Isso não aconteceu com o nascimento do computador pessoal que foi um ato tecnológico diferente e portanto, enorme em escopo. Foi também um ato altamente estético e conscientemente filosófico. Esta diversidade deve-se à visão do furioso protagonista desta revolução, o jovem Steve Jobs, e à sua paixão pelo design, estética e filosofias orientais.
Jobs era filho da contracultura e para ele a tecnologia era um meio de chegar a outro lugar. E nesse outro lugar, a busca pela beleza era uma espécie de missão. E o que está mais próximo do conceito de beleza do que a caligrafia, pela qual Jobs tinha uma verdadeira veneração? E é precisamente a história da importância da caligrafia na formação de Steve Job, no nascimento da edição eletrónica e da estética digital que vos queremos contar.
Quem passar por Nova York até 16 de setembro de 2018 poderá visitar uma exposição muito interessante sobre caligrafia na Morgan Library & Museum, A Magia da Escrita: A Coleção Pedro Correa do Lago. Nas salas do museu, estão expostas 140 peças das mais de cem mil peças que compõem o enorme acervo de cartas, autógrafos, bilhetes manuscritos de pessoas famosas que o colecionador brasileiro colecionou ao longo de sua vida. É uma coleção imperdível para os entusiastas da grafologia e da caligrafia. Neste vídeo Pedro Correa do Lago fala sobre seu acervo e a exposição em Nova York.
Tudo começa em Portland, Oregon
A caligrafia, como a Índia e as substâncias que aumentam a mente, capturou a imaginação do jovem Steve Jobs. A família que o adotou, na verdade os Jobs, havia se comprometido formalmente com a mãe biológica a deixar Steve cursar o ensino superior. A mãe, que havia consentido com relutância na adoção porque nenhum dos Jobs tinha diploma universitário, finalmente consentiu com o compromisso de estudar.
Aos 17 anos em 1972, quatro anos antes de fundar a Apple Computadores que hoje completa 40 anos, Steve Jobs iniciou seus estudos na Cana College em Portland, no Oregon, uma das universidades menos convencionais e caras dos Estados Unidos (a mensalidade dos estagiários chega a 50 dólares por ano). O campus da Cana estende-se por uma área de 20 mil hectares e a NYTimes ele a chamou de "a universidade mais intelectual dos Estados Unidos".
Al Cana são as humanidades que se destacam e as artes liberais têm enorme reconhecimento. Pensando na importância que Jobs posteriormente reconheceu a esses aspectos da atividade humana, parece um paradoxo que ele não se sentisse à vontade com os cursos que frequentou na Cana. Os estudos pareciam-lhe uma grande perda de tempo e dinheiro para os pais e por isso decidiu abandonar os cursos para frequentar apenas um, o de caligrafia.
O próprio Jobs lembra dessa escolha assim: “Abandonei o CanaFaculdade depois de apenas seis meses. No entanto, antes de deixar a escola para sempre, interrompi um curso por mais dezoito meses”. O que havia na caligrafia que atraiu Jobs? Havia um equilíbrio íntimo entre o belo e o útil, entre a forma e a função que é o que define o design.
O ensinamento de Robert Palladino
"A maioria das coisas com as quais me deparei no CanaA faculdade e as reflexões que me estimularam foram inestimáveis na minha vida… Nada disso parecia ter uma aplicação prática imediata na minha vida, mas dez anos depois, quando estávamos desenhando o primeiro Mac, essa experiência veio a calhar… No final é tudo uma questão de gosto. Você tem que se expor às melhores coisas que a humanidade já produziu e tentar colocar isso no que você está fazendo.".
Com estas palavras, Steve Jobs descreveu essa experiência em seu discurso em 12 de junho de 2005, diante do recém graduados de Stanford Universidade.
Quem tanto contribuiu para transmitir a Jobs uma inconfundível sensibilidade artística e estética foi seu professor de caligrafia na Cana Colégio, o frade trapista Roberto Palladino, inconfundivelmente de origem italiana.
O curso de Robert Palladino estimulou não só a destreza, mas sobretudo o raciocínio, treinou o olhar para discernir as maneiras pelas quais centenas de variáveis podem se fundir para criar um efeito harmonioso. Aquele “Divino Proporção” que outro frade, o companheiro toscano de Piero della Francesca e amigo de Leonardo da Vinci, Luca Pacioli havia definido com a ajuda de Da Vinci em um famoso tratado homônimo datado de 1497.
Como Pacioli, Palladino foi um personagem singular: tornou-se um monge vivendo em reclusão, opôs-se ao modernismo do Concílio Vaticano II, abandonou e o estado sacerdotal para se casar e depois readquiri-lo após o desaparecimento de sua esposa.
Este excêntrico intelectual, semelhante a Jobs nisso, representou uma fonte fundamental de inspiração para o refinado design do co-fundador da Apple, determinando sua precisão, elegância, harmonia, a proporção dos infinitos elementos que compõem um objeto tecnológico e a atenção paranóica a cada detalhe, mesmo que não seja visível.
Como diz um livro famoso e seminal de Andy Groves, um dos pais fundadores da cultura empreendedora de Silício Valley e o mentor de Jobs, "Só os paranóicos sobrevivem." E Jobs era tão paranóico quanto Palladino em sua busca pela perfeição.
A arte como valor supremo
A caligrafia, ou seja, a escrita decorativa, é uma arte espiritual, mística, universal, pois tende à perfeição ao combinar o cálculo meticuloso com a graça e funde-se com a arte tipográfica no estudo da interação entre os caracteres de uma determinada superfície, numa síntese de estética e execução: prova de que tanto o pragmatismo quanto a beleza influenciam no resultado final de qualquer projeto. Uma crença que sempre foi um dos pilares da visão de Steve Jobs.
O grande mérito de Palladino foi "incutir" no fundador da Apple o conceito de arte como um valor absoluto, do qual a tecnologia deveria tentar se aproximar para aprender os segredos da perfeição: "Picasso disse 'bons artistas copiam, grandes artistas roubam' e sempre fomos ousados em roubar grandes ideias”, admitiu o próprio Jobs em 1994, “acho que o Macintosh fez tanto sucesso porque foi criado por músicos, poetas, artistas, zoólogos e historiadores que se dão ao luxo de também os maiores especialistas em informática do mundo”. A tecnologia é uma arte aplicada e não pode ser separada do design.
O Mac, o PostScript e o nascimento da área de trabalho publicação
No campo da tipografia, de fato, pode-se dizer que o Macintosh, desde os tempos de Gutenberg, produziu uma verdadeira revolução (em 1984), permitindo visualizar no monitor um resultado idêntico ao que teria sido obtido em uma folha impressa. O Mac e sua impressora (o Laser Writer) foram os primeiros dispositivos a suportar a linguagem de descrição da página PostScript desenvolvido por uma start-up da época, chamada Adobe, fundada por dois ex-pesquisadores do Xerox PARC.
A linguagem de descrição da página PostScript com sua capacidade de descrever caracteres com vetores em vez de pontos, transformou o computador em uma ferramenta para compilação tipografia. Isso deu início a uma verdadeira revolução no mundo da comunicação, gráfica e editorial.
Il PostScript é uma linguagem baseada na matemática e na geometria, como eram as elaborações gráficas de Pacioli. O PostScript construiu uma descrição da página em que os elementos que a compõem, incluindo os personagens, são primitivas geométricas (pontos, linhas, curvas de Bézier) ao qual as propriedades podem ser atribuídas. Esses elementos são descritos pela linguagem com base em sua localização geométrica na página determinada pelas coordenadas das primitivas. Nunca se pode superestimar o alcance inovador e revolucionário dessa linguagem no nascimento da tipografia digital.
Na verdade, a PostScript permitiu colocar em prática algo absolutamente inédito para a época e também chocante: "O QuêVocês See Is o que Você Get”(WYSIWYG) - ou seja, o que você vê é o que você obtém.
Daí a área de trabalho recém-nascida publicação e a capacidade de acessar uma enorme variedade de fontes permitiram o surgimento e o sucesso da tipografia eletrônica, ao alcance de todos os proprietários de PC, e sua capacidade de rivalizar com a tipografia tradicional, que ostentava séculos de experiência e excelência profissional. Isso se deve principalmente à elegância exigida por Jobs no design e na tipografia do Mac, característica que continua sendo uma das marcas registradas da marca californiana.
A aparência das fontes é crucial nas interfaces homem-máquina
A tipografia, no sentido da aparência e da forma do tipo, era uma grande preocupação de Jobs e também de seu herdeiro, Jonathan Ive. A tipografia é limitada por limites bastante rígidos (o conjunto de letras e números) e ao mesmo tempo livre para transformar caracteres e glifos cuja estrutura básica permaneceu cristalizada através dos tempos.
Além do esqueleto de letras e números, porém, há infinitas variações de intensidade, espessura, espaço, há personagens mais geométricos ou de linhas mais suaves, com eixo mais ou menos oblíquo e naturalmente "com graças" (serif) e "sem agradecimento” (S. serif), ou seja, aqueles acabamentos nas extremidades das letras e números típicos do clássico Times New Roman ou Garamond, por exemplo. Os primeiros são mais comuns em texto impresso e estendido, enquanto os últimos são mais adequados para leitura de tela e letras pequenas.
Na tela, devido à resolução mais baixa do que na impressão, san serif eles são mais nítidos, contrastados e distinguíveis do cérebro humano. Uma pesquisa psicométrica mostrou como o Verdana, introduzida pela Microsoft, é a fonte mais legível na tela. Os aparelhos atuais da Apple têm SFDisplay, também um san-serif, como fonte de exibição de texto.
A beleza é que cada mudança causa um certo efeito no observador, produzindo sensações diferentes conforme o caso, a ponto de algumas fontes remeterem diretamente a períodos históricos bem específicos, desde os gótico-medievais até os mais modernos e lineares . Levando em conta essas infinitas variáveis, as empresas tecnológicas, à frente da Apple, têm considerado cuidadosamente as fontes corporativas, tanto no marketing quanto na interface do usuário, optando pela limpeza e legibilidade do sans serif.
Veja até que ponto a experiência da caligrafia mudou não só a vida de Steve Jobs, mas também a história da tecnologia, devolvendo à ciência o seu valor acrescentado natural, ou seja, a arte. Cada elemento microscópico pode ser cuidado nos mínimos detalhes, porque pode conter um significado importante, e o resultado é que um pequeno e simples "i" é suficiente para descrever todo o universo Apple.
Reproduzimos abaixo, na tradução italiana e na adaptação de Ilaria Amurri, artigo de Tim Apelo intitulado Como a caligrafia mudou a vida de Steve Jobs, publicado pela revista “The Hollywood Reporter”. Neste artigo, Appello também aluno do Cana Colégio e Palladino, recolheu as memórias do frade mestre e conta 'Sexperiência de um calígrafo de Cana com empregos.
Steve Jobs aprendeu a arte da caligrafia com um monge trapista, graças a quem iniciou uma jornada espiritual que o levaria a mudar o mundo.
Sei de onde vem a inspiração de Steve Jobs, porque entrei no mesmo lugar três meses depois que ele saiu, em 1974, e esse lugar é o centro de caligrafia da Cana Faculdade em Portland, Oregon. “A primeira impressão que tive foi que todos os alunos gostaram dele”, diz Robert Palladino, o primeiro professor de caligrafia de Steve Jobs (e meu também). “Fiquei surpreso, porque lá estava cheio de gênios, enquanto Steve havia desistido, outros já sentiam a grandeza”.
O homem que se tornaria uma das mentes mais sensacionais do Silício Valley foi ensinado por um monge que havia observado um voto de silêncio por anos. "O Cana A faculdade naquela época oferecia os melhores cursos de caligrafia do país. No campus, os cartazes, as placas, foram impressos em belas fontes”, disse ele em um discurso para graduados de Stanford em 2005.
Tendo abandonado os cursos oficiais e, portanto, não tendo que seguir as aulas de acordo com o plano de estudos, decidi fazer um curso de caligrafia para aprender a fazer coisas bonitas como as que via no campus. aprendi a usar fontes serif e sem-serif, variando o espaçamento entre as letras e o que for preciso para criar uma bela escrita. Era lindo, antigo e tão artisticamente delicado que a ciência nunca poderia alcançar. Tudo isso era fascinante.
A caligrafia dos monges deu a Steve Jobs um senso estético que os gigantes da tecnologia (como Bill Gates) normalmente não possuem.
A segunda etapa, o Mac
“Cerca de dois anos depois, Steve voltou para Cana para me dizer que estava trabalhando com os computadores da garagem dos pais – conta Palladino – Ele queria me consultar sobre o meu alfabeto grego”. Como disse Jobs em Stanford:
"…Dez anos depois, quando estávamos projetando o primeiro Mac, essa experiência foi útil. O Mac foi o primeiro computador com belas fontes. Se eu não tivesse abandonado a escola, o Mac não teria tantos tipos de letra. E se o Windows não tivesse copiado o Mac, nenhum computador pessoal hoje os teria. Se eu não tivesse desistido da aula, se não tivesse topado com aquela aula de caligrafia, os computadores de hoje seriam piores."
Aquele que Jobs havia adquirido em Cana não era simplesmente uma habilidade de caligrafia, mas um forma mentis. Os calouros foram informados: "Você está aqui para comparar sua mente com a pessoa sentada ao seu lado e com as maiores mentes que já existiram." As taxas de evasão, suicídio e admissões em doutorado disparavam, mas as habilidades sociais e as médias de notas eram baixas. Em Stanford, notas abaixo de C nem sequer eram registradas, enquanto uma Cana a cortesia C não hesitou e os alunos foram considerados puros demais para pedir para saber suas notas. O gol foi a perfeição. Tudo o que importava era o individualismo, a originalidade, a meritocracia implacável. Até o brasão da faculdade era uma imagem de ambição ardente: um grifo flamejante.
Além da perfeição
“A mente de Steve era como um lança-chamas”, diz Tim Girvin, calígrafo e ex-aluno de Cana que desenhou logotipos para 400 filmes, desde Apocalipse Atual a As Aventuras de Tintim, mas também para Jobs, que o convidou a contribuir para a criação de um Mouse-Ativado Computador, ou seja, um MAC. “Steve me disse 'você tem que vir para a Apple, eu tenho que te mostrar um O que'. Fiquei empolgado em participar da experimentação tipográfica de uma tecnologia ainda envolta em mistério. Ele havia me chamado para trabalhar para ele como um estranho, para que eu pudesse pensar naquele projeto de maneira diferente, de uma nova maneira”.
“O mouse, o ponteiro, estava dentro de uma espécie de caixa de papelão de onde saía um fio. “Você poderia desenhar um logotipo do Mac com este ponteiro diretamente no monitor?”, ele me perguntou. Não consegui, a tela era pequena, os pixels muito grandes. Então desenhei o logotipo e o computador à mão, tudo com uma caneta de caligrafia.”
Jobs ficou definitivamente satisfeito com isso, felizmente. “Se ele gostou de você foi para sempre, como você poderia ir além da perfeição? O que mais você poderia ter feito melhor? Mas se você estragou tudo, era o fim. Steve tinha um temperamento forte, ele gritava (embora não comigo), ele jogava coisas. Ele tinha um objetivo real, um caminho pela frente, ou você caminhava com ele ou estava fora. Muitos disseram que tinham pavor de Steve Jobs e acho que era por causa de sua grande paixão e do fogo que o alimentava. Ele ansiava por fazer coisas novas e extraordinárias.”
"Eticamente falando, Steve era o cara mais legal do mundo", diz Palladino, que o conheceu antes que ele jogasse cadeiras para o alto, "um cara muito legal". As tentativas de Palladino de voltar a contatá-lo depois que ficou famoso foram rechaçadas pelos escritórios da Apple, que responderam com um silêncio mais impenetrável que o do trapistas. Após a morte de Jobs, porém, Palladino recebeu telefonemas até da China, de pessoas que queriam saber de onde vinha o talento do gênio mítico. Ele foi questionado sobre quais atores seriam os mais adequados para interpretar seu papel e o de Steve Jobs na adaptação cinematográfica da biografia escrita por Walter isaacson (lançado em 24 de outubro de 2011), que seria produzido pela Sony. “Não vejo muitos filmes”, confessa Palladino, “nunca vi televisão até sair do mosteiro”.
Ligue os pontos…
Trabalhos contratados Girvin realizar vários projetos ao longo do ano. "Quando ele nasceu NeXT [empresa de informática fundada por Jobs em 1985], me disse 'Você poderia formular uma expressão visual da história da NeXT?'. Disse que a marca era muito severa e profissional, que faltava uma força expressiva maior, um toque mágico.” Para Steve Jobs, em essência, a caligrafia é a mágica que dá vida à ciência. “Escrevíamos quase sempre à mão, o regresso à caligrafia fez parte da nossa ligação.” A última vez que eles entraram em contato, sete ou oito anos atrás, Girvin ele achou mudado. “Ficou bem mais tranquilo. No começo ele era tão jovem, apaixonado, louco, direto, tinha uma energia diferente. Acho que ele ficou mais calmo."
“No dia em que ele morreu eu peguei o meu iPad e comecei a fazer esboços do Mac, começando exatamente onde estávamos trinta anos atrás”. Ele não precisava mais de uma caneta de caligrafia, além doiPad custa muito menos que o Pelikan de Palladino. “Hoje comiPad você pode tirar fotos, fazer anotações, desenhar e esboçar ideias reunindo tudo em um único espaço”. Agora Girvin ele pode fazer o que lhe foi pedido há muito tempo: "Voltamos direto ao sonho inicial."
