A exposição documenta como foi comunicada a descoberta de dois dos mais importantes sítios arqueológicos do mundo através de cartas, cadernos de aguarelas, gravuras, desenhos, fotografias, postais, entre os séculos XVIII e início do XX.
A exposição, que apresenta uma série de achados originais, testemunha como autores como Karl Jakob Weber e William Gell, Giovanni Battista e Francesco Piranesi, François Mazois e Philipp Hackert, além de desenhistas, gravadores e entusiastas de antiguidades até o Alinari irmãos, contribuíram para o sucesso histórico e crítico das duas cidades escavadas.
A exposição traça a história de dois dos mais importantes achados arqueológicos do mundo e como essas descobertas foram comunicadas, entre o final do século XVIII e os primeiros anos do século XX, por meio de cartas, cadernos de aquarela, gravuras, desenhos, guaches , fotografias, arqueológicas e muito mais.
A resenha testemunha como autores como Karl Jacob Weber e William Gell, Giovanni Battista e Francesco Piranesi, François Mazois e Philipp Hackert, assim como desenhistas, gravadores e amantes da antiguidade até os irmãos Alinari, contribuíram para a história e crítica fortuna das duas cidades escavadas.
Herculano e Pompeia: visões de uma descoberta, promovida e criada pelo max museu de Chiasso em colaboração com o MANN-Museu Arqueológico Nacional de Nápoles - que acolherá a etapa italiana, prevista para o próximo verão -, com o patrocínio do Consulado Geral da Itália em Lugano, tem curadoria de Pietro Giovanni Guzzo, ex-superintendente do patrimônio arqueológico de Nápoles e Pompéia, Maria Rosaria Esposito, chefe da Biblioteca do Museu Arqueológico Nacional de Nápoles, e Nicoletta Ossanna Cavadini, diretora do museu max de Chiasso.
O itinerário expositivo inicia-se em meados do século XVIII, quando estudiosos e entusiastas da antiguidade começam a descrever os achados, inicialmente esporádicos e casuais, através de cartas.
É o caso de JJ Winckelmann, a que se juntam em 1762 os comentários sobre a condução das escavações, como nas cartas do Conde de Caylus, coleccionador e arqueólogo, de Goethe ou posteriormente, no início do século XIX, as observações pontuais de Stendhal.
A viagem do Grand Tour no final do século XVIII agora inclui Nápoles, Pompéia e Herculano como paradas obrigatórias. Muitos artistas, arquitetos e amantes da arte de toda a Europa – intrigados com as notícias que circulam e com a divulgação das primeiras gravuras promovidas pelo iluminado soberano Carlos III de Bourbon com o tema “As Antiguidades de Herculano Exibidas” – começam a desenhar ao vivo, observando no próprio caderno de viagem esboços, desenhos em aquarela e anotações escritas.
Licenças especiais são necessárias e as preciosas informações sobre Herculano e Pompeia percorrem o mundo, como é o caso do fidalgo William Gell, que deixa um caderno inédito repleto de anotações – expostas na exposição – que vão desaguar em diversas publicações, entre elas o famoso “Pompeiano”. A colónia dos ingleses é, de facto, muito activa no desenho e representação das escavações, com o objectivo de publicar textos acompanhados de gravuras para dar a conhecer o antigo.
Em relação a esse fenômeno, insere-se a produção das esplêndidas águas-fortes de Giovanni Battista e Francesco Piranesi, que retratam de forma sugestiva Herculano e Pompéia.
Com o início do século XIX o desenho torna-se preciso e perspetivo, e espreita a nova técnica fotográfica. Nas primeiras décadas do século XX, os postais em litografia ou cromolitografia tornaram-se um meio de comunicação habitual para transmitir imagens dos locais visitados, incluindo assim no seu repertório as cidades desenterradas de Herculano e Pompeia, que constituem etapas obrigatórias do nascente fenómeno da turismo.
Para contextualizar a história, serão exibidos cerca de vinte achados arqueológicos originais, como joias, incluindo o anel de Carlo ou a pulseira da Casa do Fauno, pequenas cabeças de bronze, fragmentos de afrescos. Entre as obras pictóricas em exibição, o retrato de Latapie e a reconstrução de uma casa pompeiana de Luigi Bazzani, de Nova York, do Dahesh Museum.
Imagem: Fotografia anônima da Casa de Pompéia de Cornelius Rufus 19,7 cm x 24,9 cm - Museu Arqueológico Nacional, Nápoles
