用語 「フェラゴスト」の由来は フェラゴスト, 天皇によって制定された祝日 ーノアウグスト 紀元前18年に、農作業の終わりを祝い、国民に休息と祝祭の期間を与えることを目的として制定されました。
夏の収穫の苦労の後の休息と祝賀の日であった。8月中旬に祝われました。アウグストゥスは、人々に長い余暇を与えるため、これらの祭りを既存の他の農村の祭り（豊穣と大地の神コンススに捧げられたコンスアリアなど）と組み合わせました。この期間中、奴隷や主人たちは活動を中断し、競馬やサーカスの競技が催されました。これはまた、伝統的な行事でもありました。 挨拶を交わす 労働者は上司から贈り物やチップを受け取っていた。
聖と俗の間の休息と芸術における祝祭の祝典
次のような作品 フェラゴスト休暇中のナヴォーナ広場の清掃 （1752）の ジョセフ・ヴァシ 市場や散歩、夏の陽気な雰囲気で賑わう街の日常を描いた、祝祭的な風景が描かれています。洪水を描いたこの版画は、あらゆる階層の人々が仮設の水場の周りに集まり、広場を埋め尽くす様子を描いています。
手前には、おそらく スイカ夏のパーティーの流行の雰囲気を体現しています。 花瓶はフェラゴストの集合的な活力を捉えている記念碑的な建築物が、夏の祝祭やコミュニティのひとときの背景にどのように変容するかを強調しました。
時が経つにつれ、キリスト教会は聖母被昇天の祝日を異教の日付と重なる15月XNUMX日に置くようになりました。そのため、フェッラゴストは祝祭的な性格を保ちましたが、宗教的な意味合いは変化しました。
フェラゴストは、夏の畑仕事の集大成であり、集団で休息し、豊かさと市民の団結を祝う時間であり、社会的差異さえも一時的に弱まる時間でもありました。 15月XNUMX日のカトリックの宗教的瞬間は のマリアの被昇天 数多くの傑作で称賛されています。 ティツィアーノ, ラファエル, ルーベンス, カラッチ, グイド・レニ彫刻まで ピエトロ・ベルニーニアサムのようなバロック様式の装飾を経て。
ベルニーニの彫刻の傑作 「聖母被昇天」 （アサンタ）は ピエトロ・ベルニーニ 1607年から1610年の間に建てられ、現在は サンタ・マリア・マッジョーレ大聖堂 ローマで。この作品は、 ピエトロ・ベルニーニの技術的熟練 マニエリスムと新興のバロック言語の間の重要な移行を表しています。
現代の視覚分野では、 エリオット・アーウィット, ハーバート・リスト, ロバート·ドアノー 彼らは皮肉的または詩的な視点でフェラゴストを海辺に設定しています。 マッシモ・ヴィターリ 彼は「ビーチシリーズ」で、混雑したビーチを捉えています。これらの写実的な表現は、休日の集団的かつ関係的な側面を伝えています。
他の現代アーティストは、抽象的な雰囲気、光の遊び、コントラストで祝祭を再解釈し、例えば、 デキリコデ・キリコはフェラゴストに明確に捧げられた絵画を描いたことはありませんが、静かな広場、宙に浮いた建築物、謎めいた光などによる彼の形而上学的な雰囲気は、休暇の日によくある時間の停止を想起させます。
アメリカ人アーティスト、サイ・トゥオンブリーは1961年、フェッラゴスト（XNUMX月XNUMX日）に捧げる一連の絵画作品を制作しました。抽象的で質感豊か、そして力強いキャンバス作品は、ローマの都市の蒸し暑い熱気と、フェッラゴスト特有の閑散とした静寂な街路の雰囲気を表現しています。主に白を基調とした色彩は大理石に映る太陽の光を象徴し、素早い筆致と色彩はグラフィティやつかの間の記憶を想起させます。作品の中には豊穣のシンボルが描かれ、この祝日の異教的な起源を暗示するものもあります。
カバーアートワーク：レナート・グットゥーゾ「スイカ」
