Поделиться

Баннер FIRSTonline

Мунк в Риме: выставка, посвященная мучительной жизни норвежского художника, открылась в Палаццо Бонапарт с участием Маттареллы и королевы Норвегии Сони

Мунк возвращается в Рим спустя много лет с выставкой в ​​Палаццо Бонапарт, посвященной ему и демонстрирующей такие шедевры, как «Смерть Марата» (1907), «Звездная ночь» (1922–1924), «Девушки на мосту» (1927), «Меланхолия» (1900–1901), «Танец на мосту» (1904), а также одну из литографических версий «Крика» (1895).

Мунк в Риме: выставка, посвященная мучительной жизни норвежского художника, открылась в Палаццо Бонапарт с участием Маттареллы и королевы Норвегии Сони

Выставка открылась в Риме Внутренний Крик (уже проводилось в Милане в Королевском дворце). Подарок по случаю Президент Республики Серджио Маттарелла Он посетил предварительный просмотр вместе с Ее Величество Королева Норвегии Соня. В инаугурационном шествии также приняли участие заместитель мэра Рима Сильвия Скоццезе, министр культуры Алессандро Джули, заместитель министра инфраструктуры и транспорта Эдоардо Рикси, заместитель министра окружающей среды и энергетической безопасности Вания Гава, заместитель государственного секретаря по иностранным делам и международному сотрудничеству Джорджио Силли, советник региона Лацио, ответственный за культуру и молодежную политику Симона Рената Бальдассарре, посол Норвегии в Италии Йохан Вибе, посол Финляндии в Италии Матти Лассила, заместитель мэра Осло Джулианна Офстад и директор музея MUNCH в Осло Тоне Хансен.

В нем описывается весь творческий путь Мунка, от его ранних работ до последних, через самые дорогие ему темы, объединенные его интерпретацией мучительной сути человеческого существования.

Выставка состоит из семи разделов

Выставка Внутренний Крик будет открыт до 2 июня 2025 г. и включает в себя насыщенную программу мероприятий, в которых примут участие многочисленные культурные организации города, с целью более глубокого анализа личности художника и расширения тематики его произведений. Эдвард Мунк (1863-1944) обладал исключительной трудовой этикой, которая позволила ему за свою долгую жизнь создать тысячи гравюр и картин. Многие работы изображают психологические трудности: нестабильность эротической любви, последствия физических и психологических заболеваний и пустота, оставленная смертью. Другие пытаются запечатлеть невидимые силы, которые, по мнению Мунка, оживляют и связывают вселенную. Эта выставка посвящена внутреннему огню Мунка, его стремлению кристаллизовать и передавать свои воспоминания и чувственные восприятия. Он исследовал способы сделать свой чувственный и эмоциональный опыт видимым, размещая повествовательные сцены на плоских цветовых пространствах и в несогласованных перспективах. Его работы можно ассоциировать с творческим процессом, который пытается объединить то, что он наблюдал, что он помнил и что он нагружал эмоциями. Ранний период творческой деятельности Мунка совпал с радикальными изменениями в изучении восприятия, когда ученые, психологи, философы и художники обсуждали взаимосвязь между тем, что видит глаз напрямую, и тем, как содержимое разума влияет на зрение. Его постоянный интерес к невидимым силам, формирующим опыт, повлиял на его работы, сделавшие его одним из самых выдающихся художников своего времени. В своем исследовании невидимых сил, предшественнике экспрессионизма и даже футуризма XX века, он продолжает обращаться к нашему внутреннему видению и современным проблемам. В своих работах Мунк стремился сделать невидимое видимым.

«В своем искусстве я пытался объяснить себе жизнь и ее смысл, а также помочь другим понять их собственную жизнь». Эдвард Мунк

Биографические заметки об Эдварде Мунке (Норвегия, 1863 – 1944)

Один из ведущих символистов XIX века и предшественник экспрессионизма, художник, чья жизнь была отмечена большой болью и ранними скорбями, Мунк быстро завоевал симпатию у своих зрителей, заставив их почувствовать, а не просто увидеть страдания и муки, которые он изображал. Преждевременная смерть матери в возрасте 5 лет, потеря сестры и отца, мучительные отношения с подругой Туллой Ларсен составляют тот изначальный эмоциональный материал, на котором художник начал формировать свою поэтику. Благодаря его необыкновенному художественному таланту эта поэтика затем совершенно оригинальным образом соединилась с его страстью к энергиям, высвобождаемым природой. Его бесстрастные лица, его ошеломленные пейзажи, его мощное использование цвета и его потребность передать невыразимую боль и самые человеческие страдания сумели превратить его работы в универсальные послания, а Мунка — в одного из самых знаковых художников XIX века. Шок, видения и эмоциональное насилие воплощаются в мощные образы — иногда прямые, иногда с приглушенной эмоциональностью, — повторяемые с навязчивой целью воспроизвести как можно более точно впечатление от сцен, запечатленных в памяти. Мунк — один из художников, наиболее способных интерпретировать чувства, страсти и тревоги своей души, передавая их мощным и непосредственным образом. Первоначально обучавшийся у норвежского натуралиста Кристиана Крога, который поощрял его карьеру художника, в 1892-х годах он посетил Париж, где впитал в себя влияние импрессионизма и постимпрессионизма, которые подсказали ему более интимное и драматичное использование цвета, но прежде всего психологический подход. подход. В Берлине он способствовал формированию Берлинского сецессиона, а в XNUMX году состоялась его первая персональная выставка в Германии, которая была расценена как скандальная: с этого момента Мунк стал восприниматься как художник-подрывник и проклятый, отчужденный от общества — идентичность, отчасти пропагандируемая его литературными друзьями. В середине XNUMX-х годов он обратился к гравюре и благодаря своим экспериментам стал одним из самых влиятельных художников в этой области. Его производительность и плотный график выставок побудили его с конца XNUMX-х годов работать волонтером в клиниках.
Болезненные романтические отношения, травматический несчастный случай и алкоголизм — жизнь «на грани» — привели к психологическому срыву, от которого он пытался оправиться в частной клинике между 1908 и 1909 годами. Прожив большую часть жизни за границей, сорокапятилетний художник вернулся в Норвегию, поселился у моря и писал пейзажи. Здесь он начал работу над гигантскими фресками в Университетском зале Университета Осло. Эти полотна, крупнейшие произведения экспрессионизма в Европе, отражают его живой интерес к невидимым силам и природе вселенной. В 1914 году он приобрел недвижимость в Экели, Осло, где, уже будучи всемирно известным художником, продолжал свою экспериментальную работу вплоть до своей смерти в 1944 году, всего через месяц после своего восьмидесятилетия.

Куратор выставки — Патрисия Г. Берман., один из величайших исследователей творчества Мунка в мире, с академическим вкладом Костантино Д'Орацио. Создано в сотрудничестве с музеем MUNCH в Осло. Главный партнер выставки — Fondazione

Обзор