As histórias de amor, como muitas coisas, estão sujeitas às leis do tempo e da mudança. Então, ainda estou um pouco perplexo até hoje por ainda estar perplexo com um filme de animação japonês que uma vez dei seis de cinco estrelas. Foi amor à primeira vista. Ainda é amor, à enésima vista.
A cidade encantada (A Viagem de Chihiro) de Hayao Miyazaki tem 20 anos. Eu o conheci no Festival de Cinema de Berlim de 2001, onde ele ganhou o Urso de Ouro de melhor filme. Alguns meses depois, ganhou o Oscar de melhor filme de animação.
É o melhor filme que eu já vi? Provavelmente. Com certeza o melhor filme de animação. Sim, eu gostaria em uma ilha deserta. Sim, minha vida seria mais pobre sem ele. E nunca, em 46 anos de crítica de filmes, dei essa classificação de 6 em 5 a qualquer outra coisa; nem nunca pensei em fazê-lo.
O TODO
"Sobre o que é isso?" Me perguntaram outro dia. Resposta simples: “Tudo”. Fala sobre infância, crescimento, eventos que mudam a vida, sabedoria, amor, bem e mal. E mais.
Acima de tudo, o filme é uma explosão de invenção artística e ficção, tão rica em estilo e tão mercurial em mudanças de humor que poderia ser descrita como shakespeariana. Miyazaki, no entanto, pode não ter sido "influenciado". Mas algumas obras da imaginação crescem de tal forma que se expandem além da medida que parecem se sobrepor ou se alimentar de outros universos autorais.
O filme é sobre reinos, espíritos e paixões onívoras. Uma garotinha, Chihiro, se perde com seus pais em um parque temático abandonado totalmente funcional com um grande complexo de banhos públicos chamado Aburaya. A família se perdeu lá procurando um novo lar em uma nova cidade.
Entre os espíritos que vagam pelo banheiro, os mais espetaculares são dois monstros onívoros, o monstro fedorento e o multiforme e atormentador No-face. Chegaremos ao segundo em breve. A primeira está aí para nos alertar, em uma participação especial rabelaisiana, do evangelismo ambiental de Miyazaki.
VOCÊ É O QUE VOCÊ COME
Vasto, castanho-acinzentado e monótono, este monstro comeu tudo o que se possa imaginar e vomita-o, durante a sua limpeza emética, num tsunami de bicicletas velhas, sucata, utensílios domésticos, lixo…
Você é o que você come. Você compulsão em seu perigo. Os próprios pais de Chihiro, na primeira reviravolta assustadora e engraçada do filme, tornaram-se porcos depois de se devorarem no parque temático em uma misteriosa barraca de comida grátis.
Mergulhada no pesadelo, Chihiro agora deve encontrar trabalho no banho público para sobreviver; não financeiramente, mas espiritualmente. Ou seja: encontrar a si mesma e sua verdadeira ou nova identidade.
Ele faz amizade com Haku, um espírito do rio que se transforma em um dragão voador e um príncipe trabalhador. Confuso? Prepare-se para ser. Múltiplas identidades são a chave do filme.
Pense sobre A Flauta Mágica em versão anime. A protagonista deve lutar contra sua confusão e suas dúvidas para entender quem é quem, quem é bom e quem é mau e qual é a base de todos que ela conhece. Incluindo ela mesma.
LÀ MULTIFORMIDADE
Os outros personagens principais são multicaracterizados. Yubaba é a feiticeira que manda no banheiro com mão de ferro, com um grande penteado e vestido azul (Maggie Thatcher na versão grande guignol). Ele tem uma irmã gêmea idêntica, um pouco mais gentil, Zeniba.
Depois, há No-Face, o fantasma mascarado de kabuki que pode engolir suas vítimas, assumir suas personalidades por um curto período de tempo e depois cuspi-las, ainda vivas, para retomar imediatamente sua aparência normal e plácida.
A cidade encantada é uma história de amadurecimento. “Olha, aqui está sua nova escola”, diz a mãe de Chihiro na primeira cena, enquanto atravessam a cidade. Não é a escola dele, claro. Ou ainda não.
Sua escola será o velho parque temático e aquela sauna de tamanho bíblico habitada por espíritos que levantam questões sobre a vida, a morte e a vida após a morte. (Alguns intérpretes arriscam a hipótese de que o filme de Miyazaki se passa na vida após a morte).
AS FACETAS
Chihiro também é multifacetado. Acelerado em crescimento por um orfanato emocional, ela então tem seu nome roubado por Yubaba. Chihiro pode alternadamente ficar perplexo, apavorado, aflito, esperançoso, desesperado, obsessivo, determinado, desafiador. Ela é uma heroína extremamente atraente, complexamente imaginada.
Não são apenas os temas e personagens do filme de Miyazaki que lhe conferem dinamismo e charme. A forma corresponde ao conteúdo, é uma forma tão livre que beira o hiperbólico, às vezes o estimulante.
O LEGADO DA VIAGEM DE ESPÍRITO
O que ele deixou A Viagem de Chihiro em legado ao cinema? Pode ser que as jovens heroínas corajosas e revolucionárias, brincando em mundos místicos, míticos ou mágicos, fossem, no entanto, um brilho nos olhos da era por vir. Eles certamente foram pensados, ou receberam uma vida memorável, em animes hiperpopulares como A garota que pulou no tempo (2006) e Nome (2016).
E os mundos inventados que quebram a cabeça com invenções visuais? Também não faltaram filmes de fantasia e ação nos últimos 20 anos, de Tóquio ou Hollywood. É que nenhum inventor, eu argumento, igualou a poesia, a sagacidade, o controle da visão, às vezes a beleza comovente de A Viagem de Chihiro.
Talvez a obra-prima de Miyazaki seja melhor interpretada como um filme que coroa sua carreira em vez de coroar futuros diretores. Ele mesmo nunca fez um melhor, embora existam tais maravilhas Castelo em movimento do uivo (Castelo em movimento do uivo), Ponyo é Seu levanto o vento (O vento levanta-se).
Mas Welles nunca superou isso Quarto estado (Cidadão Kane), nem Hitchcock A mulher que viveu duas vezes (Vertigem).
A Viagem de Chihiro è o grande tesouro da animação do século XNUMX, e talvez voltemos a dizê-lo quando o século XNUMX terminar.
Artigo retirado de: Nigel Andrews, Ainda impressionado com Spirited Away, “The Financial Times”, 21 de setembro de 2021
