没有一位艺术家在抽象的发展和出现中发挥了更大的作用 瓦西里·康定斯基。 紧张局势平静下来是 1937 年的现代杰作，体现了艺术家非凡的视野，继续对历代艺术家产生深远影响。
1964 年，苏富比举办了一场具有里程碑意义的拍卖会，拍卖了来自纽约所罗门 R. 古根海姆博物馆的 50 幅康定斯基画作。 这件重要的作品曾是待售作品之一，半个多世纪以来首次重返苏富比拍卖行，此后一直由同一家族收藏，公众未曾见过。 这幅画将成为 Modern & 今夏 29 月 25 日在伦敦苏富比举办当代艺术展，估价为 35-18 百万美元（25-XNUMX 百万英镑）。 Tensions calmées 将于 12 月 22 日之前在苏富比约克大道画廊预约展出，然后前往迪拜、香港和台北进行公开展览，并将于 29 月 XNUMX 日至 XNUMX 日在苏富比新邦德街展出。
这幅画曾经属于所罗门·R·古根海姆 (Solomon R. Guggenheim)，他是康定斯基的狂热崇拜者，于 1929 年从这位艺术家那里获得了他的第一幅画，并于次年在德绍包豪斯与他会面。 随后，在终生的友谊中，古根海姆获得了这位艺术家不少于 150 件作品，最初在 1939 年在纽约开放的非客观绘画博物馆展出。他们继续前进。 形成由弗兰克劳埃德赖特设计的同名博物馆藏品的核心，他与康定斯基一样相信艺术的精神品质，其非凡的创作部分受到康定斯基作品的启发。 古根海姆在为康定斯基在美国树立了杰出的聚光灯的同时，也为康定斯基在巴黎定居和进一步发展提供了资金，并在全国各地举办了一系列展览来宣传他的艺术家朋友，其中包括在康定斯基逝世后举办的纪念展。 1944 年，其中包括紧张局势。
作为抽象之父，康定斯基通过卡齐米尔·马列维奇和皮特·蒙德里安、抽象表现主义者杰克逊·波洛克和马克·罗斯科以及格哈德·里希特等艺术家开创了一条定义二十世纪艺术的路线。
Tensions calmées 创作于 1937 年，描绘了 1933 世纪艺术史上的重要篇章，并揭示了康定斯基的巅峰时期。 这位艺术家以充满音乐性的抒情抽象形式开辟了新天地，因为他发现颜色——当与表现性的关注分离时——可以成为绘画的主要主题。 30 年，康定斯基移居巴黎，他在 XNUMX 年代在这座城市创作的复杂抽象作品——Tensions calmées in primis——被认为是他艺术追求音乐状态的艺术理想的巅峰之作。
康定斯基从音乐创作中汲取灵感，确定每种颜色都对应一种特定的情感或“声音”，他在《艺术中的精神》一书中写道：“颜色是键盘。 眼睛是锤子。 灵魂是钢琴，有许多弦。 “Tensions calmées 的意象让人联想到乐谱中优雅的谱号、音符和节拍，而曲折的蔓藤花纹让人联想到小提琴卷轴，出现在作品的右侧。 然而，这幅画的音乐性来自于艺术家对整个构图的编排，而不是其各个部分，从而产生了交响乐般的威严，其中许多视觉元素和谐地融合在一起：“聆听音乐，睁大眼睛看这幅画……别再想了！” 瓦西里·康定斯基
在 1964 年的拍卖会上，古根海姆非常谨慎地从康定斯基职业生涯关键时期的多幅杰作中挑选出这位艺术家的最佳作品。 此次拍卖的独特之处在于它为大多数收藏家提供了首次获得这位艺术家重要画作的机会——在此之前，他的绝大多数作品只能在俄罗斯的博物馆、摩纳哥的 Städtische Galerie im Lenbachhaus 和在艺术家的遗孀 Nina Kandinsky 的收藏中。
