21 年 6 月 2020 日在纽约佳士得宣布，杰克逊·波洛克 (Jackson Pollock) 的一件作品将成为 XNUMX 世纪和 XNUMX 世纪艺术晚间拍卖的亮点。
《红色构图》估价12-18百万美元 是这位著名美国艺术家的重要早期作品，他的滴画技术彻底改变了 XNUMX 世纪的艺术。 这幅复杂而多面的作品是在他开创性的草丛中的声音系列之后直接创作的，是波洛克将绘画从画笔的干扰中解放出来的第一批画作之一，允许它以自己的形式出现，并在此过程中成为真正抽象的体现。
这幅画由纽约锡拉丘兹的埃弗森博物馆出售，作为博物馆改进其藏品并使其多样化的更大努力的一部分，并为未来有色人种艺术家、女性艺术家和其他代表性不足的新兴和中期艺术家的艺术作品的收购建立一个基金。 部分收益将捐给一个基金，用于直接管理其余的藏品。 出售的决定符合美国博物馆联盟制定的指导方针，并得到了博物馆董事会的支持，以及多萝西和马歇尔·M·赖斯曼 (Dorothy and Marshall M. Reisman) 于 1991 年捐赠该作品的基金会的支持。埃弗森博物馆。
Dorothy and Marshall M. Reisman Foundation 的受托人 Robert Falter 说：“作为 Everson 的长期董事会成员和捐助者，Marshall 会非常高兴看到他的礼物用于博物馆的更大利益，其未来的可持续性及其对社区的影响。”
这幅红色作品最初属于传奇经销商兼画廊老板佩吉·古根海姆 (Peggy Guggenheim)，杰克逊·波洛克 (Jackson Pollock) 最早也是最热心的赞助人之一。 1947 年，古根海姆将这幅画送给超现实主义画家马克斯·恩斯特的儿子詹姆斯 [吉米] 恩斯特. Ernst Senior 是欧洲前卫艺术中最有影响力的声音之一，在经历了一场动荡的求爱之后，他于 1941 年至 1941 年与 Guggenheim 结婚。1946 年。在 50 年代初期，这幅画被纽约商人 Marshall Reisman 和他的妻子多萝西来自锡拉丘兹。 它在他们的个人收藏中保存了四十多年，直到 1991 年被捐赠给埃弗森艺术博物馆。
这幅作品与威廉·德·库宁的女性画、马克·罗斯科的超验色域、安迪·沃霍尔的金宝汤罐头、杰克逊·波洛克的“滴水”画一起成为二十世纪后期最重要的绘画之一。 红色构图是在艺术家将注意力从他早期实践中更具象征意义的元素上转移开的关键时刻绘制的。 它代表了绘画从画笔中解放出来的时期，这一发展将永远彻底改变绘画实践。 凭借《红色构图》，波洛克迈出了重要的一步，使自己摆脱了对超现实主义兴趣的影响，并用佩吉·古根海姆 (Peggy Guggenheim) 的话说，成为了“自毕加索以来最伟大的画家”。
除了在他自己的艺术发展中发挥重要作用外，Red Composition 还体现了波洛克个人生活中的一些重要关系，由他的好朋友兼导师佩吉古根海姆拥有。 这幅画创作于艺术家充满创造力的时期之初，画布的任何部分都受到了波洛克厚厚的厚涂颜料的翻滚和漩涡的影响，这使它成为一幅非常有先见之明的画作，预示着即将发生的地震变化。
波洛克明确无误的风格起源于 1946 年，这一年被认为是艺术家最重要的一年。 这一年，Pollock 与 Red Composition 一起制作了他开创性的草丛中的声音系列； 这七幅画作标志着波洛克第一次放弃仅借助画笔上色，而是开始直接从管子中涂抹颜料。 这个重要的画作系列包括《热中之眼》（纽约所罗门·R·古根海姆收藏馆），被认为是艺术家最重要的早期画作之一，因为它预示着波洛克于 1946-47 年冬天开始的“倾倒”画作。
在草丛中的声音画之后是两幅相关的画； 第一幅是 Free Form（纽约现代艺术博物馆），这是一幅抒情画作，带有流动的黑白液体颜料痕迹，穿过熟悉的红色地面，博物馆称这“很可能是波洛克的第一幅‘滴画’”。 紧随 Free Form 之后的是 Red Composition，这使他在推动波洛克成为他和后代最具创新性和最重要的艺术家之一的轨迹中发挥了更大的作用。
