Foi amor verdadeiro. declarou com um abraço avassalador. quase fora de Amici Miei, o famoso filme de Mario Monicelli, com Ugo Tognazzi. A cena: uma longa mesa posta no hall do andar térreo de uma villa toscana. Ele se levanta e salta sobre a mesa e corre até a outra ponta, quebrando pratos e copos, para mergulhar para sacudir o que a partir daquele momento se torna o amigo da vida.
"Corríamos o risco de quebrar o pescoço", diz Giuliano Gori, um dos mais importantes conhecedores e colecionadores de arte contemporânea do mundo. Mas tal era a alegria irreprimível que Christo sentiu que deveria liberar a emoção com aquele gesto irreprimível. Gori relembra o episódio em homenagem ao famoso artista falecido no dia 31 de maio.
Giuliano Gori, Paolo e Serena Gori, Christo e se encontram na Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence, 2016
Era o mês das rosas, quarenta e seis anos atrás. Na esplêndida residência do século XVIII aninhada nas colinas de Pistoia, recentemente escolhida e comprada para dar vida ao que viria a ser o Fattoria di Celle, a maior e mais autêntica coleção de arte ambiental existente, Gori havia organizado um jantar de boas-vindas para o convidado recém-chegado de Nova York. Foram 80 convidados, mas chegaram 400 pessoas ("Todos na relva, comendo de prato na mão"), tamanha já era a fama do genial intérprete da Land Art.
«A ideia de convidar Christo nasceu porque meu amigo Giannino Veronesi, pai de Sandro, o escritor, um dia me disse: – Escuta Giuliano, aqui em Prato, em Florença, na Toscana, é uma funerária. Nada mais acontece na arte. Por que você não traz alguém para nos acordar desse torpor? – Alguém como o Christo? – Sim, exatamente, alguém como ele».
Está queimando ele não conheceu Christo pessoalmente. «Então enviei-lhe uma carta-convite, concluindo-a escrevendo que tinha a certeza de que não viria, mas pelo menos me enviaria um postal-resposta». Em vez do postal, chegou um telegrama: 'Aceito. Por que não vem?"
Christo havia feito em 1972 o vale cortina, a gigantesca tenda laranja que unia as duas margens do cânion Colorado, onde ainda é larga e pouco profunda. E foi sinto muito por deixar Nova York sem ter visto o filme que documenta a performance.
Gori, por meio de seus amigos de Nova York, conseguiu o filme. “Isso está nos deixando malucos, disseram-me ao telefone. Nós enviaremos para você e quando chegar, mostre a ele imediatamente." Durante o jantar, a um sinal dele, a tela foi abaixada e a projeção iniciada, surpreendentemente. A felicidade explosiva de Christo ela se transformou em uma corrida sobre a mesa e um mergulho para abraçar Giuliano.
Christo voltou a Celle muitas vezes, muitas vezes incógnito, para fazer uma pausa no trabalho e nos compromissos sociais. «Chamou-me e disse: – Tu és o meu refúgio espiritual e real; não deixe ninguém saber que estou chegando. Não se preocupe, ninguém vai saber." Ele chegou junto com sua inseparável esposa, Jeanne-Claude, nascida no mesmo dia, 13 de junho de 1935. «Jeanne-Claude tinha uma paixão louca por Pasta del Capitano, a pasta de dente, e por Baci Perugina. De vez em quando eu colocava alguns em um pacote e enviava para ele, sem nem mesmo um bilhete.
Certa vez, na villa, ela quis ter uma conversa particular com Giuliano e os dois caminharam pelo parque. «Ouça Giuliano, eu vi aquele quarto na torre da fazenda. Não é justo que você não tenha nada nosso. Envie-me o plano." Gori nunca mandou para ele. "Eu pensei que estava tirando vantagem disso." Ela estava um pouco magoada. Em muitas outras ocasiões era Giuliano quem era o convidado, com a igualmente indissociável Pina, no SoHo, bairro nova-iorquino escolhido pelos artistas como lugar para morar e trabalhar.
Ou eles se conheceram em todo o mundo. "Estou em Paris, quando você vem?". E Giuliano pegou o avião para ir para a casa do amigo. “Ele estava arrumando a Pont Neuf. Vê-lo trabalhar e sincronizar com grande precisão os voluntários: uma verdadeira festa!».
Paris era uma cidade especial para Christo. Lá, em 1958, ele conheceu Jeanne-Claude. Juntos, eles criaram várias obras. o último, O Arco do Triunfo, Envolto, deveria ter sido visível de 16 de setembro a 9 de outubro próximo. Mas a instalação havia sido adiada para 2021 devido à emergência de saúde.
Giuliano amava tanto o amigo que lhe escreveu uma carta aberta post-mortem. Algumas linhas para relembrar o ousado primeiro encontro. E o último, em setembro de 2016, em Saint-Paul de Vence, de nossa amiga em comum Isabelle Maeght, durante as comemorações no Lago Iseo para Os Cais Flutuantes. "Quem poderia imaginar que seria a última vez."
Para quem não conhece, o Fazenda de Celle contém mais de 80 obras. Tudo realizado durante um período de tempo que varia de um mínimo de três e quatro meses a dez e quinze. Para alguns, até dois anos. Porque os artistas são convidados a aí residir para escolherem a intervenção a realizar de acordo com o espaço que escolheram durante a sua estadia.
"Aqui a arte está definida, não é apenas ambiental. O espaço não é um simples recipiente, mas parte integrante e absoluta da obra. Porque os direitos da arte começam quando terminam os da natureza, que é o verdadeiro dominus: os direitos da natureza não podem ser lesados. Se cai uma árvore, que faz parte de uma obra e dialoga com ela, a gente a coloca como está».
Não é de admirar, portanto, que Giuliano estivesse realmente de luto, voz fúnebre, quando lhe telefonei para saber se também houve danos em Celle devido ao vendaval, com rajadas de até 190 quilômetros por hora , que atingiu a Toscana na noite de 4 para 5 de março de 2015. «Luca, Celle nunca mais será a mesma. Centenas de árvores foram cortadas e algumas caíram nas obras». Perguntei-lhe sobre aquele casal extraordinário, um plátano e uma azinheira, que se abraçam, penetrando-se em muitos pontos. "Felizmente ela está segura," ele respondeu se animando. A paixão e o compromisso da família Gori (XNUMXª geração) restauraram o ambiente como era antes do furacão.
Representantes do Guggenheim, MoMA e Kassel vêm a Celle para contemplar a originalidade deste lugar. Em que a natureza é mãe frutífera e filha cuidada com amor pelos Gori. Mãe tão fecunda que produz verdadeiras metamorfoses culturais nos artistas. Como aconteceu com Bob Morris que, tendo chegado minimalista, partiu inspirado no barroco.
Obviamente não é tanto ou apenas a magia do lugar, mas sobretudo o entusiasmo contagiante de Giuliano. Quem até conseguiu que Sol Lewitt fizesse uma obra em mármore, ele que o considerava um material obsoleto e preferia a fibra de vidro. «O mármore está obsoleto? Você está obsoleto! Você não pode deixar que um material influencie sua criatividade. Você tem que ser capaz de manipular todos os materiais.' Richard Serra em Celle passou do grande aço à pedra.
A fama das propriedades transformadoras de Celle havia se espalhado tanto que na porta da fazenda, sem avisar, Leo Castelli, o famoso galerista de Nova York, gestor de arte contemporânea. Ele queria entender o que estava por baixo. «Eu vim para a educação, diz Giuliano, porque você arruinou todos eles para mim». Deram um passeio no parque e Castelli reconheceu que todas as obras eram dignas dos grandes artistas que as haviam criado.
Finalmente, eles foram juntos visitar Vila Medici de Poggio Caiano, que Gori abriu a superintendência para satisfazer o desejo de Castelli de admirar o Salone di Leone X, com os afrescos de Pontormo e outros mestres renascentistas. De lá, Leo não voltou para Celle com Giuliano, mas partiu de táxi para Florença. "Receio que você também me transforme, se eu ficar aqui."
Com quase noventa anos ("Nasci em 1930, em 16 de agosto, no mesmo dia da morte de Francesco di Marco Datini"), Giuliano Gori continua animado por um impulso criativo vulcânico, com predileção pela contaminação. Envolvente a ponto de Sandro Veronesi, que nunca havia segurado o lápis de arquiteto (apesar de seu pai ser engenheiro), criar em Celle A estufa dos poetas. "Sou a favor de fazer, não de dizer." Quem sabe qual será o próximo desafio que Giuliano enfrentará. Certamente nos surpreenderá.
