ジャン・デュナン作「レ・パルミエ」 パリのマドモアゼル・コレット・アブーカヤ邸の喫煙室。 1,500,000 ポンドから 2,000,000 ポンドを見積もります。
漆塗りの木材、漆塗りの金属。
内寸: 343 x 393 x 592 cm (135 x 154 3/4 x 233 1/8 インチ)
JEAN DUNANDが刻まれた北壁のパネル。
1925年、その機会に 国際現代産業装飾美術展の パリで開催された、 ジャン・デュナン 部屋全体の輪郭を描く漆塗りの壁パネルを初めて作成します。 1912 年には、ディナンディエはラッカーに夢を見始めていました。 漆師に習ってから 菅原征三、デュナンは、この新しい素材が彼のレパートリーにおける銅と金属の重要性よりも優先された多くの作品を作りました. 1921年、デュナンは漆と卵殻の象眼細工を取り入れた家具の製作も始めました。
デュナンはラッカーでの新しい実験に続き、高い評価を得て、 Société des Artistes Décorateurs の社長である Maurice Bokanowski は、1925 年の国際博覧会のフランス大使館パビリオンの「プライベート アパートメントの喫煙室」を設計しました。 高さ XNUMX メートルを超える壁は、黒い漆塗りのパネルで覆われ、その上にバックライト付きの銀色の漆塗りの天井があり、居心地の良い雰囲気を作り出していました。 中央のホールには、漆塗りの家具と中央の XNUMX つ折りの赤と金の漆塗りのパネルが配置されました。後者はブランテス侯爵の居間を対象としていました。
当時、Journal des Arts Décoratifs は「喫煙者のための部屋、心気症の喫煙者が夢見ていた安息の地」と表現していましたが、この部屋は批評家から高く評価され、マダム アニエスはサン フロランタン通りにある彼女のスタジオの設計をデュナンに依頼しました。 . インテリアは、喫煙室のものを連想させる漆塗りのパネルを特徴としていましたが、現在は質感のある金、鈍い金、ラケのアラシェ金で作られています。 数年後、 アメリカのパトロンであるチャールズ・テンプルトン・クロッカーはデュナンドに電話して、サンフランシスコに彼の住居用に XNUMX つの部屋を作りました。: 黒漆地に日本の魚をモチーフにした朝食ルーム。 様式化された緑を背景にダマジカで飾られたベッドルーム。 金色に輝くラッカーで飾られたダイニングルーム。
また、 1925 年の万国博覧会で、コーチビルダーのアンリ ビンダーは、デュナンのラッカーを組み込んだコンバーチブル車を展示しました。ダッシュボード、ドアの内装、シート、ハンドルなど、部分的または完全にコキール・ドゥフまたはラケ・アラシェで装飾されています。 1928 年、アルジェリア出身のアボウカヤ家がバインダーの会社を買収しました。 コーチビルダーはデュナンとのコラボレーションを続け、その間、若きコレット アブーカヤはデザイナーに、モンソー通りにある彼女のアパートの喫煙室の羽目板の作成を依頼しました。 マドモアゼル・アブカヤのデコレーターであるジェラール・ミルと合意して、デュナンは、表面に質感を追加し、「ヤシの木立」を拡張した、漆塗りの金属板を組み込んだ銀、金、黒の漆の色合いの様式化されたヤシの木の森を設計しました。 . 同様に黒漆でデザインされたミルのインテリア用家具は、黒漆と着色されたシャグリーンを組み合わせた日本の芸術家、浜中勝の作品と完璧に調和していました。
デュナンの装飾は、 彼が1927年のサロン・デ・アーティスト・デコラトゥールで展示した作品、様式化されたヤシの木の上で鳥が鳴くシーンが特徴で、シーンを支配していました。 しかし、デュナンがアボウカヤ通りの喫煙室用に設計したヤシの木は、はるかに発達したものでした。 さまざまな素材の質感がデザインの細部を強調し、いくつかのヤシの木のエンデクロシェ構成がシーン全体に奥行き感を生み出し、視線が止まらない銀と黒のラッカーのヤシの木立に視聴者を浸します。着陸する場所。
この任務は、デュナンと彼の研究室から多くの時間とエネルギーを必要としたノルマンディー遠洋定期船のプロジェクトと並行して完了しました。 したがって、コレット・アボウカヤの喫煙室は1936年まで完成しませんでした。父親の死後、バーナード・デュナンは追加の寝室を含むアパートの装飾を完成させました。
文：ジャン・デュナン – レ・パルミエ
Amélie Marcilhac – アート専門家
旅への誘い…現代性の船に乗って贅沢の波を航海すること。ジャン・デュナンがパリのアパルトマンの喫煙室の装飾を依頼したとき、コレット・アブーカヤ夫人が約束したことです。 彼女が設置された最終的な作品を発見したとき、クライアントは、このユニークなインテリアがフランスの贅沢の象徴的な表現として装飾芸術の歴史のページに入るなど想像もできませんでした. サヴォワール ヴィーヴル、モダニティへの欲求、旅の精神、オリジナルとラグジュアリーのテイストの表現。これらはアール デコ時代を定義する要素であり、このパリのパトロンのために作成されたコミッションにまとめられています。
狂騒の XNUMX 年代のサヴォワール ヴィーヴルは、時間の特権を芸術のレベルにまで高めました。 ラッカー塗装とサンディングのプロセスは、忍耐と細心の注意を払った作業と同義であり、プロジェクトの野心に応じて、数か月または数年かかることもあります。 ベースが準備されると、ラッカーを XNUMX 回から XNUMX 回塗り重ねる必要があり、塗り重ねる間に乾燥させ、適切な環境でサンディングする必要があります。 この間、エリート コレクターは、贅沢なインテリアには忍耐が必要であることに気付きました。 このスモーキング ルームでは、煙が立ち込める間に時間が中断されます。ゲストは親密な環境の中で、都市生活の恐怖から離れた隠れ家を見つけることができます。
現代性への欲求は、デュナンが精力的な幾何学的な線を特徴とする装飾を作成したこのインテリアに君臨しています。 これが技術者の発明を尊ぶアール・デコの精神です。 しかし、結果として得られる強さは、イヴァン・ダ・シルバ・ブルンスのカーペットの色調を取り入れたデコレーターのジェラール・ミルが家具のために選んだパウダーピンクの柔らかさによって和らげられています. デュナンはここで、男性的なスタイルのアプローチで、ルイ XNUMX 世治世中のホテル パティキュリエのアパートを独自に解釈しました。この装飾では、金と色で強調された有機的な曲線で構成され、女性らしさへの頌歌が表現されています。 デュナンは、フランスが再びヨーロッパで輝くことができるように、XNUMX世紀に達成されたのと同じ程度の卓越性を達成するために、装飾芸術を熱望した彼の知的同時代の祈りに加わりました. そのような、 現在のインテリアの男性的なエレガンスは、フランスのアールデコのエッセンスを体現しています。
ゲストと彼の訪問者を待っている、遠くのヤシの木で覆われた島々は、ゴンドラ型の寝台兼用の長椅子から行くことができます。 浜中勝のイマジネーションから生まれたデイベッド構造の洗練されたラインは、 エキゾチックなシャグリーン色で、極東のバランスにおける陰と陽の同盟である同じぬり技法で漆塗りされています。 デイベッドの頑丈で細身の形状は、勇敢な征服者によって駆り立てられた海のピローグを連想させます。 ラッカー仕上げのパネルで完全に覆われたリビング ルームと、数年前にアイリーン グレイが J. スザンヌ タルボット帽子製作所のためにデザインしたダグアウト カヌーとの類似点を考えずにはいられません。 グレイとデュナンは、太古の昔から厳重に守られてきた秘密であるラッカーの祖先の技術を彼らに教えた同じマスター、菅原清蔵を共有しました。 彼らのそれぞれが、これらの技術をモダニティのプリズムを通して変換しました。 グレイが星空の夢を漆に移している間、パリの中心で、 デュナンは、キュビズムにインスパイアされたエキゾチックな森を移植し、銀で漆塗りし、金と黄土の要素で和らげました. 線と円のリズムを乱す比喩的な要素はなく、調和のとれた音色の交響曲によって組み合わされています。 装飾は、内なる旅のサポートとなる時代を超越したものになっています。 1925年の国際博覧会の数年後に設計された内装は、博覧会の栄光に貢献したフランス大使館のためにデュナンが設計した喫煙室の集大成でした。
レオン・アボウカヤとパトロンの父であり叔父である彼の兄弟は、1928 年にヘンリー・ビンダーのコーチビルディング事業を買収した後、斬新さと豪華さを好むようになりました。 希少な素材で作られた車は、それぞれが芸術作品と見なされていました。 兄弟はデュナンのワークショップに、シャグリーンのイミテーションラッカーの作成を委託したり、金で覆ってモダニズムのモチーフに適用したりしました。 この自由とスピードの象徴に適用されたラッカーの視覚効果と耐久性のある特性により、熟練したコーチビルダーはこの素材を生活様式としてさらに高めました。 したがって、Mlle Colette Aboucaya が、ゴールド、シャグリーン、マザー オブ パールと組み合わせることができる高貴で貴重な素材であるラッカーへの情熱を共有していたことは驚くべきことではありません。 目の詩と愛撫への誘い。 同様に、コーチビルダーのジャン・アンリ・ラブルデットの妻は、デュナンにパリのアパートのリビングルームの装飾を依頼しましたが、この場合、狩猟というエキゾチックなテーマに基づいています.
現在の喫煙室の現代性は、保守的で変化を恐れるパリの貴族階級の人々を喜ばせるために設計されたものではありません。 彼らの社会的地位を示し、上流階級の間で受け入れられるようにするために、多くの産業家や新しい財産を築いた人々は、安全で保守的な投資である XNUMX 世紀の絵画、家具、美術品を中心としたより古典的なコレクションを構築することを好みましたが、そうではありませんでした。非常に野心的です。 この圧力に抵抗するには、独立の精神と、一般的にたどられる道に対する軽蔑が必要でした。 現代性への賭けを選択することで、Mlle Colette Aboucaya は近代都市を征服した女性の系列に属していました。 その中には、体の動きの自由を愛し、慣習から解放された帽子屋、スタイリスト、コレクターがいました。 Suzanne Talbot、Madame Agnès、Louise Boulanger などの女性たちの時代を刻み、今日も語り続けています。
エレガントなヤシの木を眺めることは、現代の旅行者をかっこに運ぶ示唆的な力を生み出します フランスの卓越性：アールデコ時代。 彼らの樹液には、モダニズム詩の永遠の若さが流れています。
テキスト Les Palmiers de l'élégance: Quintessence de l'Art Déco
アレクサンドラ・ジャフレ
美術史家、菅原清蔵の著者、メートル・ラキュール・ド・アイリーン・グレイ
