فنکاروں کا پورٹ فولیو: اگوسٹینو بونالومی، کینوس کا مجسمہ ساز

"اشارہ" کا دور Lucio Fontana اور کی طرف سے حتمی نئی زبانوں کی مسلسل تلاش اظہار کرنے والا اس مثالی جم میں جہاں وہ ماضی کے ساتھ مل کر آئے اور ایک اہم ٹکڑا بنایا گیا تھا۔اطالوی ثقافت کی جنگ کے بعد اینریکو کے مطالعہ میں باج conosce پیرو منزونی جو پارٹنر بنتا ہے۔ بہت سے چھاپوں کے ساتھی فنکارانہ "ہم نے پینٹ سے زیادہ کیا کچھ طنز" وہ یاد کرتے ہیں۔va دل لگی بونالومی۔ ذرا سوچو ہاں وہ پہلی بار چھت پر ملے ایک گیراج کی چھت جہاں باج وہ اپنے عظیم ایٹمی کینوس تیار کر رہا تھا۔ سٹوڈیو میں ان کو بہتر کرنے سے پہلے. "ہم نے فریم کے کناروں کو تھام لیا۔ جبکہ اس نے بالٹی اس میں ڈال دی۔ 'بھاری پانی' کا۔ پانی کا مرکب اور مختلف رنگوں کی glazes مخلوط زور سے چھڑی سے۔" دو نوجوان ہاٹ ہیڈز کے لیے، "انقلابی"، جیسا کہ اس نے انہیں کہا باج, چھاپوں کا موسم شروع ہوتا ہے di پرفارمنس، جو بھی ہلچل سب سے دلدلی فنکارانہ ماحول میلانی ٹیکسی نمائش سے، کاروں میں دکھائے گئے چھوٹے کاموں کے ساتھ کچھ مطمئن ڈرائیوروں کا دو کلومیٹر کی ڈرائنگ پر: کی چادریں بریرا کے فٹ پاتھوں پر پھیلا ہوا کاغذ راہگیروں کے قدموں سے "پینٹ"۔ بہت سے لوگ اپنی ناک کو موڑ دیتے ہیں، لیکن وہاں بھی ہے جو نوٹس لے اور کی تعریف. ان میں لوسیو فونٹانا، مقامیت کا باپ،کینوس پر اس کے گیش کے ساتھ کیا ماضی سے قطعی طور پر ٹوٹ گیا ہے۔ جس کا ماڈل، کم و بیش شعوری طور پر نوجوان متاثر ہوتے ہیں۔ فنکارانہ avant-garde، نہ صرفمیلانی دونوں ڈیٹنگ شروع کرتے ہیں۔ ماسٹر کا اسٹوڈیو جس کے پاس وہ تھا۔ ایک پسند لیا. اور آہستہ آہستہ ہمدردی "عزت میں بدل جاتی ہے۔ اور گرم دوستی.

جوڑے پہنچنے پر تینوں بن جاتے ہیں۔ اینریکو کاسٹیلانی کی طرف سے، ایک اور گرم سر، جس کا وہ کافی دیر سے مشاہدہ کر رہا تھا۔ ان کی "شکایات" پر توجہ دیں۔ ایک ساتھ وہ ایک میگزین ڈیزائن کرتے ہیں جو ہونا چاہئے ایک دوسرے کو کال کریں پراگما. مہینوں اور مہینوں کے بحثیں، جھگڑے، بے خواب راتیں۔ اشاعت کبھی نہیں دیکھے گی۔ روشنی، لیکن خیالات جو اسے متاثر کرتے ہیں، غیر رسمی کے ساتھ مکمل وقفہ، "Azimuth" گروپ میں اکٹھے ہوں۔ جو پر دیے گئے میگزین کو نام دے گا۔ 1959 کے موسم بہار میں پرنٹس۔ گروپ کے ساتھ، "تینوں" کے لیے آتا ہے۔ پہلی حقیقی نمائش بھی: 1958 میں، میلان میں پیٹر گیلری میں۔ لیکن یہ 1959 کے آس پاس کی بات ہے۔ ایسوسی ایشن میں خلل پڑتا ہے اور ہر ایک اس کا راستہ لے لو. اس پر واپس جانا di ہمیں اگسٹینو بونالومی میں ملتے ہیں۔ s q کا دوسرا نصفچالیس بجے علامتی فن کے ساتھ جکڑ لیا. اس نے کیا پورٹریٹ، مناظر، ہنر مند کاریگری کے ساتھ اور حلقے میں کافی کامیابی سے اس کے مداحوں کی. اس کا پہلا سیلف پورٹریٹ 1946 کا ہے، جب اس کے پاس تھا۔ صرف 11 سال کی عمر میں. "میرے پاس کچھ سیلف پورٹریٹ ہیں۔ کم از کم سو حاصل کریں،" وہ اعتراف کرتا ہے۔va دل لگی. پھر وہ غیر رسمی تک کی طرف چلا گیا۔ تجرید پر آو. "لیکن سب کچھ یہ زیادہ دیر تک نہیں چلا. رنگنے کے لیے،کینوس کو سمیر کریں. لگائیں اور اتار دیں۔ داغ آنے تک رنگ کریں مبصر کی حساسیت کو آگے بڑھانے کے لیے یہ میری بات نہیں تھی. یہ فٹ نہیں تھا۔ m میںیعنی فنکار کے عزائم".

بونالومی مزید جانا چاہتا تھا۔ اور موقع نمائش کے ساتھ آتا ہے۔ پیٹر گیلری میں جہاں وہ نمائش کرتا ہے۔ ایک مکمل لباس، مذکر اور مونث، سے لیلن جوتے کے ساتھ مباشرت، لاگو دو کینوسوں پر "رنگوں سے بھرے ہوئے"۔ پھر ٹھوس احساس کی طرف بڑھیں۔ وہ سطحیں جہاں سے انہوں نے پیش کیا تھا۔ آگے لوہے کے پائپ، نلکے اور دیگر دھاتی اشیاء. اس کے بعد پائپ غائب ہو جاتے ہیں اور پھول نمودار ہوتے ہیں، گھاس، تنکے، لکڑی کے بنڈل، شاخیں درخت کا ان میں سے کچھ نوکریاں یہ ہیں۔ cبینک کے ذخیرے میں محفوظ ہے۔کمرشل, آج سمجھنا سانپولو (اٹلی کی گیلریاں). یہ 1959 کے آخر میں ہے کہ وہ پیدا ہوئے ہیں۔ پہلے ایورٹڈ کینوسز۔ میں ابھی تک مادے کے ذائقے سے نشان زد، سیمنٹ کے مرکب سے پینٹ کیا گیا ہے۔ اور رنگ جو اسے کھردرا بنا دیتا ہے۔ سطح. لیکن سڑک لی جاتی ہے۔ وہ سڑک جو اسے آہستہ آہستہ لے جائے گی۔ پیانو بننا "کے ماہر معمار کپڑا"، جیسا کہ اینیو نے اس کی تعریف کی۔ برائن، عظیم کلیکٹر اور استاد کا دوست. اگر فونٹانا کینوس کو چیر دیتا ہے۔ مفت آرٹ اور اس میں گھومنا خلا، بونالومی اسے اوپر کی طرف دھکیلتا ہے، لامحدودیت تک حالانکہ دونوں نہیں۔ کینوس کو سپورٹ کے طور پر استعمال کرنانمائندگی کی جگہ کے طور پر، لیکن جس سطح سے یہ ابھرتا ہے۔ اور شکل ترتیب دی گئی ہے۔

کے کاموں میں کینوس کی سطح بونالومی آتی ہے۔ ایک نظام کی بدولت ماڈل بنایا گیا۔لکڑی کے سہارے (یا حال ہی میں دھاتی) نیچے۔ کے درمیان ایک کھیل حساسیت اور تجرید، نامیاتی اور جیومیٹرک، ڈرافٹنگ کے ذریعے افزودہ یکساں اور تقریبا ہمیشہ مونوکروم کی رنگ “Agostino Bonalumi – نقاد مارکو کی وضاحت کرتا ہے۔ مطلب وہ. Fabrizio Bonalumi کے ساتھ مل کر، اس نے Maestro کے یادگار جنرل کیٹلاگ میں ترمیم کی - وہ اس نسل سے تعلق رکھتا ہے جس نے لوسیو فونٹانا سے بہت کچھ لیا، لیکن جو بالکل جدید انداز میں جگہ کا احساس دلانے میں کامیاب رہی، بالکل اسی طرح جیسے اس کے دو دوستوں نے کیا تھا۔ اور ساتھی، پیرو منزونی اور اینریکو کاسٹیلانی، جبکہ ہر ایک اپنا اپنا اور اچھی طرح سے پہچانے جانے والا تاثراتی انداز برقرار رکھتا ہے۔. Bonalumi - جاری رکھیں مطلب - اسے آرٹ کی ایک ایسی تصویر دینے کی کلید ملی جو معاشرے کی تشکیل ہو رہی تھی، آخر کار حقیقی جدیدیت کی طرف کھل رہی تھی، اپنے ایام کے اختتام تک تجربات جاری رکھے ہوئے تھی۔ اپنے کام میں وہ اکثر بدلتے رہتے تھے۔ تکنیک اور مواد "اگر تکنیک مختلف ہوتی ہے تو اس کا مطلب ہے۔ کہ مسائل بھی بدل گئے ہیں۔ذرائع اور طریقے لاتعلق نہیں ہیں۔ ہدف سے زیادہ"۔

Agostino Bonalumi کے کام ہیں معزز مجموعوں میں موجود ہے۔ دنیا بھر میں عوامی اور نجی۔ انہوں نے وینس بینالے میں نمائش کی ہے۔ اور برازیل کے ساؤ پالو (1966)، پیرس Biennale (1968) میں 1970 میں میں ایک ذاتی کمرے کے ساتھ موجود ہے۔ بینی نال دی وینزیا۔جہاں وہ 1986 میں واپس آئیں گے۔. اسی سال انہیں روم کواڈرینیئل میں مدعو کیا گیا۔  1981 میں وہ اس کے ساتھ حصہ لیتا ہے۔ ڈورازیو، وہیل اور سینٹوماسو چلا گیا دکھائیں"اطالوی فن چاردور حاضر ہدایات" کرنے کے لئے میوزیم of کا فن فورٹ لاڈرڈیل فلوریڈا۔ 2001 میں انہیں نوازا گیا۔ جمہوریہ ایوارڈ کے صدر اور ایک ذاتی نمائش لگائی گئی ہے۔سان لوکا کی نیشنل اکیڈمی میں روم میں. اسی سال سے کے تناظر میں، پیشکش ہے "تھیمز اور تغیرات" پروجیکٹ کے لیے گوگن ہائیم میوزیم وینس سے، کچھ تاریخی کاموں کی e مسلط کرنے کے سفید ماحول. نومبر 2003 میں اس موقع پر اطالوی ایوان صدر کا سمسٹر یورپی یونین کی کونسل کے پاس ہے۔ نمائش میں حصہ لیا "مستقبل Italiano” کے ہالوں میں قائم کیا گیا ہے۔ برسلز میں یورپی پارلیمنٹ۔ 2004 میںانسٹی ٹیوٹ Mathildenhoe di Darmstadt اس کے لئے ایک بڑا وقف کیا انتھولوجی، 1959 کے کاموں کے ساتھ 2003 پر.

بونالومی مرکزی کرداروں میں سے ایک تھا۔ "وژن" کی عظیم نمائش 2005 میں بین الاقوامی بنایا گیا۔ میں Italcementi کی سرپرستی کے ساتھ برگامو میں سینٹ آگسٹینو کا سابق چرچ۔ 2006 میں انہیں آرٹسٹ نامزد کیا گیا۔ کورٹینا شہر سے سال کا۔ ذاتی تصور سے وفاداری۔ کے مختلف لمحات کے ساتھ کبھی دھوکہ نہیں دیا تحقیق پوری ہدایات کے ساتھ چلتی ہے۔ آگسٹین کا فنکارانہ تجربہ بونالومی۔ 13 جولائی سے 30 ستمبر 2018 تک، میلان میں Palazzo Reale پریمیئر کی میزبانی کرتا ہے حقیقی بڑا ان کے شہر میں انتھولوجی عنوان سے بونالومی 1958 – 2013۔ مارکو کے ذریعہ تیار کردہ مطلب. عین اسی وقت پر ilمیوزیو ڈیل نوسنٹو وقف کرنا a توجہ مرکوز ماسٹر کے پاس"خلا، ماحول، منصوبہ"، ان کی تحقیق کے ایک غیر معروف پہلو پر، جس نے 1967 اور XNUMX کی دہائی کے آخر میں اسے حاملہ ہونے، ڈیزائن کرنے اور ماحولیاتی کام تخلیق کرنے پر مجبور کیا، جو اکثر کافی سائز کے ہوتے ہیں۔

اگوسٹینو بونالومی  ( ویمرکیٹ۔ 1935 - مونزا 2013 )

مکمل کرنے کے بعد سٹوڈی تکنیکی اور مکینیکل ڈرائنگ کی (جس پر اسے فخر تھا)، اس نے اپنی پہلی ذاتی نمائش کا انعقاد کیا۔ میلان میں گیلیریا ٹوٹی میں 1956 میں۔ 1958 میں بونالومی کاسٹیلانی اور منزونی گروپ میلان کے گیلیریا پیٹر میں ایک نمائش کے ساتھ پیدا ہوا، جس کے بعد روم، میلان اور لوزان میں دیگر نمائشیں ہوئیں۔ 1961 میں گیلری میں کاسپر لوزان کے "نیو یورپی اسکول" گروپ کے بانیوں میں سے ایک ہیں۔ آرتھر سیاہ اس نے اپنے کام خریدے اور 1965 میں میلان میں اپنی گیلری میں بونالومی کی ذاتی نمائش پیش کی، جس میں گیلو کے کیٹلاگ میں پریزنٹیشن تھی۔ ڈورفلز. 1966 میں اس نے میلان میں گیلیریا ڈیل نیویگلیو کے ساتھ تعاون کا ایک طویل عرصہ شروع کیا جو خصوصی طور پر اس کی نمائندگی کرے گا، 1973 میں ایڈزیونی ڈیل ناویگلیو کے لیے گیلو کے ذریعے ترمیم کردہ ایک وسیع مونوگراف کے لیے شائع ہوا۔ ڈورفلز. 1966 میں انہیں کاموں کے ایک گروپ کے ساتھ اور 1970 میں ایک ذاتی کمرے کے ساتھ وینس بینالے میں مدعو کیا گیا۔ مطالعہ اور کام کی مدت بحیرہ روم کے افریقی ممالک اور ریاستہائے متحدہ میں ہے جہاں وہ نیویارک میں بونینو گیلری میں ایک سولو نمائش کے ساتھ خود کو پیش کرے گا۔ 1967 میں وہ Biennale کے لئے مدعو کیا گیا تھا ساء پاؤلو اور 1968 میں پیرس یوتھ بائینیئل میں۔

اس نے ماحولیاتی پینٹنگ کے کام تخلیق کیے ہیں جیسے کہ 1967 میں، Foligno میں نمائش "Lo Spazio dell'Immagine" کے لیے "Blu Abitabile"؛ 1968 میں "گرینڈ نیرو"، میں ایک ذاتی نمائش کے لیے میوزیم am اوسٹ وال ڈارٹمنڈ کے؛ 1979 میں، نمائش کے ایک حصے کے طور پر، فرانسسکا نے تیار کیا تھا۔ الینووی اور Renato Barilli، میلان میں Palazzo Reale میں "Pittura Ambiente"، کام "Dal giallo al bianco e dal bianco al giallo"، جہاں ایک انسانی سرگرمی کے طور پر تصور کیے جانے والے ماحول کا ایک بنیادی سرگرمی کے طور پر تجزیہ کیا جاتا ہے، یعنی نفسیاتی، اور ساتھ ہی "Ambiente Bianco - برقرار رکھی ہوئی جگہ اور حملہ شدہ جگہ"، 2002 میں وینس میں Guggenheim Foundation کے لیے بنائی گئی۔

1980 میں، لومبارڈی ریجن کے ذریعے تیار کیا گیا، یہ فلاویو کی دیکھ بھال کے ساتھ، مانتوا میں پالازو ٹی میں قائم کیا گیا تھا۔ کیرولی اور گیلو ڈورفلز, ایک وسیع جائزہ جو اس کے عہد کے پورے دور کو واضح کرتا ہے۔ سان لوکا کی نیشنل اکیڈمی نے مجسمہ سازی کے لیے اگسٹینو بونالومی کو 2001 کے "صدارتی ایوارڈ" سے نوازا۔ اس موقع پر اکیڈمی کے ہالوں میں آرٹسٹ کی ایک سابقہ ​​نمائش پیش کی جاتی ہے، جس کے ساتھ اچیل کی طرف سے ترمیم شدہ مونوگراف بھی ہوتا ہے۔ پیریلی.

وہ منظر نگاری میں شامل تھا، 1970 میں ویرونا کے رومن تھیٹر کے مناظر اور بیلے "پارٹیتا" کے لیے ملبوسات، گوفریڈو کی موسیقی پیٹراسی, سوزانا ایگری کی طرف سے کوریوگرافی؛ اور 1972 میں روم میں Teatro dell'Opera کے لیے "کے سیٹ اور ملبوساتریڈ”، ڈومینک کی موسیقی Guaccero, Amedeo کی طرف سے کوریوگرافی اموڈیو۔.

اس نے ایڈیزیونی کولفون، بیلونو اور ایڈیزونی ال بلینو، روم کے لیے فنکاروں کی کتابیں تخلیق کیں اور اسی کولوفون کے لیے نظموں کے مجموعے شائع کیے، بُک ایڈیٹر اور ایڈزیونی کے لیے۔ پولی آرٹ. ایک بیماری کے باوجود جس کے ساتھ وہ اب کچھ عرصے سے رہ رہا ہے، بونالومی جاری ہے اور حالیہ برسوں کے نتائج تک اپنی تحقیق کو تیار کرنے کے لیے تندہی سے کام کرتا ہے۔ وہ 60 کی دہائی کے آخر تک کے منصوبوں پر کانسی کے مجسموں کے ایک سائیکل کی تخلیق کو بھی مکمل کرتا ہے۔

برسلز، ماسکو، نیویارک، سنگاپور عالمی دارالحکومتوں میں سے کچھ ہیں جو سرگرمی کے آخری دور میں ان کی ذاتی نمائشوں کی میزبانی کرتے ہیں۔ 2013 کے موسم گرما میں اس نے لندن میں اپنی ایک اہم نمائش کی تخلیق میں جوش و خروش سے تعاون کیا جس کا، بدقسمتی سے، اسے افتتاح دیکھنے کو نہیں ملے گا۔ Agostino Bonalumi کا انتقال 18 ستمبر 2013 کو مونزا میں ہوا۔ صرف ایک ہفتہ قبل وہ اس جگہ کام پر تھا جہاں وہ دنیا میں سب سے بہتر محسوس کرتے تھے: اس کا اسٹوڈیو۔

13 جولائی سے 30 ستمبر 2018 تک، میلان میں Palazzo Reale اپنے شہر میں پہلی انتھولوجی کی میزبانی کرتا ہے۔ عنوان سے بونالومی 1958 – 2013. مارک کی طرف سے ترمیم مطلب. عین اسی وقت پر il میوزیو ڈیل نوسنٹو وقف un توجہ مرکوز ماسٹر کے پاس"خلا، ماحول، منصوبہ", su ان کی تحقیق کا ایک غیر معروف پہلو، جو کہ 1967 اور ستر کی دہائی کے آخر کے درمیان اسے حاملہ ہونے، ڈیزائن کرنے اور ماحولیاتی کاموں کی تخلیق کرنے پر مجبور کیا، جو اکثر کافی سائز کے ہوتے ہیں۔

مارکیٹ: یہ چوٹی 2014-2015 میں نیلامیوں اور بین الاقوامی میلوں میں ریکارڈ کوٹیشن کے ساتھ پہنچی تھی۔ اس کے بعد (جیسا کہ دوسرے عظیم اطالوی ماسٹروں کے لیے بھی ہوا) عکاسی کے لیے ایک وقفہ ان حوالوں کے صحت مند استحکام کے ساتھ شروع ہوا۔ تاہم, حالیہ مہینوں میں, ایک ٹانک اور مسلسل طاقت حاصل کر لیا ہے. اس کے 1500 سے زیادہ کام، مختلف اقسام کے، تقریباً 70 فیصد فروخت ہوئے اور ٹرن اوور (صرف نیلامی میں) کے ساتھ نیلامی میں گئے جو 2017 میں 4 ملین یورو کے قریب پہنچ گئے۔ انڈیکس کے مطابق آرٹ پرائس100 میں بونالومی کے ایک کام میں لگائے گئے 2000 یورو کی قیمت اب 1.100 یورو سے زیادہ ہے۔

گیلری، نگارخانہ: اس کی ریفرنس گیلری ہے۔ مازولینی ٹورن اور لندن میں دفاتر کے ساتھ لیکن اس کے کام جمعہکی طرف سے بھی فروخت کر رہے ہیں معتبر اطالوی اور بین الاقوامی گیلریاں.

قیمتیں: تاریخی کاموں کے لیے (60 اور 70 کی دہائی کے اوائل) یہ 100 یورو سے شروع ہو کر 500 یورو تک ہے۔ مزید حالیہ کاموں کے لیے (2000 کے بعد سے) یہ تقریباً 50-70 ہزار سے لے کر 200 ہزار یورو تک ہے۔ Maestro کے تیار کردہ بہتر "کاغذات" مدت، تکنیک اور سائز کے لحاظ سے 8-10 ہزار سے 20 ہزار یورو تک کی سرمایہ کاری کے ساتھ خریدے جا سکتے ہیں۔

نیلامی میں اعلی قیمت:  "سفید1966، ایسٹروفل کینوس پر ونائل ٹمپرایہ 121 x 196 x 26 سینٹی میٹر ہے۔ اسے مارا گیا da سوتبی کی's  لندن میں، اکتوبر 2014 میں، 783.814 یورو (بشمول فیس) ​​تخمینہ سے دوگنا زیادہ۔ اگلے سال ہمیشہ سے سوتوبی کی "Blu” 1967، شکل والے کینوس پر ونائل ٹمپرا 185 x168 x 25 سینٹی میٹر۔ کو روک دیا ماریلو نیلام کرنے والے کا 523.399 (ہمیشہ حقوق کے ساتھ)۔ 2016 میں، اس بار سے کرسٹی لندن"سفید ماحول"1967، ایکریلک پھیلے ہوئے کینوس پر 289,5 x 419 x 31 سینٹی میٹر 472.715 یورو میں ہاتھ بدلے (حقوق شامل ہیں)