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Perugia, 100 obras-primas na Academia Nacional de San Luca

O itinerário começa no Palazzo Baldeschi, onde na primeira sala é possível admirar o Putto segurando um festão de Raffaello Sanzio, um afresco destacado que pertenceu a Jean-Baptiste Wicar e foi doado por ele, uma das obras mais prestigiadas do exibição. Percorrendo os espaços se deparam com pinturas de Bronzino, Pietro da Cortona, Paris Bordon, Jacopo da Ponte conhecido como Bassano, que convivem com as terracotas de Vincenzo Danti e o flamengo Giambologna.

Perugia, 100 obras-primas na Academia Nacional de San Luca

Cem obras magníficas, incluindo muitas obras-primas absolutas, pertencentes a uma das mais antigas instituições culturais italianas, Academia Nacional de San Luca de Roma, vêm a Perugia para uma ampla exposição que se desenvolve nos dois locais de prestígio do Palazzo Baldeschi e do Palazzo Lippi Alessandri, edifícios históricos de propriedade da Fundação Cassa di Risparmio di Perugia localizados no centro histórico da cidade e usados ​​como espaços museológicos.

Com Raphael, Bronzino, Pietro da Cortona, Guercino, Rubens, Wicar, Hayez, Giambologna, Canova, Valadier, Balla, aparecem pinturas e esculturas de outros artistas italianos e estrangeiros fundamentais, para documentar a grande arte entre o século XV e o século XX recente.

A exposição que ficará aberto até 30 de setembro de 2018, nasceu da colaboração entre a Fundação CariPerugia Arte e a Academia Nacional de San Luca. É editado por Vittorio Sgarbi e acompanhado de um catálogo editado pela editora Fabrizio Fabbri com todas as obras reproduzidas e analisadas por arquivos científicos editados por especialistas e por um texto, além do curador, de Francesco Moschini Secretário Geral da Academia , que fornece um histórico rápido da instituição.

O projeto expositivo oferece uma imersão na história da Accademia Nazionale di San Luca, testemunhada na exposição por pinturas, esculturas, desenhos arquitetônicos, esboços preparatórios, tudo patrimônio da instituição romana.
A comparação que a exposição propõe com a realidade artística de Perugia e Úmbria é estimulante. Algumas obras pertencentes ao acervo da instituição romana, de fato, dialogam não apenas com outras da Coleção Marabottini, permanentemente exposta no Palazzo Baldeschi - é o caso do artista Jean-Baptiste Wicar -, mas também com obras-primas da história perugiana instituições, como a 'Pietro Vannucci Academy of Fine Arts'.

Nesta espécie de viagem artística que leva de Roma a Perugia para desenvolver no coração da cidade, o corpus de obras da Accademia di San Luca - montado em dois espaços expositivos, ambos localizados no Corso Vannucci, a poucos metros de distância entre si – desenvolve-se ao todo em 12 salas, seguindo uma ordem cronológica.
As obras expostas foram objeto de uma vasta campanha de restauração promovida e apoiada pela Associação Forte di Bard que recentemente as apresentou em sua sede no Valle d'Aosta. A Fundação CariPerugia Arte contribui para a salvaguarda das próprias obras através do apoio à organização e reestruturação dos depósitos da Academia.
“Após um exigente trabalho de escavação, reconhecimento e estudo – afirma Vittorio Sgarbi – conseguimos obter um excelente resultado. Os jazigos da Academia têm revelado um património artístico de imenso valor, com muitas obras ainda desconhecidas e à espera de serem ordenadas de forma congruente. A exposição em Aosta e esta em Perugia representam um antecedente para a criação de uma nova e estruturada Galeria dentro da Academia que permite a valorização deste patrimônio ao retirá-lo do depósito e torná-lo acessível ao público”.

Ainda para o século XVII - muito bem representado na Academia Nacional de San Luca - aqui estão entre outros o Cavalier d'Arpino com sua interpretação teatral da Captura de Cristo, Peter Paul Rubens com o notável esboço As ninfas coroando a deusa da abundância , Anton Van Dyck com a Madonna and Child entre os anjos músicos acompanhados pelo desenho relativo, Sassoferrato com a expressão absoluta de uma pintura atemporal na mais pura Madonna and Child e depois Pier Francesco Mola, Swerts, Borgianni e muitos outros.
A sexta sala é uma profusão de obras-primas entre as quais se destacam a compostura de Cupido e Vênus de Guercino, o mundo do visionário pintor flamengo Jan de Momper, Pietro da Cortona, Maratti, para chegar a um século XVIII fortemente europeísta que se caracteriza por a presença de mestres como Angelika Kauffmann, Jan Frans Van bloemen, o pintor marinho Claude Joseph Vernet e com os prestigiados moldes em gesso do grande escultor dinamarquês Thorvaldsen e Antonio Canova, o ídolo que, homenageado por tribunais internacionais, reinventa o monumento funerário e cujo gesso de um detalhe do Monumento ao Papa Clemente XIII em São Pedro datado de 1784 é exibido, tudo junto com as duas esplêndidas vistas antiquárias de Pannini.
Uma das salas é dedicada a desenhos arquitetônicos - dos quais o acervo da Academia é riquíssimo - entre os quais os espetaculares projetos para um Palácio Real em Villa de Filippo Juvarra e a renovação de Roma nos projetos do Panteão e da Piazza del Popolo de o arquiteto Giuseppe Valadier.

No Palazzo Lippi Alessandri, os visitantes são recebidos por artistas do calibre de Francesco Hayez, multifacetado artista veneziano e inovador que criou O Beijo, símbolo do romantismo italiano, Jean Baptiste Wicar, com seu poderoso Retrato Oficial de Giuseppe Valadier, Rinaldo Rinaldi com o belo retrato de mármore de Domenico Pellegrini, um pintor amado por Canova. Na época de Scapigliatura, aqui estão as obras modernas de Tranquillo Cremona, um misterioso Retrato de Mulher, e de Federico Faruffini, um sombrio Autorretrato. As expressões artísticas do século XX são o auto-retrato do Agricultor de Giacomo Balla, o auto-retrato de Lawrence Alma Tadema de D'Annunzio, o retrato do escultor Giovanni Nicolini criado por Antonio Mancini. Talvez a pintura mais poética de toda a coleção seja o Retrato de Bianca de pé atravessando os cômodos da casa, carregando um bule de cerâmica: ela é a filha mais nova do pintor Amedeo Bocchi, falecido aos 1934 anos em XNUMX.
E novamente, mármores de Antonio D'Este - retratando Antonio Canova - Francesco Nagni, Pietro Tenerani, Albino Candoni e bronzes de Nicola D'Antino, Francesco Coccia, Adolfo Apolloni, Attilio Selva, Aroldo Bellini e Alberto Viani para coroar uma jornada que destaca-se por ser particularmente autoritária do ponto de vista autoral e iconográfico e igualmente variada no que diz respeito às técnicas e linguagens artísticas utilizadas.
Graças à parceria renovada com a Cariperugia Arte Foundation, a Trenitalia é a transportadora oficial da exposição. Quem escolhe o comboio para chegar a Perugia para visitar o itinerário da exposição pode beneficiar de condições privilegiadas no bilhete de entrada. O desconto é oferecido tanto para clientes de transporte regional quanto para clientes de Frecciarossa e outros trens nacionais. Uma iniciativa semelhante com a Busitalia oferece descontos para quem apresentar a passagem de ônibus em exposição. Descontos também para estacionamento graças ao convênio firmado com a Saba-Sipa.

Imagem: Lavinia Fontana: Auto-Retrato na Espinha com a Donzela, óleo sobre tela, 27 x 23,8, 1577

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