Miart – feira internacional de arte moderna e contemporânea continua a tradição consolidada dos miartalks, evento que nas últimas três edições trouxe mais de 150 palestrantes internacionais a Milão nos três dias em que esteve aberto ao público.
Pela primeira vez o miart estabelece uma colaboração com a In Between Art Film – a produtora de filmes de arte e vídeos experimentais fundada por Beatrice Bulgari – e transforma os miarttalks em uma plataforma temática de discussão e comparação: mais de 40 artistas internacionais, curadores, film- makers, diretores institucionais, produtores e profissionais atuantes no campo das artes visuais e cênicas discutirão como as práticas artísticas baseadas no tempo estão redefinindo os limites da arte contemporânea e suas linguagens, instituições e colecionismo, tanto público quanto privado.
A curadoria de miartalks 2016 é confiada a Ben Borthwick, diretor artístico do Plymouth Arts Centre (Plymouth, Reino Unido), que criou um fórum interdisciplinar que explora o diálogo em constante mudança entre os mundos das artes visuais, cinema, música, vídeo, teatro e dança. 3 dias de entrevistas, mesas redondas e conversas que vão analisar os cenários atuais de integração entre as linguagens da criatividade.
PROGRAMA
SEXTA-FEIRA 8 DE ABRIL
- 12h15 - 12h30
Discurso de boas vindas
Beatrice Bulgari, fundadora, In Between Art Film
Ben Borthwick, Curador miarttalks 2016
Vincenzo de Bellis, Diretor Artístico, miart
Alessandro Rabottini, Diretor Adjunto, miart
- 12h30 - 13h30
Anri Sala em conversa com Francesco Bonami
Anri Sala discutirá suas videoinstalações e colaborações – especialmente com músicos para inúmeros filmes, incluindo o trabalho para o Pavilhão da França na Bienal de Veneza 2013 – com Francesco Bonami, um dos principais curadores internacionais, cujas experiências incluem a curadoria da Bienal de Veneza em 2003.
Francesco Bonami, curador, Milão
Anri Sala, artista, Berlim
língua Inglesa
- 14h00 - 15h00
Mind the Gap: documentário, ficção e filme de artista
Por toda parte vemos a convergência entre as linguagens do documentário e da ficção, desde o trabalho de artistas que exploram narrativas do passado e do presente até as produções televisivas. Como podemos situar as abordagens dos artistas ao documentário dentro dos modelos pelos quais entendemos a realidade hoje?
Yuri Ancarani, artista e cineasta, Milão
Gianluca e Massimiliano De Serio, artistas e cineastas, Turim
Moderado por Maria Bonsanti, Diretora Artística, Cinéma du Réel, Paris
Língua italiana
- 15h30 - 16h30
Do objeto ao processo: Contextos de curadoria
Cada vez mais, as instituições artísticas refletem a amplitude das práticas artísticas, expandindo seus conhecimentos para incluir mídia baseada no tempo e tecnologias interativas. Que recursos e desafios essa expansão do interesse do objeto para o processo apresenta às instituições e ao público? Existem precedentes históricos para essas mudanças recentes?
Natasha Ginwala, Curadora, Contour Biennale 8, Mechelen e Curatorial Advisor, documenta 14, Kassel / Atenas
Omar Kholeif, curador sênior de Manilow, Museu de Arte Contemporânea, Chicago
Aram Moshayedi, curador, Hammer Museum, Los Angeles
Ralph Rugoff, Diretor, Hayward Gallery, Londres
Moderadora Barbara Casavecchia, curadora independente e editora colaboradora fi frieze, Milão
língua Inglesa
- 17h30 - 18h30
Cuidado e Atenção: Coleção Particular, Coleção Pública
A partir do momento em que uma obra sai do ateliê do artista, sua existência social é moldada pela coleção, ou coleções, das quais ela faz parte. Que possibilidades oferecem as coleções públicas e privadas para a compreensão de obras baseadas no tempo, como vídeos e filmes?
Martin Bethenod, CEO e Diretor, Palazzo Grassi – Punta della Dogana, Veneza
Florence Derieux, Curadora de Arte Americana, Centre Pompidou Foundation & Curator-at-Large, Centre Pompidou, Paris
Helena Fernandino e Emilio Pi, coleção particular, Madri
Moderador Ben Borthwick
língua Inglesa
SÁBADO 9 DE ABRIL
- 14h00 - 15h00
Yervant Gianikian e Angela Ricci Lucchi em conversa com Eva Fabbris
Desde o final dos anos XNUMX, os artistas e cineastas Yervant Gianikian e Angela Ricci Lucchi desenvolveram uma prática visual internacionalmente celebrada que explora criticamente o cinema, o arquivo, a história e a memória como espaços de transformação social e política.
Eva Fabbris, curadora independente, Milão
Yervant Gianikian e Angela Ricci Lucchi, artistas e cineastas, Milão
Língua italiana
- 15h30 - 16h30
Virgilio Sieni em conversa com Hans Ulrich Obrist
Virgilio Sieni, um dos bailarinos e coreógrafos mais influentes da cena europeia, vai partilhar a sua visão única com o curador e historiador da arte Hans Ulrich Obrist, que mistura dança, artes visuais e cultura clássica com uma profunda reflexão sobre a condição humana.
Hans Ulrich Obrist, Co-Diretor de Exposições e Programas e Diretor de Projetos Internacionais, Serpentine Gallery, Londres
Virgilio Sieni, bailarino, coreógrafo e diretor, Bienal de Veneza – Setor Dança
Língua italiana
- 16:45 - 17:30
Jérôme Bel em conversa com Gabi Scardi
Jérôme Bel é um coreógrafo de renome internacional cujo trabalho vai além da representação institucional da dança e do corpo. Por ocasião da encenação de seu programa Compagnie Compagnie no Palco como Plataforma Social no Teatro Continuo de Alberto Burri. Bel discute sua prática com Gabi Scardi, curadora do nctm e a arte e recuperação do Teatro Continuo, escultura ambiental e máquina cênica aberta ao espaço urbano, criada em 1973 por Burri dentro do Parco Sempione por ocasião da XV Trienal.
Jérôme Bel, coreógrafo, Paris
Gabi Scardi, curadora e supervisora do projeto e arte nctm, Milão
Moderador Ben Borthwick
língua Inglesa
- 17h30 - 18h30
Uma história em movimento: museus e artes baseadas no tempo
Embora os artistas sempre tenham dialogado intensamente com as linguagens do cinema, do teatro, da dança e da performance de seus contemporâneos, esse fenômeno pouco influenciou as formas como as instituições têm recolhido e exposto suas obras. O reconhecimento dessa pluralidade tem sido uma das maiores mudanças na cultura museológica na última década. Como a inclusão dessas práticas em exposições e coleções públicas influencia, amplia e reescreve as histórias do passado e do futuro?
Philippe-Alain Michaud, curador encarregado do departamento de cinema, Centre Pompidou, Paris
Philip Bither, William e Nadine McGuire Diretor e Curador Sênior, Artes Cênicas, Walker Art Center, Minneapolis
Annie Fletcher, Curadora de Exposições, Van Abbemu
DOMINGO 10 DE ABRIL
- 12h30 - 13h30
Tim Etchells em conversa com Chris Dercon
Tim Etchells lidera o Forced Entertainment, um grupo de teatro experimental reconhecido internacionalmente, desde sua fundação em 1984. Etchells, cujo trabalho como artista visual alcançou destaque internacional ao longo dos anos, discutirá com o documentarista e curador Chris Dercon, que em 2017 ele assumirá a direção do teatro Volksbühne em Berlim.
Chris Dercon, Diretor, Tate Modern, Londres
Tim Etchells, artista e criador de performance, Londres e Sheffield
língua Inglesa
- 14h00 - 15h00
visão de palco
O teatro e as artes visuais têm uma longa história de relações que remontam às vanguardas históricas e além. Assistimos hoje a uma expansão radical das práticas colaborativas através de uma osmose cada vez maior entre as artes performativas, o vídeo, o cinema e a música. Quais são as implicações e o potencial desta nova abordagem?
Masbedo (Nicolò Massazza e Jacopo Bedogni), artistas, Milão
Nicola Sani, compositor e CEO, Teatro Comunale, Bolonha
Monique Veaute, Presidente da Fundação Romaeuropa para a Arte e a Cultura e Membro do Conselho de Administração da MAXXI, Roma
Moderado por Umberto Angelini, Diretor Artístico, festival de artes cênicas Uovo, Milão e CEO e Diretor Artístico, Fondazione Teatro Grande, Brescia
Língua italiana
- 15h15 - 15h45
Prêmio Rotary Club Milano Brera para arte contemporânea e jovens artistas
Laura Cherubini, Professora de História da Arte Contemporânea, Brera Academy, Milão e Vice-Presidente, MADRE, Nápoles
Christian Marinotti, Editor e Professor de História da Arte Contemporânea, Escola de Arquitetura, Politécnica, Milão e criador do prêmio
Cristiana Perrella, Curadora e Professora de Fenimenologia da Arte Contemporânea, IED, Roma
Língua italiana
- 16h00 - 17h00
Mudando Displays: Exposição como Evento
Com a presença cada vez maior da performance na arte contemporânea, as fronteiras entre eventos baseados no tempo e exposições temporárias são cada vez mais tênues. As instituições estão a responder às mudanças nas práticas artísticas criando espaços cada vez mais flexíveis e temporários ou os artistas têm de adaptar o seu trabalho a estas novas condições?
Hendrik Folkerts, curador, documenta 14, Kassel e Atenas
Vincent Honoré, curador-chefe, DRAF, Londres
Fatos Üstek, curador independente, Londres
Moderado por Frédérique Bergholtz, diretor, Se eu não posso dançar, não quero fazer parte da sua revolução, Amsterdã
língua Inglesa
- 17h30 - 18h30
Linhas paralelas: a indústria cinematográfica de um artista?
As inovações tecnológicas tornam os meios utilizados no cinema, documentários e publicidade cada vez mais acessíveis aos artistas. O que artistas, produtores, museus e bienais podem aprender com as indústrias de televisão e cinema – e vice-versa – sobre produção e distribuição
Knut Åsdam, artista, Oslo
Benjamin Cook, Diretor, LUX, Londres
Jacqui Davies, Produtora, Londres
Franck Gautherot, co-diretor e curador, Le Consortium, Djion
Moderador Leonardo Bigazzi, Curador, Marino Marini Museum e Curador de Projetos Especiais, The Screen of Art Film Festival, Florença
língua Inglesa
Miart 2016
8 a 10 de abril de 2016
visualização 7 de abril de 2016
fieramilanocity, pavilhão 3, portão 5
Milano
