“神经美学”一词 由 Semir Zeki 于 1999 年创造伦敦大学学院神经生物学教授。应用于艺术的神经美学也出现于90世纪2000年代末，并在XNUMX世纪初进一步发展成为一门独立的科学学科，成为艺术、科学和幸福感之间的桥梁，能够解释艺术为何能打动我们，以及艺术如何改变我们的人生体验。
同一时期，神经美学也发展成为一个涵盖神经科学、心理学、哲学和艺术史的跨学科领域。十年后的2010年，神经美学进入博物馆和美术馆，并推出了多个项目，旨在通过作品的布置最大限度地激发观众的情感。正是在这样的背景下，神经科学支持的艺术疗法的概念应运而生：艺术成为激活大脑愉悦和幸福感回路的工具，哲学家和神经科学家也在此探讨美、真理和感知之间的关系。因此，艺术不仅仅是一种文化诠释，它还可以转化为一种生理和神经体验。
Guillaume Bottazzi 无疑是这一概念的代表
博塔齐 (Bottazzi) 是一位法国当代艺术家 （1971年出生于里昂）专注于神经美学以及艺术作为心理健康概念的研究。他以其抽象、流畅、光亮的作品而闻名，这些作品唤起轻盈、动感和冥想的氛围。他的作品曾在欧洲、亚洲和美国展出，并由博物馆、机构和知名品牌委托创作项目（例如巴黎拉德芳斯艺术中心、日本札幌艺术中心、宫之森国际美术馆等）。
博塔齐将神经美学应用于公共艺术：他的作品不仅仅是装饰品，更是“精神景观”，能够提升日常生活中人们的生活质量。他将艺术视为一个再生空间，能够抚慰、平静并滋养心灵，他创造的城市装置将环境转化为一个有利于沉思、幸福和内心平和的场所。
对于那些希望深入研究这个话题的人，建议参观位于布鲁塞尔莫里哀区的博塔齐的“创造之家”。 这是一家历史悠久的私人酒店，由建筑师保罗·皮凯 (Paul Picquet) (1876-1956) 设计，用作住宅、工作室、办公室和接待商务人士的空间，于去年 19 月向公众开放，并将于 21 月 XNUMX 日至 XNUMX 日重新开放。
