थॉमस एडेस ने स्पेनिश बीबीवीए फाउंडेशन के संगीत और ओपेरा पुरस्कार से सम्मानित किया

Il BBVA ज्ञान के फाउंडेशन फ्रंटियर्स संगीत और ओपेरा में पुरस्कार को सौंपा गया था थॉमस एडेस "उनके काम की असाधारण अंतरराष्ट्रीय पहुंच के लिए, जो उन्हें हमारे समय के सबसे प्रशंसित संगीतकारों में से एक बनाता है"। जूरी "उनके संगीत की संचार क्षमता को रेखांकित करती है, जो भविष्य के लिए क्षितिज खोलकर अलग-अलग दर्शकों के साथ जुड़ती है" रचनाओं की एक विशाल सूची के माध्यम से जो सभी शैलियों को कवर करती है: सिम्फोनिक, पियानो, चैम्बर संगीत, बैले और ओपेरा। एक पियानोवादक और कंडक्टर के रूप में उनकी गहन गतिविधि के साथ ये गुण, उन्हें वर्तमान संगीत चित्रमाला में एक आवश्यक संदर्भ बिंदु बनाते हैं। Adès, जो पश्चिमी संगीत परंपरा का गहरा ज्ञान रखता है, बहुत अलग संगीत स्रोतों से तत्वों को शामिल करते हुए, इसकी पुनर्व्याख्या में बहुत रुचि दिखाता है।

किसी काम की रचना करना ब्लैक होल में घसीटे जाने जैसा है

एक परिभाषा जिसमें विजेता खुद को पहचानता है, जैसा कि उसने पुरस्कार की खबर सुनने के कुछ मिनट बाद आयोजित एक साक्षात्कार में कहा: "भावना किसी भी कलाकार के लिए सर्वोच्च आयाम है। मेरा मानना ​​है कि कुछ नया बनाने के लिए तर्कसंगत दिमाग का अतिक्रमण किया जाना चाहिए। बेशक तर्कसंगतता हमेशा मौजूद होती है और प्रक्रिया का हिस्सा होती है, लेकिन सच्चाई यह है कि मैं भावनाओं को तर्क से अलग नहीं कर सकता। जब मैं काम करता हूं तो मैं इसे मुख्य रूप से वृत्ति से करता हूं, एक बिंदु से दूसरे बिंदु पर जाने की कोशिश करने के लिए एक प्रकार का उत्तरजीविता। अगर, कभी-कभी, मैं उस वृत्ति के साथ विचारों या तर्कसंगत प्रक्रियाओं को संतुलित करता हूं, तो शायद यह कुछ ऐसा है जिसे आप बाहर से अधिक देखते हैं। मैं रोमांचित हूं कि इसे जनता द्वारा ऐसा माना जाता है; यह पहचान है जो मुझे प्रोत्साहित और प्रेरित करती है".

जनता के साथ इस व्यापक संबंध की कुंजी में से एक दूसरा है विक्टर गार्सिया डी गोमर, जूरी के सचिव और ग्रैन टीट्रे डेल लिसु के कलात्मक निदेशक, "मंच से कमरे तक भावनाओं और अभिव्यक्ति को बहाल करने के लिए संसाधनों के साथ समकालीन रचनात्मक तकनीकों को संयोजित करने की उनकी क्षमता। यह संगीत को उसके सबसे प्राकृतिक स्थान पर वापस लाने का प्रबंधन करता है, जो कान है, कान और मन के बीच पूर्ण सामंजस्य पैदा करता है; यह वही है जो उनके संगीत को अत्यधिक आधुनिक बनाता है, एक ऐसी भाषा के माध्यम से जो प्रभावितों से जुड़ती है, तर्कसंगत को भावनात्मक से जोड़ती है। ऐसा संगीत बनाना जिसे व्यक्त करने की आवश्यकता है, न कि सिर्फ प्रदर्शन करने की".

कौन हैं थॉमस एडेस

थॉमस एडेस (लंदन, यूके, 1971) ने पॉल बर्कोविट्ज़ के साथ पियानो का अध्ययन किया और गिल्डहॉल स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक एंड ड्रामा में रॉबर्ट सैक्सटन के साथ रचना की और किंग्स कॉलेज, कैम्ब्रिज में संगीतकार अलेक्जेंडर गोहर और रॉबिन होलोवे के साथ अपना प्रशिक्षण पूरा किया। उनकी सूची में चैम्बर ऑर्केस्ट्रा और कलाकारों की टुकड़ी, ऑर्केस्ट्रा, दृश्य (ओपेरा, बैले, ऑर्केस्ट्रा और गायन ...), एकल आवाज और वाद्य के लिए संगीत सहित लगभग नब्बे काम शामिल हैं। उन्होंने मैनचेस्टर हाले ऑर्केस्ट्रा के एसोसिएट संगीतकार, बर्मिंघम समकालीन संगीत समूह के संगीत निर्देशक, एल्डेबुर्ग महोत्सव के कलात्मक निदेशक, कार्नेगी हॉल में रचना के रिचर्ड और बारबरा डेब्स चेयर और बोस्टन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के कलात्मक सहयोगी के रूप में काम किया है। लंदन में रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक में संरचना के ब्रेटन चेयर के रूप में।

एक कंडक्टर के रूप में, वह लॉस एंजिल्स फिलहारमोनिक, लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, रॉयल कॉन्सर्टगेबॉव ऑर्केस्ट्रा (एम्स्टर्डम) और फिनिश रेडियो ऑर्केस्ट्रा के साथ नियमित रूप से प्रदर्शन करता है। एक पियानोवादक के रूप में उन्होंने कार्नेगी हॉल (न्यूयॉर्क) और विगमोर हॉल (लंदन) में एकल संगीत कार्यक्रम दिए हैं और वे वायलिन और पियानो के लिए स्ट्राविंस्की की रचनाओं और जेनाक के कार्यों के साथ-साथ वॉल्यूम अमेरिकन के लिए समर्पित डिस्क के दुभाषिया हैं। काउंटरपॉइंट, जिसमें सर साइमन रैटल और माइकल टिलसन थॉमस सिटी ऑफ़ बर्मिंघम सिम्फनी का संचालन करते हैं।