Вентилятор – главный герой выставки, которую Культурный фонд Германа Гейгера организует и продвигает в Чечине (Ливорно) с 31 марта в своих выставочных площадях на площади Геррацци 32. Выставку «Вентагли. Creazioni d'Artista» предлагает посетителям подборку из 90 произведений из коллекции Луизы Морадей, флорентийского ученого и коллекционера.
Таким образом, мы находим используемые дерево, железо, терракоту, бумагу и картон, медь, травертин, пластик, зеркала, перья, ткань, листья, свинец, керамику и проволочную сетку, материалы, которые преображают объект веера так, как мы привыкли его представлять. , и снижать его в произведениях живописи, скульптуры, фотографии, гравюры, ювелирных изделий, ткачества и многого другого.
Во многих случаях результат, несмотря на множественные вариации, остается верным исходной форме, в то время как в других он достигает чисто аллюзивных эффектов, искажая саму форму до пределов ее узнаваемости.
ХУДОЖНИКИ. На выставке представлено чуть менее ста итальянских художников, от знаменитостей до молодых начинающих художников, каждый из которых, поддавшись влиянию истории и использования веера, рассказал об этом объекте в своей собственной стилистике. код, интерпретированный таким образом, он оставил повседневную сферу, чтобы полностью погрузиться в область искусства.
У нас есть Элио Марчеджани с его гармоничными весами, Тино Стефанони, который представляет сущность формы в линейности веера; Гилло Дорфлес с рисунками, возникающими из бессознательного; Пьетро Джиларди, который по этому случаю отказывается от скульптуры, чтобы перенести на бумагу природный элемент, который характеризует его работы. Есть также веер Эмилио Исгро с типичными для художника подчистками и абстрактным экспрессионизмом Джакомо Соффиантино.
В работе Пино Пинелли, мастера аналитического искусства, полет красных облаков в пространстве холста напоминает о движении и легкости; Джозетта Фиорони создала огромный веер, который мощно и декоративно взрывается, но стилистически дистанцируется от ее поп-произведений шестидесятых и семидесятых; Вместо этого Риккардо Гварнери представляет очень тонкую картонную ширму в соответствии со своим аниконическим и аналитическим художественным исследованием.
Затем среди этих громких имен появляются молодые художники, которые предлагают еще разные прочтения оперного фаната, в том числе благодаря использованию нетрадиционных материалов, таких как пластиковые столовые приборы, деформированные под воздействием тепла, используемого Донато Ланди; оптические волокна в сочетании с черным кружевом и страусиными перьями от Federico Laguzzi; полуколесо велосипеда Клаудио Каммилли и Марианы Приоли; Фарфор Николь Грэмми.
На протяжении всей истории веер, изначально предмет повседневного обихода и выполнявший практические функции, трансформировался, приобретая реальные художественные коннотации, а иногда и символические значения.
Настоящая мода на веер как незаменимое и изысканное дополнение к женской одежде взорвалась в восемнадцатом веке и продолжалась на протяжении всего девятнадцатого века. Выразительный потенциал этого аксессуара не ускользнул от истолковательных фантазий художников, которые во времена Прекрасной эпохи начали экспериментировать с малым форматом страницы люнета, перенося на него свое художественное вдохновение. Таким образом, обычай раскрашивать веер и затем дарить его друзьям или близким на дни рождения или другие юбилеи.
Эта прославленная традиция самоотверженности 150-го века вдохновила Луизу Морадей на сотрудничество с современными художниками, которые сделали возможным создание этого уникального корпуса. Проект начался около двадцати лет назад и в нем приняли участие более XNUMX художников, которые создали для нее уникальные и оригинальные работы. Это веера «ad personam», которые свидетельствуют о связи между автором и посвящаемым и способствуют созданию идеального континуума в увлекательном мире веера, подчеркивая его коммуникативную ценность и художественную индивидуальность, как это было принято два века назад.
Выставка «Фанаты. Creazioni d'Artista», курируемый Фондом Гейгера при координации Федерико Гавацци и в сотрудничестве с коллекционером Луизой Морадей, будет оставаться открытым с бесплатным входом каждый день (включая праздники) до 13 мая, с 16:20 до XNUMX:XNUMX. .
Поклонники. Творения художника
31 марта - 13 мая 2018 г.
Культурный фонд Германа Гейгера
Piazza Guerrazzi 32, Чечина (LI)
