Nacida en Treviso en 1973, es una de las artistas italianas de su generación más "queridas" por la crítica y con un sólido perfil internacional. No es casualidad que sea una de las dos únicas italianas (la otra es Ludovica Carbotta que también vive y trabaja en Barcelona) invitadas por el comisario Ralph Rugof a la 58ª edición de la Bienal de Venecia. Asistió a la Academia de Bellas Artes de Brera y luego a la Universidad de Kingston en Londres. Vuelve a Italia y experimenta los más variados lenguajes contemporáneos. Sin estar atada a ninguna técnica, pero con la intención de inventar sus propias herramientas expresivas, la artista produce videos, esculturas, fotografías y dibujos, pero a menudo crea instalaciones y performances. Desde los cepillos de lavado de autos de colores que se agotan al girar sobre sí mismos, hasta el tema de la fiesta como un momento separado de la vida cotidiana, un regalo maravilloso, la investigación del artista, quizás también influida en esto por su interés por la cultura sinti, apunta a la creación de epifanías temporales en diálogo directo con los espectadores, quienes están llamados a responder activamente. Simbólico a la vez de lo efímero y de la fiesta, el confeti ha sido uno de los materiales que el artista ha utilizado para algunas de sus instalaciones más interesantes. “Todo está al límite, parece que todo es precario, para repensar. Es como si todo me gustara sólo si está regulado por la posibilidad única y fortuitamente repetible, como una aparición”, explica la artista en una entrevista con Flash Art. No es casualidad que Lara Favaretto esté convencida de que el arte es un don capaz de “ haciendo tiempo.
En 2002 realizó su primera exposición individual en un espacio público, la Galería de Arte Moderno y Contemporáneo de Bérgamo, investigando el tema de la fiesta entendida como entretenimiento que incluye la melancolía de su propio fin. El artista aborda el tema a través de 14 esculturas de papel maché y agentes vestibles en las calles de la ciudad.
Cortesía Franco Noero
En 2004 ganó el premio de arte joven italiano en el 51a Bienal de Venecia, con vídeo La tierra es demasiado grande, que es adquirida por el MaXXI de Roma..
El artista declara que centra su investigación en la idea de una obra de arte entendida como regalo y en la posibilidad de que pueda permitir fabricar el tiempo. Suscitando cada vez más la implicación del público con sus obras, en 2005 participa en la colectiva titulada Éxtasis: reciente experimentos in alterado percepción organizado por el MoCA de Los Ángeles. En sus máquinas-esculturas 'solteros' el protagonista es el desgaste tanto del material utilizado como de la instalación. Fácil men exhibido en 2a Triennale di Torino en 2008, donde los cepillos de lavado de autos de diferentes colores giran sobre sí mismos, 'rayando' las placas de metal a las que están unidos. En el mismo año fue invitada al 15a Cuadrienal de Roma y en el 16a Bienal de Sídney. En 2009 estuvo en la 53 Bienal de Venecia con monumento momentáneo (Pantano), con la que el artista interviene directamente en el paisaje. En 2010 participó en la Performa Biennale de Nueva York. Regresó a la Gran Manzana en 2012, con una exposición individual en el MoMA PS1. En 2014 participó en la décima edición de Manifiesto, celebrada en San Petersburgo. En 2015 MAXXI – Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI – dedicó una exposición individual al artista titulada Buena Suerte. En 2017 con Absolutely Nothing expuso en Nottingham Contemporary (Reino Unido). En 2018 sube al escenario con Need Or No Need, en la Kunsthalle Mainz Alemania y está presente en la sección Unlimitedad Art Basel, La Favaretto regresa al Lagoon en 2019 invitada por el curador de la 58 edición de la revista de arte internacional Ralph Rugoff con obras expuestas en los Jardines y en el Arsenale.
Sus obras están presentes en prestigiosas colecciones públicas y privadas internacionales. Estos son algunos de los más importantes:
Castello di Rivoli, Museo de Arte Contemporáneo, Rivoli (Turín), Italia
MAXXI, Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI, Roma, Italia
FRAC Languedoc-Roussillon, Montpellier, Francia
MUSAC, Museo De Arte Contemporáneo De Castilla Y León, España
Colección Deutsche Bank, Milán, Italia
MAMbo, Museo de Arte Moderno de Bolonia, Italia
Colección Maramotti, Reggio Emilia, Italia
Colección Rennie, Vancouver, Canadá
Galería de Arte de Queensland y Galería de Arte Moderno, South Brisbane, Australia
Walker Art Center, Minneapolis, EE. UU.
Instalación de varios materiales.
Cortesía de Rennie Collection Vancouver
Foto Blaine Campbell
mercado y precios
selectivo pero bien afinado, orientado hacia un coleccionismo internacional culto y refinado. De hecho, sus pasajes en subasta son escasos, hasta la fecha -según Artprice- sólo cinco y de obras menores (cuatro vendidas). El primer premio es una escultura-volumen de 2003 retorcido vendido por 7.666 euros (más regalías) en Phillips de Pury en Londres en 2009. El más reciente es un cuadro de 2013 que cambió de manos por más de 13.500 euros en 2016, nuevamente en Phillips en el Reino Unido. Conocido por sus originales instalaciones, a las que se dedicó en la sección Ilimitado de la Messe Basilea 2018 un espectacular proyecto titulado “Birdman or (La Inesperado Virtud of Ignorancia)” compuesto por diez cubos comprimidos de confeti de colores. La obra fue comprada por un coleccionista "anónimo" por más de 200 euros, representado por Franco Noero di Torinio en el stand de la galería en Art Basel, dos cepillos de lavado de autos que giraban continuamente arañaban sin cesar las placas de metal a las que estaban unidos a través de soportes. Las obras se ofrecieron por 80 euros cada una. Gracias también a la muy limitada producción y al excelente trabajo de su galería de referencia (Franco Noero) que, además de haberle dedicado importantes exposiciones personales (siete desde 2004 hasta la actualidad) en sus espacios, exhibe su obra en los más prestigiosos museos internacionales. ferias, los precios de las obras de Lara Favaretto están en constante aumento. Se requiere una inversión de 35 euros para adquirir un cubo de confeti. Se necesitan entre 30 y 80 mil para una instalación con cepillos de lavado de autos de colores. Para grandes instalaciones de sitio/específicas, bien puede superar los 100 euros.
instalación particular en la Gliptoteca de Copenhague
Galería: Su histórica galería de referencia y Franco Noero en Turín (011 882204)
Precio máximo en subasta:295, 2013 – Técnica mixta (lana, pintura encontrada) 79 x 49 cm. – fue vendido por 13,655 euros (derechos incluidos) por Phillips London en febrero de 2016 (4 veces el presupuesto).
Imagen de portada: Monumento momentáneo la piedra, 2016. Vista de instalación en welsh street Liverpool bienal 2016. Foto mark mcnulty crop
