El muestra que el Museo Hendrik Andersen (Vía Pasquale Stanislao Mancini 20 en Distrito Flaminiano a Roma) se dedica a Giuseppe Módica es un homenaje a su larga y prolífica carrera pero, al mismo tiempo, un homenaje a Hendrik Christian Andersen en la casa museo donde se recogen casi todas sus obras más importantes. El itinerario expositivo se centra en el tema del atelier, uno de los temas más estudiados por el pintor siciliano, recurrente en su producción como se desprende de los títulos en los que la palabra "atelier" es un verdadero leitmotiv. Para Hendrik Andersen el atelier era su vida. La colección permanente se alberga en las dos salas del museo en la planta baja, expuestas precisamente en lo que fueron en realidad atelier y galería o los lugares donde Hendrik trabajó esculpiendo sus monumentales esculturas y donde expuso las esculturas para amigos, coleccionistas y aficionados una vez fundido en bronce y destinado, en su mayor parte, a decorar las plazas y edificios de su ciudad ideal que, lamentablemente, quedó sin realizar”. Así presenta la comisaria Maria Giuseppina Di Monte la exposición en su texto del catálogo.
Es en este contexto museístico que encaja la exposición de Giuseppe Modica sobre el tema del Atelier, un tema fuertemente presente en la investigación del artista desde 1990. Gabriele Simongini, co-comisario de la exposición, lleva al espectador en un viaje al interior de la obra de Modica: “entre espejismos, reflejos, refracciones, resultados a contraluz, reflejos, nos dejamos perder en estos laberintos de la visión mediterránea, sabiendo que admiramos una ilusión que nos lleva a otra parte, tal vez una utopía de la mirada capaz de comunicar con eficacia con esa inspiración utópica e ideal que, aunque de diferentes maneras, se extiende por todas partes en el Museo Andersen. La proximidad de la realidad visible se transfigura en la lejanía del aura metafísica. La pintura se convierte en un dispositivo de multiplicación visual y reflexiva/especulativa”.
Il Se abre itinerario expositivo sobre una obra emblemática de Módica, un homenaje a San Jerónimo en el taller de Antonello da Messina con la obra Omaggio ad Antonello (San Jerónimo en el estudio) de 1990-91. Aquí el artista se retrata sentado mientras pinta, y el estudio, un espacio soleado adherido al extraordinario registro compositivo de la obra de Antonello, se transforma en el atelier del artista, como para consagrar el valor de la pintura.
“A lo largo de los años, el tema del Atelier reaparece con precisas variaciones y cambios. Varias veces en mis notas escritas me he centrado en el taller-taller entendido como labor-oratorium: es en el taller donde se reorganizan y clarifican las ideas; es en este lugar mágico donde se produce la conversión alquímica de pensamientos, fragmentos de memoria y anotaciones (bocetos, pruebas de color, collages, fotos) que se organizan y toman forma”. Así comienza Giuseppe Modica la historia de su nueva exposición y del gran valor íntimo y simbólico del tema que trata.
El Atelier es un espacio privado que pertenece sólo al Artista, es un mundo hecho de lugares ilusorios y de pensamiento que aquí se convierte en un sujeto privilegiado, como se puede apreciar en las 37 obras que componen todo el itinerario expositivo.
El ojo del pintor detecta y revela las cosas, dándoles una apariencia e identidad desconocidas hasta ahora: el artista renombra el mundo y lo muestra a través de su propio estilo y lenguaje en una luz y una configuración singulares y mágicas. El Atelier es el lugar de un entramado laberíntico de impresiones cotidianas y memorias culturales que toman forma en objetos-personajes: la cámara, el espejo, la plaza, el cubo de Durero y las enigmáticas presencias de Man Ray. En el frente temático, la exposición Modica presenta algunos obras dedicadas al drama de los migrantes en el Mediterráneo y a la condición de soledad provocada por la actual pandemia. El atelier se convierte en un lienzo solitario inmerso en la intensa luz del estudio del artista donde la mirada del espectador se ilumina sobre la geografía del dolor o se transforma en un espacio casi oscuro con una visión mínima del mundo.
