Art Rite, la casa de subastas milanesa con motivo de la subasta de Joyas y Relojes del 7 de abril, donará parte de la prima del comprador a los hospitales de Lodi y Codogno, que fueron los primeros en afrontar el desafío del Covid 19.
Además, la próxima subasta Art-Rite de Arte Moderno y Contemporáneo está prevista para el 8 de abril, a la espera de nuevas disposiciones ministeriales para su efectiva ejecución.
La selección se compone exclusivamente de obras procedentes de colecciones privadas, cuya importancia y rareza se suman, por tanto, a su frescura en el mercado, cualidad a la que los coleccionistas prestan gran atención y que, por tanto, hace que estas obras sean especialmente interesantes.
El catálogo se abre con un núcleo de arte óptico-cinético, bien representado por una de las primeras ediciones de relieves sobre papel de Enrico Castellani (estimado 2.800 - 3.200 €), por la famosa carpeta 7 Twins de Max Bill (estimado 1.500 - 2.500 € ) y una rejilla cromática al temple de Hugo De Marco (estimación 1.500 – 2.500 €). Le siguen dos cuadros históricos de Luc Peire (estimación 5.500 – 7.500 € y 6.000 – 8.000 €), expuestos en 1970 en la Galleria Lorenzelli, uno de los más importantes centros de difusión del arte abstracto-concreto de la posguerra. período, y tres obras de Bruno Munari, dos de las cuales pertenecen a la producción menos conocida del artista. Cuadrado tridimensional (estimado 3.000 – 5.000 €), pertenece a las “Esculturas plegables”, donde la figura geométrica bidimensional se descompone y transforma en un volumen dinámico que se presta a múltiples puntos de observación, mientras que Disposición en un jardín sobre una piedra (estimación 2.500 – 3.500 €) forma parte de la serie Tensostrutture, un campo de investigación abordado por el artista ya en la década de XNUMX y retomado en la década de XNUMX con un tono más poético que explora la relación geometría-naturaleza.
Le sigue el apartado dedicado a la escultura, con tres obras de Pablo Atchugarry de finales de los setenta/principios de los ochenta, en las que la evidente predilección por la anatomía humana anticipa ya posteriores investigaciones escultóricas.
Luego está un bronce de Andrea Cascella (estimado 3.500 - 4.500 €) y dos esculturas de Pietro Consagra (ambas estimadas 10.000 - 15.000 €), evidencia de esa búsqueda de una escultura que tendiera lo más posible a la bidimensionalidad y la continuidad espacial. .
Los dos lienzos de Giuseppe Ajmone de 1960 (ambos estimados entre 8.000 y 12.000 €), que representan dos vistas periféricas estilizadas, contrastan con la vista urbana de William Congdon (estimado entre 6.500 y 7.500 €), en la que el perfil de la plaza del pueblo se define por surcos realizados en la densa materia pictórica.
En el lote 41 encontramos en cambio una pintura icónica de Tino Stefanoni fechada en 1969-1972 (estimación 4.000 - 6.000 €), capaz de hacer emerger "un racionalismo sentimental, irónico y metafísico" a partir de la repetición de un objeto cotidiano.
Le siguen dos lienzos de Mimmo Germanà (estimación 2.500 - 3.500 € y 6.500 - 7.500 €) que, en el contexto de la vuelta a la figuración, dan luz a un cuadro formado por visiones fantásticas, aún más vivas gracias a las líneas expresionistas y colores brillantes
Un lienzo de Mirella Bentivoglio de 1969 (estimación 5.500 – 7.500 €) forma parte del apartado dedicado a la investigación verbal-visual, que también incluye dos obras de poesía visual firmadas por Sarenco y Ugo Carrega.
La parte central de la subasta está adornada con una importante colección fotográfica de una prestigiosa colección genovesa, que tuvo el mérito de poder seleccionar a los principales intérpretes de la fotografía italiana e internacional desde la posguerra hasta nuestros días.
De hecho, además de los maestros indiscutibles de la fotografía italiana como Luigi Ghirri, Franco Vaccari, Franco Fontana y Mimmo Jodice, hay espacio para el body art del accionismo vienés, el letrismo francés, las intensas imágenes de Gina Pane y Francesca Woodman, sin olvidar la performance de Vito Acconci y Rebecca Horn.
Las obras que componen la sesión vespertina del catálogo son excelentes testimonios de muchos momentos importantes de la historia del arte del siglo pasado, que estamos seguros cumplirán los deseos y gustos de los coleccionistas.
Seguramente uno de los aspectos más destacados de la subasta es el lote núm. 80 (estimación 50.000 – 100.000 €), un pastel de Giacomo Balla realizado como diseño para una tela, en el que la trama del diseño se expande para invadir el marco de la obra. Esta obra representa un feliz desenlace de la concepción de "Arte Total" impulsada por el artista, idea que consistía en querer modificar todos los ámbitos de la vida cotidiana a través del arte, dando vida a un universo colorido y renovado.
Luego llegamos al lote no. 82 (estimado 10.000 - 20.000 €), Atardecer en Monte Rosa, pintado por Renato Guttuso en 1968 caracterizado por una pincelada enérgica y dinámica, que se contrarresta, en el siguiente lote, con la apacible vista de Salvo (estimado 22.000 - 28.000 €), en el que la luz del atardecer ilumina y colorea todos los elementos del paisaje.
En el lote no. 84 destaca uno de los famosos velos de Franco Angeli (estimación 25.000 – 35.000 €), que en 1967 eligió la imagen del águila grabada en las monedas de medio dólar como símbolo predilecto de su pintura, símbolo que, sin embargo, se ocultaba con un velo de nylon para debilitar su significado.
Sigue Power in Sicily, una obra sobre papel de Mario Schifano de 1962 (estimación 15.000 – 25.000 €) que destaca por su increíble modernidad atestiguada por la capacidad de saber sintetizar el estilo pictórico típico del artista con una fuerte denuncia de un sociopolítica.
También nos gustaría llamar la atención sobre un raro excitable de Servulo Esmeraldo, (estimado 10.000 – 15.000 €) un objeto cinético donde los elementos encerrados en él cobran vida cada vez que se frota su superficie.
Continúa el catálogo con un sol de Hsiao Chin (estimación 20.000 – 30.000 €), que bien representa su visión taoísta del mundo en el que se reconcilian dualismos opuestos dentro de su universo pictórico.
El último apartado de la venta está dedicado al arte conceptual con la partitura numérica de Anne Darboven (estimación 3.000 – 5.000 €) que hace visible el paso del tiempo, las dos carpetas de Urs Lüthi (estimación 14.000 – 18.000 € y 5.000 – 8.000 € ) en el que el hacer arte se confunde con la vida misma y el tableux vivant de Ontani (estimación 20.000 – 40.000 €) en el que el artista da vida a una iconografía verdaderamente viva.
