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Fotografía: Gregory Halpern en la Fundación Henri Cartier-Bresson

Fotografía: Gregory Halpern en la Fundación Henri Cartier-Bresson

El título de este espectáculo, Soleil Cou Coupé (Que el sol sea decapitado), está tomado del escritor martiniqués Aimé Césaire (1913-2008), cuya poesía inspiró a Gregory Halpern durante su estancia en Guadalupe. Como cuarto ganador del programa Immersion, una comisión de fotografía franco-estadounidense de la Fondation d'entreprise Hermès, el fotógrafo estadounidense exhibirá en la Fondation HCB su trabajo de la residencia de 2019. Fascinado por la historia, el lugar, la gente y la lengua vernácula del departamento francés de ultramar, Halpern ha creado una colección de fotografías que es a la vez enigmática y sensible a la realidad.
De regreso a la isla para tres viajes sucesivos, sensible a lo que el lugar pueda ofrecer, el enfoque de Halpern revela la inspiración surrealista, especialmente el “surrealismo caribeño” encarnado por Aimé Césaire. Cuando se le preguntó qué lo trajo a Guadalupe, el artista respondió: “Tal vez tuve la intuición de encontrar allí una cierta forma de surrealismo”.

La historia de Guadalupe, intrínsecamente ligada a la colonización europea y la trata de esclavos, se puede observar hoy a través de muchos monumentos dispersos por todo el territorio. Consciente de esa historia, el enfoque del fotógrafo es de sensibilidad, curiosidad
y receptividad. Halpern se siente atraído por la contradicción y la incongruencia, y yuxtapone la belleza natural y la inquietante historia del archipiélago, lo que obliga a los espectadores a resolver por sí mismos esta convincente combinación de imágenes.
Guadalupe es un lugar de migración donde las culturas se cruzan. Halpern ve un reflejo de sí mismo en los residentes que conoce y en la diversidad de las comunidades que representan. Describe sus fotos como “tantos retratos como autorretratos” porque hacen eco de su historia familiar, que ha estado marcada por la emigración.
en otro continente. A través de retratos y la representación de objetos cotidianos – lo vernáculo – Halpern revela, en diversas formas, las cicatrices del pasado de Guadalupe.

Nacido en Buffalo, Nueva York, en 1977, Gregory Halpern enseña fotografía en el Rochester Institute
de tecnología (Nueva York). Es licenciado en historia y literatura por la Universidad de Harvard.
y California College of the Arts, y recibió una beca Guggenheim en 2014.
Su trabajo ha sido objeto de numerosas publicaciones: Harvard Works because We Do (2003), A (2011), East of the Sun, West of the Moon (en colaboración con Ahndraya Parlato, 2014), ZZYZX (2016), Confederate Moons (2018) y Omaha Sketchbook (2009/2019).
Es editor de The Photographer's Playbook (Aperture, 2014) con Jason Fulford.

La curaduría está a cargo de Clément Chéroux, Joel y Anne Ehrenkranz, curador jefe de fotografía del MoMA de Nueva York, en colaboración con Agnès Sire, directora artística de la Fondation HCB.

Acompañando a la exposición se encuentra una obra titulada Let the Sun Beheaded Be (Soleil Cou Coupé), publicada por Aperture.

Sea el sol decapitado, 2019
© Gregory Halpern/Magnum Photos

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