"Christina's World”, una obra de 1948 pintada por Andrew Wyeth representa a una mujer joven vista desde atrás, con un vestido rosa y tendida en un campo de hierba. Aunque aparece en posición de reposo, su torso, apoyado sobre sus brazos, se muestra extrañamente alerta; su silueta es tensa, casi congelada, dando la impresión de estar pegada al suelo. Mira fijamente una granja lejana y un grupo de dependencias, antiguas y grises en armonía con la hierba seca y el cielo nublado. La obra se encuentra en las colecciones del MoMA.
Andrew Wyeth nació en Estados Unidos en 1917. Se habla de él como un pintor realista, un realista al punto de que lo apodaron el "pintor del pueblo". Aprendió a dibujar desde muy pequeño, cuando su padre, que era ilustrador, lo llevó con él a su estudio. El joven pronto dominó el arte de la pintura. A los veinte años realizó su primera exposición en New York y vendió todas sus obras. De carácter cordial, le encantaba charlar con los campesinos, con los tenderos y los niños que corrían por la calle, y ya nadie podía decir que no era capaz de pintar. Cuando John F. Kennedy fue elegido presidente de los Estados Unidos invitó a varios artistas a la ceremonia, entre ellos Wyeth, quien sin embargo rechazó la invitación porque tenía un cuadro por terminar. Al año siguiente fue nuevamente invitado a la Casa Blanca, y esta vez fue. kennedy dijo "Estoy feliz de que, entonces, hayas trabajado en esa pintura” – lo había visto expuesto en una exposición – “El resultado, se lo merecía.
Wyeth a menudo disfrutaba estar en su estudio, aunque dividía el tiempo entre su casa de verano en Maine y su casa de invierno en Pennsylvania, creía que sus hogares eran más que suficientes para inspirarse y le resultaba superfluo buscar en otros lugares nuevos estímulos. Le dijo a su esposa "Todavía no he examinado a fondo mi entorno, ¿por qué no debería quedarme donde estoy y cavar un poco más?
Su arte abarcó la vida cotidiana de sus personajes, inmersos como estaban en ese contexto ambiental donde la figura emerge en toda su forma emocional. A pintura realista, que ya en los años 60 recibió todo el favor de entendidos y profanos. Pero llamarlo realista puro era como culparlo, porque no se limitó a reproducir lo que vio. ¡De lo contrario!
Puede ser que uno de tus cuadros represente un granero, pero ¿estamos seguros de que es un granero? Digamos que parece un granero que recoge la vida que lo rodea en torno a un movimiento, un sentimiento lleno de emociones.
A menudo le encargaban obras invitándolo a ir a ver un valle en lugar de una montaña, pero él se negaba”,sera un hermoso lugar, pero necesito sentirlo". Y es por esta cualidad que niega el abstraccionismo como expresión artística suprema. “Me gustan las abstracciones hasta cierto punto, me gusta su dinamismo, su fermento, pero ahí me detengo". ¡Él dijo!
En su cuadro más famoso retrata a una frágil mujer tendida en un prado, una mujer mirando una vieja casa de madera en lo alto de la colina. Ella es cristina olson, una sobreviviente de polio y su vecina de al lado en Maine. La imagen nació porque un día Wyeth miró por la ventana y vio a la niña en el césped con un vestido rosa suave que la envolvía, y algo lo sacudió al punto de querer pintarla. Para él eso fueel mundo de cristina"…y nada más.
Un día le ofrecieron comprar un viejo molino, era en el que se molía el trigo para los soldados de George Washington – Le gustó tanto que decidió comprarlo y restaurarlo. Poco a poco, con infinito cuidado, se convirtió en su estudio favorito, así como en un hermoso molino antiguo. No había alfombras en el piso de piedra, ni cortinas en las ventanas, ni flores en las mesas, pero todo estaba lleno de encanto y calidez. No vivió en medio de cosas fingidas, sino en medio de realidades cotidianas que reconstruye en sus cuadros con extrema sencillez. Su actitud hacia el arte es de una rara humildad. Si bien se toma su arte en serio, nunca se toma en serio a sí mismo.
