毕加索画的 女巫 1901 年，他在巴黎举办了第一次展览，他的朋友卡洛斯·卡萨吉马斯 (Carlos Casagemas) 自杀了。 该作品展示了现代艺术史上这一重要时刻的情感强度、内省和感官冲击。 （根据要求估算工作量）
睡莲 莫奈于 1908 年绘制，它们是在吉维尼创作的系列（估价 30/50 百万美元）的一部分，该系列让这位艺术家在他的最后几年忙碌起来，今天被认为是他的最高成就。
苏富比国际印象派和现代绘画部联席主管西蒙·肖， 注释： ”这是蓝色时期的宝贵作品，是毕加索职业生涯的基础。
卡巴莱舞者 La Gommeuse 凭借梦幻般的目光和坦率的性感，成为 XNUMX 世纪的偶像。
这幅画布预见了毕加索未来几年作品的中心主题。
这幅画代表了图卢兹-洛特累克所描绘的波西米亚生活与蒙克和席勒决定性的表现主义之间的一种综合.
“这两幅画在比尔科赫美丽的家中并排展出，是两颗宝石——比尔科赫鉴赏力的证明，构成了美国最重要的艺术收藏之一” 肖继续说道。
巴勃罗毕加索 橡胶
女巫 它是毕加索蓝色时期（1901-1904）作品的巅峰之作，它的日期是 1901 年，紧随安布鲁瓦斯·沃拉德 (Ambroise Vollard) 组织的著名且令人欣慰的首次展览之后，也是他的朋友卡洛斯·卡萨吉马斯 (Carlos Casagemas) 非常痛苦的自杀。
那些年，毕加索与一位加泰罗尼亚商人朋友佩雷·马纳赫 (Pere Mañach) 在巴黎合租了一套公寓。 毕加索在职业上的成功和巨大的个人痛苦之间产生了强烈的共鸣 气魄 创造力，它是中心 该 Gommeuse， 既是肉感又是颓废的代表， 贪一时之快 和忧郁。
的背面 女巫 为这幅画的故事增添了更多的魅力。
Koch 先生于 2000 年安排的修复工作揭示了背面隐藏了一个世纪的 Pere Mañach 肖像。 Pere Mañach 被毕加索描绘成戴着异国情调的头饰和女性身体跳舞：这是对他们饱受折磨的友谊的讽刺写照。
背面的画作上刻有“Recuerdo a Mañach en el día de su santo”字样，研究表明这幅画是在 29 月 XNUMX 日圣徒彼得和保罗纪念日，即他的朋友命名日之际送给他朋友的。
意识到这一发现的重要性，它为年轻的毕加索提供了宝贵的见证，科赫先生找到了一种方法，在房子的墙壁上打洞，以确保从两侧都能看到这幅画。
最近致力于 1901 年生产的研究表明 女巫 它在 1906 年之后由 Ambroise Vollard 购买。随后传给了纽约商人 Lucien Demotte，后者将其卖给了 1894 年代最著名的好莱坞导演之一 Josef von Sternberg（1949-XNUMX 年）。 斯腾伯格是导演 蓝色天使 与玛琳黛德丽 (1930)。
十一月的拍卖标志着苏富比第四次参加拍卖 该 Gommeuse。
斯腾伯格于 1949 年将这幅画卖给了纽约的 Parke-Bernet Galleries（被苏富比收购），以 3,600 美元的价格售出。
它随后被荷兰商人雅克萨利买下，他是毕加索的朋友，战后收集了大师的大量作品。
萨利于 1960 年将这幅画委托给伦敦苏富比，并进入私人收藏。
女巫 1984 年，它再次在苏富比拍卖会上被拍卖，当时它被比尔·科赫 (Bill Koch) 买下，并在他的收藏中收藏了 XNUMX 年。
毕加索的蓝色时期作品极为稀有，大多藏于纽约古根海姆博物馆、巴黎毕加索博物馆和芝加哥艺术学院等世界最著名的博物馆。
克劳德·莫奈 睡莲
乐宁菲 莫奈的作品是最著名的印象派画作之一。
这些画作对现代艺术的演变具有重要意义，代表了莫奈艺术创作的巅峰。 他在吉维尼 (Giverny) 花园里种植的心爱的睡莲成为晚年最受欢迎的作品主题。 这些宏伟的画布记录了他风格的变化和他不断的绘画创新，莫奈一直画到他 1926 年去世的那一天。
这幅作品的日期是 1908 年，那一年是他最好的作品，这是一幅非凡的画作，是他作为调色师的高超技艺的一个例子。 画布表面细节丰富，尤其是花朵漂浮在水面上的地方。 反射与表面、水与植被之间的多样性以及场景的清晰度在这幅画布中尤为明显，它是整个系列中技术最先进的画布之一。
