de 29 de marzo al 12 de abril, 41 fotografías de Diane Arbus, conforman el catálogo de subastas en línea FOTOGRAFÍAS DE DIANE ARBUS por Christie´s.
Muchas de estas imágenes forman parte de la retrospectiva que le dedican organizada por Museo de Arte Moderno de San Francisco, obras de los años 50, 60, 70 que también se han expuesto Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y el Museo Victoria and Albert de Londres.
Las estimaciones comienzan en 4,000 y llegan hasta los 8,000 USD. Seguramente la subasta se volverá más “animada” a medida que se acerque la fecha límite, donde los coleccionistas acudirán en tropel y con gran expectación intentarán ganar su obra favorita.
Diana Nemerovanació el 14 de marzo de 1923 en el seno de una rica familia judía de origen polaco. Segundo de tres hijos: el mayor, Howard, fue uno de los poetas contemporáneos más queridos de Estados Unidos, la más joven, Renée, una reconocida escultora. Durante su adolescencia conoció a Allan Arbus, con quien se casó nada más cumplir los dieciocho años, con quien tuvo dos hijas: Doon y Amy. Fue de su esposo que comenzó a descubrir la profesión de fotógrafo, primero como asistente trabajando juntos en el campo de la moda para revistas como Vogue, Harper's Bazaar y Glamour. Posteriormente Diane decide separarse, pero mantendrá el apellido de su esposo, que se ha vuelto para siempre. Diane Arbus. Frecuentadora de la jet set estadounidense, frecuentó a personalidades tan conocidas como Robert Frank y Louis Faurer o Stanley Kubrick, quien admirando el trabajo del fotógrafo le rindió homenaje en Shining, robando la composición de los gemelos Grady de una de sus fotos más famosas tomadas.
Diane Arbus fue una artista incansable, dedicando mucho tiempo a investigar, explorar técnicas y buscar los lugares y las personas que mejor la inspiraron, a menudo encuentra su propia fuerza de expresión en los suburbios, descubriendo el poder expresivo de la pobreza y la miseria moral. Pero es solo el comienzo de esta investigación, y luego apoyada por amigos como Richard Avedon, comenzará a fotografiar travestis, homosexuales, nudistas, retrasados mentales y gemelos, pero también personas "normales" capturadas en actitudes inusuales que solo ella puede capturar. . Los años 60 fueron años llenos de satisfacciones, premios y exposiciones en los más importantes museos, pero siempre insuficientes e incapaces de apoyarla en su lucha contra la depresión, fallece en 1971 a causa del agravamiento de una hepatitis que ya la había debilitado tiempo atrás.
