Dari 21 Februari hingga 18 Juni 2017, Milan merayakan kejeniusan Keith Haring (1958-1990) dengan pameran besar di Palazzo Reale.
Tinjauan tersebut, untuk pertama kalinya, menampilkan makna mendalam dan kompleksitas penelitiannya, menyoroti hubungannya dengan sejarah seni. Dalam rencana perjalanan pameran, karya-karya Haring ditempatkan dalam dialog dengan sumber inspirasinya, dari arkeologi klasik hingga seni pra-Columbus, figur pola dasar agama, hingga topeng Pasifik dan kreasi penduduk asli Amerika, hingga mencapai master abad kedua puluh, seperti Pollock, Dubuffet, Klee.
Pameran Keith Haring. Tentang Seni, dikuratori oleh Gianni Mercurio, dipromosikan dan diproduksi oleh Kota Milan-Budaya, Palazzo Reale, pameran Giunti Arte, museum dan 24 ORE Cultura – Gruppo 24 ORE, dengan kolaborasi ilmiah Madeinart, dengan kontribusi berharga dari Keith Haring Foundation, menghadirkan 110 karya, banyak dari dimensi monumental, beberapa di antaranya tidak dipublikasikan atau tidak pernah dipamerkan di Italia.
Pameran ini berputar di sekitar asumsi kritis baru: pembacaan retrospektif karya Haring tidak benar jika tidak juga dilihat dari sudut pandang sejarah seni yang ia pahami dan tempatkan di pusat karyanya, mengasimilasinya ke intinya. secara eksplisit mengintegrasikannya ke dalam lukisannya dan dengan demikian membangun bagian terpenting dari penelitian estetikanya.
Karya-karya seniman Amerika bergabung dengan karya-karya penulis dari era yang berbeda, yang diilhami oleh Haring dan yang telah ditafsirkan ulang dengan gayanya yang unik dan tidak salah lagi, dalam sintesis naratif arketipe tradisi klasik, seni kesukuan dan etnografi, seni gotik. citra atau kartunisme, bahasa abadnya dan perjalanan ke masa depan dengan penggunaan komputer dalam beberapa eksperimen terbarunya. Di antaranya, ada yang dibuat oleh Jackson Pollock, Jean Dubuffet, Paul Klee untuk abad ke-XNUMX, tetapi juga pemeran Kolom Trajan, topeng budaya Pasifik, lukisan Renaisans Italia, dan lain-lain.
Keith Haring adalah salah satu penulis terpenting paruh kedua abad kedua puluh; seninya dianggap sebagai ekspresi budaya tandingan yang secara sosial dan politik berkomitmen pada tema zamannya dan zaman kita: narkoba, rasisme, AIDS, ancaman nuklir, keterasingan remaja, diskriminasi terhadap minoritas, arogansi kekuasaan. Haring berpartisipasi dalam perasaan kolektif menjadi ikon artis-aktivis global.
Namun, proyeknya, yang dibuktikan dalam pameran ini, adalah menyusun ulang bahasa seni menjadi satu citra simbolis pribadi, yang pada saat yang sama bersifat universal, untuk menemukan kembali seni sebagai kesaksian akan kebenaran batin yang ditempatkan pada posisinya. pusatnya adalah manusia dan kondisi sosial dan individualnya. Dalam gambar inilah letak kehebatan Haring yang sebenarnya; dari sini komitmennya yang terkenal sebagai seorang seniman-aktivis dimulai dan berkembang dan singularitasnya yang kuat sehubungan dengan orang-orang sezamannya ditegaskan.
Pameran ini akan diselenggarakan dalam suasana yang menarik dan pada saat yang sama penuh dengan referensi pada konteks di mana kehidupan Haring yang singkat dan eksplosif memungkinkannya untuk mengekspresikan dirinya sebagai salah satu kepribadian seni Amerika pascaperang yang paling dikenal.
Katalog, yang diterbitkan oleh GAmm Giunti/24 ORE Cultura, akan mencakup, selain biografi ilustrasi yang luas dan semua karya yang dipamerkan, esai oleh kurator, Gianni Mercurio, Demetrio Paparoni, Marina Mattei dan Giuseppe Di Giacomo.
KEITH HARING. TENTANG SENI
Milan, Istana Kerajaan
21 Februari - 18 Juni 2017
