Um longo suspiro de alívio, compartilhado por civis e soldados italianos com os exércitos e guerrilheiros aliados, acompanha o fim da Segunda Guerra Mundial. É um momento de festa e esperança e, ao mesmo tempo, um momento de medo, contrastes e perplexidade: entre o final de abril e o início de maio de 1945, a nova Itália ainda não foi realizada e o país, destruído e morrendo de fome, luta pela redenção, pelo renascimento.
Através da seleção de sobre 140 imagens, mesmo inéditas, e filmes de época – entre julho de 1943 (o desembarque dos Aliados na Sicília) e 1946 – a narrativa da guerra se dá através de seus protagonistas, italianos e americanos, e do confronto único e evocativo entre duas pontos de vista.
Por um lado o fotos do Instituto Luce, órgão oficial de documentação fotocinematográfica do regime, onde o "Preto e branco" é expressão antes do sombrio declínio do fascismo e depois da sobriedade de uma classe dominante tentando construir sobre as ruínas da guerra; entre estes, muitas imagens do fundo "Departamento de Guerra Reservado" em que foram armazenados os negativos bloqueados pela censura.
No outro, le fotografie do Corpo de Sinalização, o eficiente serviço de comunicação que acompanha as tropas americanas, de um repertório raro, preservado no NARA (National Archives and Records Administration) de Washington e apenas parcialmente conhecido na Itália. Aqui o cor torna-se o signo de uma Itália diferente, "revelada" por operadores e fotógrafos mais atentos aos dados sociais e uma ferramenta de exportação do modo de vida americano que, com a reconstrução, chega também à Itália.
O itinerário expositivo percorre 10 seções temáticas, onde os dois conjuntos de imagens estão lado a lado em um diálogo imediato e emocional.
em Primeira sessão, Dois olhares diferentes, é proposto uma comparação entre as fotografias dos Operadores de Luz e as do Corpo de Sinalização, enquanto no seconda, A guerra não é como um filme, alternam-se episódios de guerra e retratos de soldados, como, entre outras imagens censuradas, o dos disfarces de ovelhas dos combatentes. Vencedores e perdedores são ilustrados em terceira seção: por exemplo, um Mussolini cansado e desgastado é contrastado com a mesa dos poderes vitoriosos na Conferência de Potsdam ou a ação de graças (além das regras protocolares) do Papa Pio XII, cercado por tropas aliadas.
La quarta seção então diga ao País bonito: Nestas imagens a lente é fixada em prédios destruídos por bombardeios e cidadãos perdidos nas ruínas. No Faces da Guerra de quinta seção decorre uma sequência de momentos da vida civil e militar, entre episódios de guerra e socorros aos feridos. Dor domina, em vez disso, as imagens de sexta seção, entre o bombardeio de populações civis e a dureza dos combates em Amor e guerra, a sétima seção, vislumbramos os primeiros beijos castos e as efusões timidamente românticas. Em seguida, os tiros exibidos nooitava seção, Consolações e divertimentos, que se concentram no desejo de se divertir, apesar do perigo e da fúria da guerra.
Interrogatórios, tribunais e julgamentos se alternam no nona seção, O cálculo, para chegar ao fim do caminho, Renascido. Através das imagens deste décima seção após as comemorações do fim do conflito, é narrado o difícil e contrastado início do pós-guerra.
Acompanhando a exposição três estações de vídeo mostrar o envolvimento de grandes realizadores de Hollywood (integrados no Signal Corps) na guerra mundial e a alegria e espanto dos inúmeros momentos da Libertação Italiana, assim como uma síntese original das imagens expostas.
As fotografias expostas não constituem o suporte visual de um percurso historiográfico já escrito: pretendem antes realçar a diversidade das duas perspectivas e suas conexões com a bagagem cultural dos dois países e seu imaginário, numa época particularmente marcada pela cinema. A influência é evidente no contexto americano mas também surge em Itália, ainda que com dificuldade e escapando à censura, como se pode verificar nas tomadas com o legionário de bigode "Amedeo Nazzari" ou na estação do metro coberta de fotografias do divas.
As narrativas da Libertação dos dois corpos, Istituto Luce e Signal Corps, são muito diferentes em termos de pontos de vista e campos de ação.
Até julho de 1943, oInstituto Luce organiza um "Departamento de Guerra" equipado seguindo as tropas italianas em todas as frentes, mas, devido à sua transferência para a República de Salò, não há documentação fotocinematográfica do Reino do Sul em 1944-45, que é, portanto, exclusivo dos exércitos aliados . No repertório de Salò as perseguições contra os judeus são retiradas, mas há tomadas de prisões e fuzilamentos, com função claramente intimidatória.
"O pós-guerra já começou” é o subtexto recorrente nas fotos de Corpo de sinal do Exército dos EUA",e também diz respeito à Itália”. Os filmes e fotografias dos operadores do Signal Corps retratam um mundo popular que para o Istituto Luce é pouco mais que um pano de fundo - e que o cinema neorrealista ainda não explorou - e, documentando também a sombria realidade da Itália, mostram ao público além-mar e, progressivamente, para o italiano um modelo de eficiência e um exemplo de bem-estar para a Itália do pós-guerra.
A exposição é promovida pelo Departamento de Cultura e Esporte de Roma - Superintendência Capitolina do Patrimônio Cultural, pelo MIBACT e pelo Istituto Luce Cinecittà com patrocínio da Embaixada dos Estados Unidos da América na Itália e dell ' Universidade Roma Tre.
editado por Gabriele D'Autilia e Enrico Menduni, com organização de Projeto Cultura Zètema.
Direção de vídeo Roland Sejko.
Aberto de 26 de setembro a 10 de janeiro de 2016 no Museu Palazzo Braschi de Roma.
