O projeto expositivo surge da pesquisa e acervo pessoal do pintor Ivan Glazunov. A sua forma pictórica tem sido frequentemente associada às grandes tradições das escolas europeias de pintura, sendo o tema central da sua obra dedicado ao progressivo desaparecimento dos valores tradicionais que fundamentam a cultura russa e europeia. Com esta exposição, Glazunov quer partilhar com o público europeu uma preocupação cultural pessoal, mas na realidade cada vez mais difundida, que tem origem na destruição incessante dos laços históricos e culturais que caracterizaram as nossas civilizações durante muitos séculos. Como muitos outros artistas de seu país, Glazunov se interessa pelas peculiaridades das culturas, línguas e caminhos históricos nacionais…, começando pelos de sua terra natal.
Tudo o que nos foi criado – observa Glazunov – e que herdamos, é a riqueza e a diversidade de nossa civilização comum. A Rússia sempre guardou a memória de seu passado e, com essa capacidade de dar vida à sua tradição, nosso povo chegou aos trágicos acontecimentos do século XX. Agora, tendo sobrevivido à revolução, à guerra, ao regime soviético, procuramos dentro de nós a força para continuar, lembrando o código genético cultural que nos sustentou durante séculos. Agora, quando o mundo está mudando rapidamente e vivemos em um fluxo poderoso e agressivo de informações.
Precisamos preservar nossos valores originais, que nos apoiaram em todos os momentos: eles são o pivô que nos permitiu não nos perder, que preservou nossa imagem como povo. Quero mostrar o que me é caro na Rússia, o que amo. Ao longo da minha vida, colecionei e estudei antiguidades russas: cada uma delas pode nos contar sobre as pessoas que viveram séculos atrás ou mais recentemente ... Esses sinais também criaram a imagem da Rússia que eu amo, que é querida para mim, que é é importante para mim. Que quero guardar para meus filhos e compartilhar com o público.
Para este projeto entre signos e memória, marcado por um forte cunho familiar, não poderia haver local mais adequado do que a antiga residência dos Querini Stampalias. Fundada em 1869, a Fundação Querini Stampalia integra as salas da casa-museu, suas preciosas coleções, a rica biblioteca, com os espaços de arquitetura contemporânea, projetados por Scarpa, Pastor, Botta: um manifesto evocativo de sua missão cultural como lugar de fronteira e de comparação, entre guarda do passado e pesquisa atenta aos novos tempos.
A combinação no mesmo espaço de pinturas, trajes e antiguidades, uma refletida na outra, resgata, também através de uma montagem não convencional e do uso de dispositivos multimídia originais, a força e a beleza de um passado que ainda está presente, mergulhando o espectador contemplando às vezes a majestosa intimidade das paisagens russas ou em uma série de envolventes retratos femininos.
Veneza, Fundação Querini Stampalia
15 de outubro de 2014 - 11 de janeiro de 2015
