Galería Thaddaeus ropapac regalos Cámara Música, una exposición, abierta hasta el 24 de febrero, de instalaciones de los artistas conceptuales Ilya ed Emilia Kabakov. De origen ruso y estadounidense, son reconocidos hoy como los artistas internacionales más significativos que surgieron a fines del siglo XX.
Expuesta hoy en la Galería Marais, la obra se renueva. Emilia Kabakov dice que esta instalación: “habla de una persona que no puede escapar de los miedos, los problemas, la opresión de la vida cotidiana. Esperamos que hoy, en París, a pesar de todos los miedos e insinuaciones de la política, esta obra, siendo tan poética, sea nuevamente aceptada y disfrutada”.
En el centro de la instalación, una mosca de papel cuelga del techo. Doce sillas vacías y pistas de acompañamiento están dispuestas en círculo a su alrededor.
Cada stand contiene una hoja en blanco de dibujos en color y textos en ruso, traducidos al inglés. Algunos incluso incluyen partituras. Todo parece apuntar hacia la mosca inmóvil, que actúa como punto focal, dirigiendo nuestra mirada hacia arriba y orquestando nuestros movimientos. Un sonido continuo de música clásica emerge de una fuente indefinida. Contiene notas abstractas, que evocan al espectador en un estado de anticipación, como si esperara que comenzara un concierto.
La fascinación por la naturaleza parasitaria de la mosca y sus correspondientes cualidades antropomórficas ha cautivado a los artistas durante mucho tiempo; la mosca es un personaje y concepto recurrente a lo largo de su obra. Para ellos, el concepto de mosca es tan volátil como la mosca misma. Concert for a Fly (Chamber Music) es un ejemplo de “instalación total”, término acuñado por Ilya Kabakov. El historiador del arte Oskar Bätschmann, en el catálogo de artistas razonados, los describe como construcciones enciclopédicas que se pueden insertar, invitando y tentando al espectador a convertirse en un participante activo. Aunque el espacio está completamente ocupado por la instalación, el espectador se queda con una sensación de ilusión y una persistente sensación de vacío. Este estado de suspensión es un tema recurrente a lo largo de su obra.
Luego una segunda instalación nos traslada a otra sala para Concert For A Fly (1993), acompañada de un arreglo musical de Joseph Morag. La habitación contiene un inodoro usado con una sola bombilla vintage. Paredes desmoronadas y viejos trabajos de pintura rodean una ventana que mira al espacio. Una multitud de moscas pulula alrededor de la ventana, congregándose en torno a la banda sonora de "A Fly Symphony", posándose sobre el atril solitario y contribuyendo a la sensación general de melancólico abandono.
The Fallen Chandelier (1997), una situación entre estas dos instalaciones, nos sorprende. El candelabro claramente se rompió del cable eléctrico y se estrelló contra el suelo, un sonido de cristales tintineando llena el espacio.
Habla de la transitoriedad de la funcionalidad, la ausencia o desaparición de los objetos prácticos y su rematerialización como presencias fantasmas. “¿Qué pasó aquí?”: Una catástrofe inesperada, claramente fuera de lo común, que aprovecha la repentina inercia del visitante fascinado para salir de lo cotidiano y entrar en un estado de pensamiento e intriga.
En los últimos años, París ha sido tan crucialmente importante para los Kabakov como Strange City durante Monumenta en el Grand Palais en 2014. Si bien su trabajo está profundamente arraigado en el contexto social y cultural soviético en el que los Kabakov llegaron a la mayoría de edad, su trabajo ha alcanzado la importancia universal. Sus proyectos a gran escala incluyen el pabellón ruso en la 45ª Bienal de Venecia de 1993, la documenta IX Kassel, Alemania 1992, y Monumenta 2014 The Strange City del Grand Palais, que viajó a la Powerstation de Shanghái en 2015.
