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Galleria Gruppo Credito Valtellinese: homenajes a Grignani, padre de la marca Pure Virgin Wool

Alteraciones ópticas mentales 1929-1999 es el nombre de la exposición dedicada a la obra de Franco Grignani, creador de la marca Pure Virgin Wool – La exposición está organizada por la Galleria Gruppo Credito Valtellinese de Milán, del 23 de enero al 15 de marzo de 2014.

Galleria Gruppo Credito Valtellinese: homenajes a Grignani, padre de la marca Pure Virgin Wool

La Galería Grupo Credito Valtellinese en Corso Magenta en Milán ofrece un homenaje orgánico a Franco Grignani
El objetivo de Cristina Quadrio Curzio y Leo Guerra, comisarios de las exposiciones de las Galerías Credito Valtellinese, con Manuela Grignani es restaurar la complejidad de Grignani como artista. Se ha expresado como artista, arquitecto, fotógrafo, diseñador gráfico, director de arte. Y son todas estas facetas las que la retrospectiva pretende dar cuenta, documentando diferentes peculiaridades y habilidades pero todas estrechamente atribuibles a la investigación de Grignani sobre la percepción visual, investigación a la que permaneció fiel durante toda su vida.

Para el gran público, la figura de Grignani se remonta a un marca, la de Pura Lana Virgen creada por él en 1964, quizás la más conocida y universal de la historia de la comunicación en la segunda mitad del siglo pasado. Pero esa marca, por suerte que sea, es solo una de las muchas creadas por él, fruto de una especialización entre las diversas de Grignani, artista e intelectual que nunca ha perdido la oportunidad de profundizar en la percepción de la imagen y las "reglas". que están implícitos, convencidos de que “la imagen alcanza su unidad dinámica a través de varios niveles de integración: tensión, ritmo, armonía matemática. El experimento – continúa Grignani – es el resultado de un conflicto entre fuerzas externas e internas, entre dos fuerzas dinámicas y fuerzas de referencia”. 

La suya ha sido siempre una investigación sobre la "verdad de la forma visual", realizada de manera solitaria, metódica, refinada, a la vez que muy abierta a lo que, también gracias al eco de su obra, maduraba en Europa y en el mundo. Se aplica a todas sus actividades y creaciones artísticas, como muestran claramente las distintas secciones de esta exposición, también a través de la presentación de un número muy elevado de obras inéditas.
Grignani, de Pavía del Po, nació en Pieve di Porto Morone en el año del nacimiento oficial del cubismo, es decir, en 1908. Las sinuosidades, el movimiento y las refracciones de los remolinos del Gran Río parecen fascinarlo, en comparación con el superficie fija del valle del Po.

En Turín, donde estudia Arquitectura, está involucrado en el fermento del segundo futurismo, una transición hacia el abstraccionismo geométrico y el constructivismo. Basándose en las teorías de la percepción y la psicología de la forma, realiza experimentos combinando fotogramas, fotomontajes, superposiciones y diseños gráficos. Con los milaneses Alfieri & Lacroix investiga nuevas formas de tipografía. Crea sistemas ópticos que afectan e influyen a sus colegas europeos.
El siguiente paso lo ve intervenir, con rotaciones, deformaciones, torsiones, aceleraciones, inversiones, directamente sobre la imagen. Siempre pendiente y pensando en las tensiones que estos procesos provocan en el observador. Se convierte en director de arte de "Bellezza d'Italia", el órgano de prensa de Dompé, una empresa farmacéutica que también lo dedica al envasado de productos, y luego de "Pubblicità in Italia". Mientras tanto, continúa la investigación sobre la representación del paisaje urbano recurriendo también a “…lentes cojos, vidrios, condensadores, prismas, agua, aceite…”. El objetivo es una vez más superar los límites fisiológicos de la mano y los ojos, para llegar a una representación que haga suyas las leyes matemáticas y físicas, ya conocidas o sólo intuidas por él. Este trabajo, en varios frentes, le reportó reconocimientos internacionales, como la Palma de Oro de Publicidad en 1959 y la medalla de oro de la Trienal de Milán o el Premio (1972) de la Bienal de Venecia. 

Murió en Milán en 1999, pero sus obras continúan siendo exhibidas y admiradas en museos de todo el mundo.
Un extenso catálogo bilingüe (italiano/inglés) seguirá la cronología de la exposición, dando protagonismo a cada fase creativa de Grignani. Desde los primeros años de su obra en 1929 hasta la fecha de su muerte. Un importante ensayo del profesor Giovanni Anceschi y una memoria de su amigo Gillo Dorfless acompañarán el éxito de crítica del volumen.

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título
FRANCO GRIGNANI.
Alteraciones óptico-mentales 1929-1999

Sede
Galería Credito Valtellinese Group
Corso Magenta n. 59 – Milán

Duración
23 de enero - 15 de marzo de 2014

Horarios y entradas
Galería Credito Valtellinese Group
De lunes a viernes 10.00 - 19.30
Sábado 9.00 - 14.00
domingo cerrado – ENTRADA GRATUITA

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