Il BBVA Fundación Fronteras del Conocimiento Premio en Música y Ópera ha sido asignado a Tomas Adès por "el extraordinario alcance internacional de su obra, que le convierte en uno de los músicos más aclamados de nuestro tiempo". El jurado destaca “la capacidad comunicativa de su música, que conecta transversalmente con diferentes públicos abriendo horizontes de futuro” a través de un “amplio catálogo de composiciones que abarca todos los géneros: sinfónico, pianístico, de cámara, ballet y ópera. Estas cualidades, unidas a su intensa actividad como pianista y director, le convierten en un referente imprescindible en el panorama musical actual. Adès, que posee un profundo conocimiento de la tradición musical occidental, muestra un gran interés por su reinterpretación, incorporando elementos de muy diversa procedencia musical”.
Componer una obra es como ser arrastrado a un agujero negro
Una definición en la que se reconoce el propio ganador, tal y como afirmó en una entrevista realizada pocos minutos después de conocer la noticia del galardón: “La emoción es una dimensión suprema para cualquier artista. Creo que la mente racional debe ser trascendida para construir algo nuevo. Por supuesto, la racionalidad siempre está presente y es parte del proceso, pero la verdad es que no puedo separar la emoción de la razón. Cuando trabajo lo hago principalmente por instinto, una especie de supervivencia para intentar ir de un punto a otro. Si en ocasiones equilibro ideas o procesos racionales con ese instinto, quizás sea algo que se observe más desde fuera. Estoy encantado de que así lo perciba el público; Es el reconocimiento lo que me alienta y me inspira..
Una de las claves de esta amplia conexión con el público es, segundo Víctor García de Gomar, secretario del jurado y director artístico del Gran Teatre del Liceu, “su capacidad para combinar las técnicas compositivas contemporáneas con los recursos para devolver la emoción y la expresividad del escenario a la sala. Consigue devolver la música a su espacio más natural, que es el oído, creando una perfecta armonía entre el oído y la mente; Esto es lo que hace que su música sea enormemente moderna, a través de un lenguaje que conecta con los afectos, vinculando lo racional con lo emocional. Crear música que necesita ser expresada, no solo ejecutada".
¿Quién es Thomas Adès?
Thomas Adès (Londres, Reino Unido, 1971) estudió piano con Paul Berkowitz y composición con Robert Saxton en la Guildhall School of Music and Drama y completó su formación con los compositores Alexander Goehr y Robin Holloway en el King's College de Cambridge. Su catálogo comprende cerca de noventa obras que comprenden música para orquesta de cámara y conjunto, orquesta, escena (ópera, ballet, orquesta y coro…), voz solista e instrumento. Se ha desempeñado como compositor asociado de la Orquesta Hallé de Manchester, director musical del Grupo de Música Contemporánea de Birmingham, director artístico del Festival de Aldeburgh, presidente de composición de Richard y Barbara Debs en el Carnegie Hall y socio artístico de la Orquesta Sinfónica de Boston. como Cátedra Britten de Composición en la Royal Academy of Music de Londres.
Como director, actúa regularmente con la Filarmónica de Los Ángeles, la Orquesta Sinfónica de Londres, la Orquesta Real del Concertgebouw (Ámsterdam) y la Orquesta de la Radio Finlandesa. Como pianista ha dado conciertos como solista en el Carnegie Hall (Nueva York) y en el Wigmore Hall (Londres) y es intérprete de discos dedicados a las composiciones para violín y piano de Stravinsky y a las obras de Janáček, así como del volumen American Contrapunto, en el que Sir Simon Rattle y Michael Tilson Thomas dirigen la Sinfónica de la Ciudad de Birmingham.
