと大学の近代美術史教授であるフランチェスカ・カペレッティによってキュレーションされています。フェラーラの。
何世紀にもわたって、ボノーニはフェラーラの残りの XNUMX 世紀と同様に、エステ家の魔法のようなルネッサンスの季節の記憶に隠れて影の中に残っていました。 ゆっくりとした重要な回復作業により、当時の宗教的緊張を崇高かつ親密な方法で解釈する方法を知っていたユニークな芸術家の人物に徐々に焦点が当てられました。
大きな神聖な装飾サイクルや祭壇画の画家であるボノーニは、感情、つまり描かれた人物と観察者との間の親密で感傷的な関係に焦点を当てた絵画言語を精緻に作り上げています。 宗教的な対立、地震、疫病などの劇的な時代の中で、ヴァドのサンタ・マリア教会の魅惑的な装飾が証明しているように、光の賢明な使い方と演劇性の巧みな使い方により、彼は半島の最初のバロック画家の一人となりました。
しかし、ボノーニは偉大な自然主義者でもありました。彼の作品には、日常との神聖な対話が描かれています。 「ソリアーノの奇跡」や「守護天使」などのキャンバスは、芸術家が宗教的な物語を現実にし、聖人や聖母を現実の具体的に認識可能な人々の中に具現化する必要性をどれほど感じていたかを示しています。 この観点から見ると、彼のように男性のヌードと、依然として反改革派だったXNUMX世紀初頭のイタリアの代表的なニーズを結びつけることができた人はほとんどいない。彼の殉教者と聖人は力強く、同時に説得力のある完璧さで描かれている。しかし、盗撮的な味はまったくありません。
しかし、ボノーニは宗教的な主題を描いただけでなく、芸術の天才のさまざまな版によって証明されているように、顕著な音楽的嗜好を持ち、いくぶん放縦な比喩的な内容に傾倒する、芸術に関心のある文化的な後援者層の驚くべき解釈者でもありました。ボノーニがカラヴァッジョとその追随者たちと率直に対話した傑作。
これらすべては同時代の人々の目には明らかでした。 1632年にカルロが亡くなってから数カ月後、「神聖な」グイド・レーニはカルロを「偉大で主要な作品」を持ち、「絵を描くことにおいて偉大な知恵」に恵まれた「並外れた画家」であると称賛した。そして発色の強さ。」 1855世紀後、ボノーニは、シャルル・ニコラ・コーチンからヨハン・ヴォルフガング・ゲーテに至るまで、グラン・ツアーの旅行者の注目を集めたが、偉大なジュゼッペ・マリア・クレスピや、イタリアの絵画史においてボノーニを定義づけた修道院長ルイージ・ランツィの注目も集めた。カラッチの後、イタリアが最初に見たものの一つ。」 美術史の偉人たちがこの画家について作ったという考えは、ヤコブ・ブルクハルトの評価によってさらに強化される。彼は『キチェローネ』（XNUMX年）で、ヴァドのサンタ・マリアの装飾の前で、自分が直面しているのは世界の画家の産物の一つであると確信していると宣言した。当時の中で最も明るい。
