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Sandro Botticelli, su vida y la alegoría de la "Primavera"

Sandro Botticelli, su vida y la alegoría de la "Primavera"

"Era la primavera de 1510 cuando un nuevo paisaje esquivo, melancólico y de otro mundo aparece en una espléndida campiña toscana que ahora hace vibrar las cuerdas profundas de nuestra alma, mientras que todo lo demás es silencio.

A Botticelli, aunque dotado de capacidades intelectuales, no le gustaba leer ni escribir, ¡ni siquiera hacer cuentas según Vasari! Para ello fue puesto a trabajar en un taller de orfebrería, pero su inquietud llevó a su padre a buscarle un nuevo trabajo; le encontró un lugar como aprendiz de Fra Filippo Lippi. Aunque como le parecía a él, fue aquí donde Botticelli Realmente comencé a pintar. Fue muy influenciado por su maestro, ciertamente por la técnica pero también por la forma en que conducía su vida privada. Lippi tenía una moral libre, le encantaba divertirse y de esta manera -se dice- eso llevó a Botticelli a no casarse nunca, tanto que permaneció soltero hasta el final de su tiempo. Sin embargo, sus figuras femeninas son sublimes, de una belleza extraordinaria, como si quisiera consagrarlas a la eternidad. Mujeres jóvenes de largas extremidades con rostros dulces, puros y delicados, como manos, esas mismas manos que en la historia del arte se definen correctamente como “manos Botticellianas”.

Tenía sólo 25 años cuando sufortaleza“, una figura de mujer en el acto de mirar a un niño, le granjeó el interés de la más importante familia florentina. Eran los Medici, la dinastía bancaria más poderosa de la época. el señor era Lorenzo el Magnífico, una persona amante del placer y de las letras que había reunido a su alrededor a poetas, pintores, filósofos, escritores y músicos. Un hombre de carácter abierto y brillante pensamiento que llevó a la Florencia del siglo XV a ser la capital europea de la cultura.

En su honor pintó Botticelli una adoracion de los magos – encargado por el comerciante Gaspare di Zanobi del Lama – con una composición muy especial donde retrató a todos los personajes más autorizados de Medici. Los tres Reyes Magos son los ancianos de la familia, mientras que Lorenzo aparece como el joven caballero con la espada, y frente a él el mismo Botticelli, y todavía un joven esbelto y rubio además del hijo del pobre curtidor.

Entre sus lienzos más famosos, ligados a su intimidad con los Medici encontramos "Palas ganador centauro“, donde se ve a una diosa domar a un centauro que simboliza el triunfo de Lorenzo sobre la anarquía y el desorden. Al igual que sus compañeras más famosas, Primavera y el Nacimiento de Venus, Palas también se inspira en la mitología griega.

La Nacimiento de venus es absolutamente una de las obras más bellas de Botticelli, la bella diosa del amor que nace del mar y contempla el mundo con ojos soñadores, mientras el viento la empuja hacia la orilla para un resplandeciente lugar de desembarco.

Botticelli

Mientras que la Primavera -en la portada- es una obra más compleja, de hecho frente a un campo de naranjos hay ocho figuras más la de un Cupido alado que representan la alegoría. Pero el tema de la obra no es otro que el Amor entrelazado con los mitos clásicos. En el centro una Venus etérea y modesta, a su derecha las Gracias, diosas del amor y la belleza vestidas con velos que bailan ante Mercurio que esparce una nube en el cielo. A la izquierda aparece Zèffiro, un espíritu con las mejillas hinchadas que persigue un nenúfar, Clori, cuyo aliento se transforma en flores mientras corre convirtiéndose en Flora que esparce flores. Aquí es que triunfa el amor, ha llegado la primavera. Se ha dicho que Flora no es otra que la bella Simonetta Vespucci, cuyo primo Amerigo dio su nombre al Nuevo Mundo. Mientras que Mercurio ha sido indicado en su amado Giuliano de' Medici.

En 1481 Botticelli fue invitado a Roma por Papa Sixto IV, aquí pintó varios retratos de papas y tres frescos bíblicos para el Capilla Sixtina. Botticelli se hizo famoso y se puso de moda, pero la época dorada que disfrutaba Florencia comenzaba a no brillar como antes. Gerolamo Savonarola, un fraile dominico decidido a reformar las costumbres corruptas de la Iglesia en la sociedad, arrojó fuego y llamas desde el púlpito; y cuando lanzó sus rayos contra el gobierno de los Medici, el pueblo se levantó contra sus señores. Y cuando el Papa ordenó a Savonarola que se callara, se rebelaron contra su ídolo, y en un solo día de 1498 una multitud acudió a la Piazza della Signoria para presenciar el ahorcamiento del fraile condenado por herejía. Botticelli con su alma sensible estaba muy impresionado, de hecho, fuertemente perturbado. Fue entonces cuando compuso hojas y hojas con dibujos dedicadas a Divina Comedia. Mientras que la composición "El Pesebre" llena de oscuras alusiones al Apocalipsis fue pintada en 1501. Sus últimos años se caracterizaron por el silencio... otros jóvenes se van asentando, fueron LeonardoMichelangelo e Raffaello, y con ellos nació un nuevo estilo de distinta amplitud.

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