bir Borghese Galerisi (Roma) ötesinde 60 eser gelen İtalyan ve yabancı müzeler ve önemli özel koleksiyonlar hangisi açık tartışma eleştiri resim ve heykelin yarıştığı ama aynı zamanda madenlerden çıkarılan ilkel malzemeler kalkmak sanatçı atölyeleri ve sonunda Collezioni. Saray ve köşklere yönelik işler giderek zenginleşen mobilya, lüks eşya üretimine örnek.
yol sunar sekiz bölüm
gösteri ile başlar BOYALI TAŞ VE KUCİTİ metal ve mermer kullanımının resim ve heykeli ne kadar desteklediğini gösteren eserler: Roberto di Filippo Strozzi'nin Portresi (1550 c.) arasında Francis Salviati, Afrika mermeri üzerine; bu Cosimo de Medici (1560 c.) atfedilir bronzino, kırmızı porfir üzerinde; ya da tekrar Sakallı Papa Clement VII'nin portresi (1530 c.) arasında Sebastian del Piombo.
Sebastiano del Piombo, belki de 1527'de Roma'nın Yağmalanmasından önce, şu tekniği geliştirdi: taş üzerine yağlı boya, Pliny'nin bahsettiği eski bir uygulamayı dirilttiğinin farkında. icadın kendisi taş boyama.
Scipione Borghese'nin XNUMX. yüzyılın ilk otuz yılında hazırladığı koleksiyon, taş boyama örnekleri büyük ilgi
Bölümde MERMER GİBİ SONSUZ BİR ADALET, bazen atfedilen tılsımlara benzer eserler buluyoruz korumanın büyülü gücü fiziksel ve ruhsal hastalıklar kardinallerin yatak odalarındaki mobilyaların bozulmaz bağlılık görüntüleriyle, örneğinmagi'nin hayranlığı (1605 – 1620) kaymaktaşı üzerine Antonio Tempesta o Aziz Francis ile Madonna ve Çocuk (1605 c.) arasında Antonio Carracci bakır üzerine boyanmış kaymaktaşı, karatahta, mermer üzerine resimler buluyoruz Carlo Saraceni, Orazio Gentileschi, Cavalier d'Arpino Ve bircok digerleri.
Bölümde GÜZELLİĞİ DURDUR Toskana ressamının üç kadın resmi var. Leonardo Grace adanmış Hebe, Lucretia e Cleopatra , on altıncı yüzyılın ilk yarısında yapılmış, tahtaya uygulanmış.
Bölümde ANTİK VE ALEGORİancak mermer, karatahta ve mihenk taşı üzerine çalışmaları, tümü şiir temalarına adanmıştır.Andromeda del Arpino Şövalyesi e Mitolojik bölümlerle cehennem di Vincent Mannozzi.
Bölüm TAŞ GİBİ SİYAH BİR GECE koyu taşlar (mihenk taşı, arduvaz veya Belçika mermeri) üzerindeki resimler; bölümlerde iken TAŞ İLE RESİM e DEĞERLİ VE RENKLİ TAŞLAR, köy taşının sunduğu fonlar ve lapis lazuli gibi desteklerin değerliliği.
Bu nesneler için bölüm aşağıdaki gibidir TAŞLARIN TOPLANMASI VE RENGİRoma aristokrat koleksiyonlarında renkli taşların varlığını tanıtan, şu anda Borghese koleksiyonunun bir parçası olan nesneler arasında, tablo Roma bölgesinden yarı değerli taşlarda veya barınak della Cappella'da muhafaza edilen anıtsal dolap gibi aileye ait nesneler Getty Müzesi ve bu vesileyle menşe yerlerine geri döndü.
Katalogdan merak edilenler:
Taş gibi siyah bir gece
çeşitli ressamlar İtalyanlar ve yabancılar gibi Hans Rottenhammer ve Filippo Napoletano karatahtaların ve mihenk taşlarının koyu rengini, ateşlerin ateşleri veya cehennem gibi sahnelerle zıtlığı dramatize etmek için kullandılar. Flaman ressamlar tarafından, özellikle de bakır üzerine resim yapan Alman Adam Elsheimer tarafından popüler hale getirilen bu konular, özellikle Floransa'da Cosimo II de' Medici'nin sarayında revaçtaydı ve Filippo Napoletano'nun durumunda kesinlikle ilham almış olmalılar. Jacob van Swanenburg'un gençliğinde Napoli'de gördüğü büyücülük sahneleriyle. Belli belirsiz rahatsız edici atmosferleri, seri halinde sergilenmeleriyle daha da vurgulanacaktı.Truva ateşi Stefano della Bella'nın veMitolojik bölümlerle cehennem Vincenzo Mannozzi tarafından (son bölümde sergilenmiştir). Cerquozzi'nin resminde, bir uzman tarafından gerçekleştirilen taşın cilalanması, ay ışığında yıkandığında gece gökyüzünün parlaklığını uyandırmak için kullanılır; Rottenhammer, taş destek aracılığıyla, Lut ve kızlarının bir mağaraya sığınmalarından, karısının tuzdan bir heykele dönüşmesine kadar birçok farklı yönüne gönderme yapıyor. , Holofernes'i öldürmeden önce duada toplanan Judith'in anımsatıcı bir gece görüntüsünü yaratır. Boyalı mumun ışıltısı onu aydınlatarak kumaşların altın dokularının parlamasını sağlarken, taşın aynalı yüzeyi ortamın gerçek ışıklarını yansıtıyor.
Küratörler: Francesca Cappelletti Kasım 2020'den beri Galleria Borghese'nin direktörüdür.
Roma'da La Sapienza Üniversitesi'nde okudu (1983-1987); Londra'da, Warburg Enstitüsü'nde (1989-1990), daha sonra burada Frances Yates bursiyeri (1995) ve Paris'te, Collège de France (1990-1991) ve ardından İtalyan üniversitelerinde Modern Sanat Tarihi ve Avrupa Ülkeleri Sanat Tarihi dersleri verdi. , en son Ferrara Üniversitesi'nde tam profesör olarak. Patricia Cavazzini British School at Rome'da Araştırma Görevlisi, Amerikan Akademisi Danışmanı ve Galleria Borghese'nin bilim kurulu üyesidir. Rönesans ve Barok sanat tarihi alanında doktorasını Joseph Connors altında çalıştığı New York'taki Columbia Üniversitesi'nden aldı. Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato tarafından 1998'de yayınlanan Palazzo Lancellotti ai Coronati üzerine yaptığı tez, Longhi Vakfı'nın Saibene ödülünü kazandı.
