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Arte: El puntillismo de Georges Seraut se subastará en Christie's por la obra Les Poseuses Ensemble

Christie's anuncia la subasta de Visionary con obras de The Paul G. Allen Collection. Precioso el cuadro de Georges Seraut "Les Poseuses, Ensemble", una obra creada con la técnica del puntillismo, presupuesto bajo pedido

Arte: El puntillismo de Georges Seraut se subastará en Christie's por la obra Les Poseuses Ensemble

Próxima subasta 9 noviembre que se celebrará en Nueva York en Christie's presenta una hermosa obra -en versión pequeña- de Seraut "Les Poseuses, Ensemble" (1886-1888), donde el artista muestra todo el potencial expresivo de puntillismo. El gran lienzo reside en la Colección Barnes en Filadelfia. Solo existen unos pocos dibujos y estudios al óleo de Les Poseuses, la mayoría de los cuales pertenecen a museos, incluido el Museo Metropolitano de Arte y Museo de Orsay. Pintada en 1888, se cree que la composición presente en la colección de Paul G. Allen fue ejecutada después de que se completó la pintura. Es la versión más refinada de la escena entre las obras asociadas, con puntos más grandes y tonos más ricos y cálidos que realzan sus efectos.

Georges Seurat (1859-1891), Les Poseuses, Ensemble (versión pequeña), 1888. Óleo sobre lienzo. (39,3 x 50 cm). Presupuesto bajo pedido. Ofrecido en Visionary: The Paul G. Allen Collection el 9 de noviembre de 2022 en Christie's en Nueva York

El movimiento del puntillismo se inició en 1886 y tomó forma gracias a los esfuerzos de Georges Seurat.

Un sistema técnico al que llamó “croluminarismoque acabó con el dibujo lineal tradicional y en su lugar consistió en aplicar puntos precisos de pigmentos contrastantes uno al lado del otro sobre lienzo. Cuando se hace correctamente, los puntos, vistos desde un removedor, se unirían en formas definidas y audaces y colores brillantes y saturados en una gama completa de tonos. En lugar de que el artista mezcle primero los colores en una paleta, el ojo del espectador hace la mezcla, lo que produce una exhibición de color mucho más luminiscente, un fenómeno que Seurat entendió al estudiar los escritos de los teóricos del color Michel-Eugène Chevreul, Charles Henry y Ogden Road.

Domingo en La Grande Jatte 

Una de las pinturas más famosas de la historia del arte, la monumental Un domingo en La Grande Jatte (1884-86), fue pintado por Seurat usando puntillismo. Con la exposición La Grande Jatte en la última gran exposición del impresionismo en 1886, junto con las obras de los puntillistas Paul Signac y Camille Pissarro, el neoimpresionismo. El crítico de arte Félix Fénéon, al ver las obras puntillistas de esa exposición, acuñó el nombre de Neoimpresionistas para el pequeño grupo de artistas, que en ese momento incluía a Signac, Camille Pissarro y su hijo Lucien, Albert Duboit-Pillet, Henri-Edmond Cross y Charles Angrand. El grupo creció para incluir a Maximilien Luce, Théo Van Rysselberghe, Henry van de Velde y otros. Seurat murió repentinamente de enfermedad en 1891, con solo 31 años, y Signac asumió la dirección del movimiento, que se prolongó hasta alrededor de 1906 (el cubismo comenzaría a apoderarse del imaginario vanguardista poco después). El neoimpresionismo tuvo un efecto duradero en muchos artistas y movimientos, sobre todo Vincent van Gogh y Henri Matisse (especialmente, por ejemplo, Luxe, calme et volupté de Matisse, 1904–05) y mucho más tarde, el arte pop.

La filantropía del coleccionista Paul G. Allen (1953-2018)

Desde la co-fundación de Microsoft en 1975 desde el inicio de su primera fundación benéfica en 1986, desde el establecimiento del aclamado Museo de Cultura Pop (MoPOP) en 2000 hasta el lanzamiento del Instituto Allen en 2003 con sus descubrimientos científicos revolucionarios en la ciencia del cerebro, la ciencia celular y la inmunología, Paul G. Allen vivió una vida motivado por el amor a las ideas y hacer del mundo un lugar mejor. Un ávido coleccionista de arte durante décadas, Allen comenzó a compartir piezas de su colección públicamente a fines de la década de 90 a través de docenas de préstamos, a menudo anónimos, a museos de todo el mundo. Además, montó exhibiciones que compartieron lo más destacado de su colección con el público, incluida la renombrada exhibición Seeing Nature que realizó una gira nacional en 2016. Mostró 39 pinturas icónicas de paisajes que tienen

Sus contribuciones filantrópicas de más de $2,65 mil millones durante su vida profundizaron nuestra comprensión de las ciencias de la vida, compartieron arte, música y cine con el mundo, abordaron epidemias, ayudaron a salvar especies en peligro de extinción, exploraron el fondo del océano e invirtieron en comunidades más vibrantes y resistentes. Muchos han llamado a Allen un erudito cuyos conocimientos y habilidades abarcan una amplia gama de disciplinas. Allen falleció en octubre de 2018, pero la amplitud y profundidad de su generosidad y su deseo de continuar mejorando la vida de las personas en todo el mundo mucho después de su muerte crearán un impacto en las generaciones venideras.

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