Портфолио художников: Эмилио Исгро, великий ластик

«Стирание — это не тривиальное отрицание, а утверждение новых смыслов: это превращение отрицательного жеста в положительный». Слова Эмилио Исгро, всестороннего художника, культурного и утонченного, который сделал стирание своим фирменным стилем. Родился в Барселоне Поццо ди Готто в 1937 году, в 1965 году переехал в Милан, где живет и работает до сих пор. В 1956 году он дебютировал со сборником стихов Fiere del Sud (Arturo Schwarz Editore). В 1964 году он сделал первые подчистки в энциклопедиях и книгах, что способствовало зарождению и развитию визуальной поэзии и концептуального искусства. Абсолютный жест, который он определил как «форму творческого разрушения», потрясший литературный мир, часто посещаемый художником в качестве поэта.

«Это Эудженио Монтале отверг это без колебаний, хотя он ценил мою деятельность как поэта и с которым он подружился. Когда я показал ему стирание, он очень разозлился, и с тех пор мы не виделись», — рассказывает художник в интервью критику Альберто Физу. Более полезным был Пьер Паоло Пазолини, который положительно отзывался о Fiere del Sud, «но, возможно, он не полностью понял его значение, несмотря на то, что он находился под его влиянием». Такой ажиотаж, по словам Исгро, «можно объяснить только тем фактом, что произошел качественный скачок по сравнению с искусством и чувствительностью того времени. В том смысле, что моя операция ясно представляла волю к тому, чтобы отрицание языка раз и навсегда совпало с его контекстуальным утверждением... Жест абсолютен, но в действии нет ничего догматического. Действительно, оно помещено в диалектический и реляционный ключ. Стирание, — поясняет художник, — это строительный кирпичик, а еще лучше — нуль в математике, призванный образовывать все числа и все значения. По сравнению с иерархической и нисходящей системой, подобной той, что навязана авангардам, удаление представляет собой в высшей степени инновационную лингвистическую гипотезу… Авангардистам нужно было найти врага, с которым нужно бороться, эстетическое или политическое движение, которому нужно противостоять. У меня нет проблемы убийства отца, а стирание, — подчеркивает он, — развивается как катарсическое действие, не ищущее столкновения с общественными принципами, а подрывающее их основы, освобождающее зрителя от пассивной позиции чистого созерцания». .

В 1966 году по случаю персональной выставки в Galleria Il Traghetto в Венеции он опубликовал Декларацию 1, в которой конкретизировал свою концепцию поэзии как «общего искусства знака». В 1971 году он сделал свой «концептуальный» автопортрет: наводящий на размышления отказ от своей идентичности с подтверждением отсутствия идентичности (я заявляю, что я не Эмилио Исгро), подписанный им и большой группой друзей, родственников и представителей мир искусства. Заявление недавно отозвано и заменено безапелляционным утверждением: «Я заявляю, что я Эмилио Исгро». «Потерять свою идентичность так же трудно, как снова ее обрести», — говорит художник, намекая на силу своего стирания, которое противоречиво несет в себе свою противоположность. В 1972 году он принял участие в Венецианской биеннале, где он снова присутствовал в 1978, 1986 и 1993 годах. В 1992 году он принял участие в выставке «Художник и книга в Италии XX века», организованной Музеем современного искусства (MoMA). в Нью-Йорке. В 1994 году он присутствовал на смотре I libri d'artista italiani del Novecento в Музее Гуггенхайма в Венеции. . Открытие работы «Отмена государственного долга» в Университете Боккони в Милане. В 2011 году его автопортрет «Я заявляю, что я не Эмилио Исгро» поступает в галерею Уффици. В 150 году он создал «Семя Всевышнего» — мраморную скульптуру высотой 2014 метров, расположенную на территории миланского выставочного центра.

Выставочная деятельность (источник Wikipedia)
В 1972 году он принял участие в Венецианской биеннале, где он снова присутствовал в 1978, 1986 и 1993 годах. Вместе с другими художниками он выставлялся на выставке Contemporanea (1973), которую курировал Акилле Бонито Олива и которая была установлена ​​на подземной автостоянке Виллы. Боргезе в Риме. В следующем году авантюрная жизнь Эмилио Исгро была опубликована в свидетельствах государственных деятелей, писателей, художников, парламентариев, актеров, родственников, семьи, друзей, анонимных граждан (Il Formichiere), кандидата на премию Стрега. В 1976 году он провел первую антологическую выставку своих работ в Учебном центре и архиве связи в Парме. В 1977 году он был удостоен первой премии на XIV Биеннале искусств в Сан-Паулу в Бразилии. В том же году он опубликовал роман Марты де Рогатиис Джонсон с Фельтринелли. В 1979 году он представил Шопена, партитуру-инсталляцию для 15 фортепиано в Rotonda della Besana в Милане. В 1982 году он представлял Джибеллу дель Мартирио и Сан-Рокко, читая список чудес и ужасов в Джибеллине.
Со следующего года и в течение трех сезонов подряд он представлял Orestea di Gibellina, сицилийскую трилогию, на Международном фестивале Орестиади. В 1985 году Театр Ла Скала заказал ему мультимедийную инсталляцию «Велья Баха», созданную в миланской церкви Сан-Карпофоро. В 1986 году он представил инсталляцию L'ora italiana в Городском археологическом музее Болоньи в память о жертвах бойни на вокзале Болоньи 2 августа 1980 года. время разработки новой теории стирания (галерея Fonte d'Abisso).
В 1992 году принял участие в выставке «Художник и книга в Италии ХХ века», организованной Музеем современного искусства (МоМА) в Нью-Йорке. В 1994 году он присутствовал на обзоре I libri d'artista italiani del Novecento в коллекции Гуггенхайма в Венеции. Он публикует роман L'asta delle ceneri (Камуния) и возвращается к поэзии со сборником Oratorio dei ladri (Мондадори). В 1998 году он подарил скульптуру Seme d'Arancia своему родному городу.
В 2001 году в комплексе Санта-Мария-делло-Спасимо в Палермо он провел антологию «Эмилио Исгро 1964–2000». С Пчелами Тора начинается «круговорот насекомых». В 2002 году он опубликовал сборник стихов Brindisi all'amico infame (Араньо), финалист премии Стрега и победитель премии Сан-Пеллегрино. В 2004 году он создал инсталляцию под названием «Отче наш муравьев» в рамках мероприятия «Работы и дни», проведенного в Чертоза-ди-Сан-Лоренцо-ди-Падула с 18 по 20 июня 2004 года Акилле Бонито Олива.

Под названием «Стирание и другие решения» (Скира) в 2007 году он собрал в томе статьи, опубликованные в газетах и ​​журналах, как критико-теоретический набор творческой деятельности. В следующем году Центр современного искусства Луиджи Печчи в Прато выпустил антологию «Я объявляю, что я Эмилио Исгро», куратором которой был Марко Баззини. В 2008 и 2013 годах участвовал с работой в БАУ. В 2009 году он выставлялся в Stelline в Милане. В следующем году выставка Disobbedisco прошла в Марсале. Высадка в Марсале и других Сицилиях. В то же время Var ve yok открывается в Taksim Sanat Galerisi в Стамбуле, а четырнадцать османских кодексов выставлены в Boghossian Foundation в Брюсселе.
В мае 2011 года он предложил инсталляцию «Италия, спящая» в галерее современного искусства в Риме, к празднованию 150-летия объединения Италии, работу, созданную годом ранее для обзора «Отмененная Конституция - представление преступления», куратор Марко Баццини в художественной галерее Boxart в Вероне. Открытие работы «Отмена государственного долга» в Университете Боккони в Милане. В 2012 году работы «Я объявляю, что я не Эмилио Исгро» (1971) и «Авантюрная жизнь Эмилио Исгро» были переставлены в Палаццо Реале в Милане по свидетельствам государственных деятелей, художников, писателей, парламентариев, актеров, родственников, семьи, друзей, анонимных граждане (1972 г.); а также L'ora italiana (1985-1986) в Gallerie d'Italia. В июне 2013 года в Национальной галерее современного искусства в Риме прошла антологическая выставка «Модель Италия (2013–1964)», куратором которой выступила Анджелинандрейна Рорро. В том же году вышел сборник неопубликованных эссе «Как защитить себя от искусства и дождя» под редакцией Беатрис Бенедетти (Maretti Editore). В 2014 году его автопортрет «Я заявляю, что я не Эмилио Исгро» поступает в галерею Уффици. В Милане его Grande Cancellatura для Джованни Тестори был размещен на площади Джино Валле, в новом районе Портелло.
В 2015 году он создал «Семя Всевышнего» — мраморную скульптуру высотой 7 метров, расположенную на территории миланского выставочного центра. В следующем году в Милане в его честь был организован проект на трех площадках: персональная выставка в Palazzo Reale, выставка его стирания портрета Алессандро Мандзони в Gallerie d'Italia и тридцать пять томов Promessi Sposi стерты. для двадцати пяти читателей и десяти больных чумой в Casa di Manzoni.
В 2017 году Эмилио Исгро выставлялся в Лондоне в галерее Tornabuoni. Это ретроспектива, начатая в Милане, а затем перенесенная в Париж, которая открывается удалением 24 томов Британской энциклопедии (работа 1969 года). Выставка сопровождается каталогом, изданным Forma Edizioni под редакцией Марко Баццини.
В 2018 году Исгро открывает монументальную работу «Памятник аду», созданную специально для Миланского университета IULM. В апреле он выставлялся в Бельгии в Художественной галерее MDZ на двойной персональной выставке, в которой он вместе с Кристо является главным героем.

Mercato
Котировки на подъеме, особенно после его вступления в конюшню галереи Торнабуони, которая открыла двери на международный рынок своими офисами на многочисленных зарубежных площадях (Лондон, Париж, Кран-Монтана) и большой антологией во французской столице. А также выставлять свои работы на главных международных выставках. Например, пару лет назад на Art Basel Торнабуони представил в секции Unlimited гашение Британской энциклопедии, созданной Исгро в 1969 году. Работа, состоящая из 24 элементов (книги погашены), предлагалась за 1 доллар. миллионов евро и, по слухам, велись переговоры с Beaubourg в Париже о возможном приобретении. Две миланские выставки 2016 года, проходившие одновременно в Палаццо Реале и в Галерее д'Италия, также способствовали восстановлению рынка художников-стирателей. Интенсивная деятельность, которую также можно увидеть в увеличении его присутствия на международных аукционах, где сегодня у него почти 500 проходов, с процентом продаж, который в последние годы превысил 75% в различных типах работ, и с оборотом, который в В 2017 году он был близок к 650 тысячам долларов (хотя и ниже, чем примерно 900 тысяч долларов, достигнутых в предыдущем году). Согласно индексу Artprice, 100 долларов, вложенных в произведение Исгро в 2000 году, в настоящее время стоят 350 долларов.

Присутствие в музеи e Нелла Collezioni
Его работы вошли в важные итальянские и зарубежные музеи, а также в государственные и частные коллекции. Среди прочих: Национальная галерея Уффици, Флоренция; Национальная галерея современного искусства, Рим; Mart, Музей современного искусства Тренто и Роверето; Центр современного искусства «Луиджи Печчи», Прато; Музей Новеченто, Милан; Музей Новеченто, Флоренция; Университет Боккони, Милан; Галереи Италии, Intesa Sanpaolo, Милан; Мадре, Музей современного искусства Доннарегина, Неаполь; Музей современного искусства Болоньи, Болонья; Учебный центр и архив коммуникаций Пармского университета; Коллекция Марамотти, Реджо-Эмилия; Музей современного искусства Сицилии, Палермо; Городской музей, Ливорно; Городская галерея современного искусства Сант-Анна, Палермо; Кредито Сицилиано, Ачиреале (Катания); Гражданский музей современного искусства, Джибеллина (Трапани); Фонд Орестиади, Джибеллина (Трапани); Художественный музей Галларате (Варезе); Музей современной скульптуры, Матера; Чертоза-ди-Сан-Лоренцо, Падула (Салерно); Дом-музей Бриндизи, Лидо-ди-Спина (Феррара); Галерея современного и современного искусства, Турин; Musées Royaux des Beaux – Arts de Belgique, Брюссель (Бельгия); Имаго Мунди. Коллекция Лучано Бенеттона; Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, Париж.

Галерея: работами Эмилио Исгро занимается Tornabuoni Art (055 6812697 / 6813360 – info@tornabuoniarte.it – www.tornabuoniarte.it) с офисами во Флоренции, Милане, Форте-дей-Марми, Лондоне, Париже, Кран-Монтане (Швейц.). В прошлом он работал с Galleria Milanese Джорджио Маркони и с Guastalla Centro Arte, также в Милане. Однако работы художника можно найти и в других итальянских и международных галереях.

цены: чтобы приобрести одну из его работ в галерее, необходимы инвестиции в размере от 20 150 до более 40 100 евро, в зависимости от типа, техники и года постройки. Ценовой диапазон его стертых губанов (одни из самых востребованных работ художника) колеблется от 80 до 40 тысяч евро. Например, на недавней ярмарке его референс-галерея предложила погашенную книгу, смонтированную на панели размером 60x2x80 см, за 60 70 евро + НДС. в плексигласовом корпусе производства 30-х годов. Особым спросом у коллекционеров пользуются работы 40-х и XNUMX-х годов, которые стоят на XNUMX-XNUMX% дороже. Отдельный разговор о крупных проектах художника и «исторических» инсталляциях.

Топовое Цена in этоКартина: «Пролог евангелистов по Матфею/Пролог евангелистов по Марку/Пролог евангелистов по Иоанну/Пролог евангелистов по Луке, (Из цикла бдений Баха)», холст, смешанная техника, 1985 г. размером 120 х 180 см. в ноябре 111 года он перешел из рук Финарте в Милан за 2016 тысяч евро (включая гонорары). «Телекс g 6», тушь на холсте в плексигласовом футляре 1972 года, 162×21 см. он был продан за 71.250 2016 евро (включая сборы) на аукционе Sotheby's в Милане в мае XNUMX года.