Sotheby's, Mickey Mouse'un 90. doğum gününü, 26'lardan kalma animasyon film afişlerinin nadir örneklerini içeren çevrimiçi bir “Mickey Mouse Posters” müzayedesiyle kutluyor – ihale 30 Kasım'da sona eriyor.
Küçük yaşlardan itibaren Walt Disney çizime ilgi duydu. Henüz okuldayken sanat dersleri aldı ve kağıt gazetelerinde bulunan karikatürlerin izini sürdü. 18 yaşında ticari illüstratör olarak kataloglar ve reklamlar için çizimler çizen bir iş buldu. Bu işten kovulduktan sonra animasyon üzerine bir kitap ve bir kamera ödünç aldı ve animasyonla ömür boyu sürecek bir deney yapmaya başladı.
1923'te Walt ve Roy kardeşler "Disney Kardeşler Karikatür Stüdyosu"nu kurdular. Başından beri stüdyo Amerikan animasyonuna öncülük etti. Disney, günün en büyük eğlence sanatçıları için bir eğitim alanı olarak hizmet etti ve disiplinin kuruluş teknikleri ve ilkelerine öncülük etti. Örneğin Disney Studios, "film şeridini" ilk tanıtan şirket oldu.
1928'de Walt, Mortimer Mouse adlı karakter üzerinde çalışmaya başladı. O yılın Kasım ayında, Steamboat Willie'de oynadığı Mickey Mouse tanıtıldı. Kısa animasyon büyük bir başarıydı. Sadece Mickey Mouse'un ilk görünüşü değil, aynı zamanda tamamen senkronize bir film müziğine sahip ilk animasyon filmiydi. Sadece bir yıl önce ilk sesli film olan The Jazz Singer gösterime girmişti. Ve 13 Ocak 1930'da ilk Mickey Mouse çizgi romanı yayınlandı ve aynı yıl içinde ilk Mickey Mouse kitabı yayınlandı.
Mickey'nin çıkışını takip eden yıllarda, Disney Stüdyoları büyüdükçe, rutin olarak prodüksiyon yaptılar ve en çok Aptal Senfonileri ile ünlendiler.
Bu kısa animasyon serisi, kısa sürede stüdyo sanatçılarının süreç ve teknikleri denemelerine izin verilen bir platform haline geldi. İlgili yayınlanan çizgi romanlar genellikle Disney ve animatörlerinin yeni karakterleri tanıttığı ve denediği yerdi. (Silly Symphonies, Looney Tunes adı, formatı ve animasyonu için de ilham kaynağı olur.) Mickey'nin kendisi de zamanla değişti.
1934 yazında Disney, stüdyonun ilk uzun metrajlı filmini yapacaklarını duyurdu.
Pamuk Prenses'i çevreleyen söylentiler ve sorunlar, yapımın "Disney'in Çılgınlığı" olarak alay edilmesine yol açtı. Walt, filmi finanse etmek için evini ipotek etti. Filmin yapımında önemli bir eğitim ve geliştirme yapıldı ve bu nedenle Disney Stüdyoları her alanda animatörler, öğretmenler ve sanatçılarla genişledi.
1937'de Pamuk Prenses, Carthay Circle Theatre'da ilk kez sahneye çıktı. Bittiğinde ayakta alkışlandı. New York Times dergisi "Çok teşekkürler Bay Disney" manşetini attı ve altı gün sonra Premier Walt Disney ve yedi cüceleri Time dergisinin kapağında yer aldı. Disney, stüdyosunu kurduktan on beş yıl sonra film endüstrisini değiştirerek animasyonu büyük liglere çıkardı. Üçüncü uzun metrajlı animasyon filmi, 1940 yılında vizyona giren ve stereofonik sesle gösterilen ilk reklam filmi olan Fantasia idi.
1939'da Disney, "milyonları büyüleyen ve yeni ve harika bir eğlence alanına öncülük eden önemli bir ekran yeniliği" nedeniyle filmle onursal bir Akademi Ödülü'ne layık görüldü. 1989 yılında Kongre Kütüphanesi tarafından korunması için seçilmiştir.
Sonraki yıllarda Disney, Amerikan animasyonunda hızla lider konumuna geldi. O dönemde ana eğlence grubu, sevgiyle "Disney'in Yaşlı Adamları" olarak biliniyordu. Birlikte Pamuk Prenses, Bambi, Uyuyan Güzel, 101 Dalmaçyalı, Peter Pan, Külkedisi, Pinokyo, Orman Kitabı, Alice Harikalar Diyarında, Leydi ve Serseri ve daha fazlasının arkasındaki sanatsal güçlerdi. Animasyonun 12 temel ilkesini mükemmelleştirdiler ve o kadar büyük bir miras yarattılar ki, bugün çoğu Amerikalı animatör miraslarını doğrudan bu dokuz adamdan birine kadar izleyebilir.
Daha sonra 50'den fazla uzun metrajlı film, Disney çok uluslu bir medya ve eğlence grubudur. 27 Ekim 1954'te Walt Disney bir televizyon programı düşündü, "Umarım bir şeyi asla gözden kaçırmayız - her şey bir fareyle başladı."