Akram Zaatarí participó en la Bienal de Gwangju de 2006 y 2014, la Bienal de Gangwon de 2018 y en 2011 recibió el Premio de Arte Yanghyun en Corea. Es cofundador de Arab Image Foundation (AIF), una institución independiente iniciada por artistas dedicada a la colección, estudio y conservación del objeto fotográfico en el mundo árabe. Diferentes artistas estuvieron detrás de esta ambiciosa investigación fotográfica en diferentes países árabes. Reunieron el núcleo de la colección AIF siguiendo sus propios intereses.
Las fotografías procedían de álbumes familiares, estudios profesionales y otro tipo de prácticas vernáculas y acabaron en la AIF. Las colecciones de AIF representan esas prácticas fotográficas pero también representan las reflexiones de los artistas. Y estos discos están, físicamente, presentes. Introducen diferentes narrativas y conceptos relacionados con el estado actual de la fotografía, en un momento en que los procesos mecánicos y químicos han desaparecido. A través de ellos, la fotografía ya no se trata de la imagen, se trata del material, según Zaatari.
Los objetos fotográficos han sido centrales en la práctica artística de Akram Zaatari desde 1995, y las formaciones fotográficas o 'emergencias', como él las llama, son el foco de esta exposición. La muestra nació de un interés en esta intersección crítica entre el archivo y las prácticas artísticas. También presenta la mirada subjetiva del artista sobre las actividades y la evolución de la AIF, una institución que, en sus 20 años de historia, ha acumulado más de 500.000 fotografías de Oriente Medio y el Norte de África. El artista afirma que esta exposición “es una mirada subjetiva que toma un conjunto particular de posiciones sobre la fotografía y sus instituciones. También se trata de lidiar con fotografías e historia y el deseo de poseer y mostrar una colección, así como escribir su historia".
La muestra está realizada con anotaciones analíticas, igualmente referidas a hechos de carácter histórico y deseado, y aquí el artista quiere ampliar la noción de fotografía y sus roles en nuestra sociedad.
El título de esta exposición y el título de la obra de Zaatari, “Contra la fotografía”, implican múltiples significados. Literalmente significa "oposición", pero también podría ser "enlace", "comparación" y "referencia". La interpretación del título como “en oposición a la fotografía” hace referencia a la definición reducida de fotografía, pero en realidad también significa “inclinarse” y aprender de la historia de la fotografía para trasladarse a otro lugar, donde podamos salvar a la fotografía de su destino.
Respecto a la muestra, el co-comisario Bartomeu Mari (actual director del MMCA) dice que “este proyecto no pretende presentar una cronología histórica de los fondos de inversión alternativos, sino una mirada subjetiva a las prácticas de esta institución a lo largo de 20 años de su historia”. historia. Dado que el compromiso de los artistas es fundamental para la esencia de la FIA, la reflexión crítica sobre sus prácticas debe ser una empresa dirigida por los artistas”.
