A exposição, através de 100 imagens, chapas originais e um documentário em vídeo, conta a história de um narrador do século XX de Piacenza e um inovador da linguagem fotográfica.
A exposição, com curadoria de Donatella Ferrari, Roberto Dassoni, Maurizio Cavalloni, promovida pela Fundação de Piacenza e Vigevano, com o patrocínio da Prefeitura de Piacenza, em colaboração com o Museu de Fotografia e Comunicação Visual de Piacenza, apresenta 100 fotografias, placas originais e um documentário em vídeo, realizado por Gianni Croce em mais de quarenta anos de trabalho, desde 1921, ano em que abriu seu estúdio no Corso Vittorio Emanuele em Piacenza, até a primeira metade dos anos sessenta.
Embora aderindo à história de sua cidade, as imagens de Gianni Croce se debruçam sobre as experiências italianas e européias do século XX. Em seus planos, Croce não retorna à crônica simples e direta da realidade, mas usa cenários urbanos como pano de fundo para representar a realidade e suas próprias histórias, interpretadas pelos protagonistas da vida social, sejam eles aristocratas ou pessoas humildes, fazendo pequenas paixões, histórias, memórias particulares e coletivas.
O percurso expositivo está dividido em sete secções e abarca temas como a arquitectura, não captada no mero dado construtivo, mas como experimentação de referências a impressões, atmosferas, abstracção da realidade. As principais obras arquitetônicas construídas em Piacenza entre as duas guerras, como o Liceo Gioia de Mario Bacciocchi, o Liceo Scientifico de Luigi Moretti, a Galleria Ricci Oddi nunca foram totalmente retomadas; a atenção é mais para os jogos arquitetônicos ou, em outros casos, como para a cripta da Catedral ou para o refeitório do Colégio Alberoni, para a limpeza metafísica lembrada por uma série ordenada de colunas.
E ainda os retratos, datáveis entre os anos XNUMX e XNUMX do século passado em que, sobre o pano de fundo criado pela cidade, ele posa e faz atuar personagens reais, com seu papel social preciso. Croce não procura a realidade, mas sim uma interpretação pessoal, como se os protagonistas das suas fotografias fossem testemunhas de uma época quase idílica onde a beleza representa um grande valor. Não é por acaso que Croce interveio diretamente nas placas com o lápis para esconder as rugas nos rostos e torná-los atemporais e sem alma, deixando a tarefa de identificar a época apenas para as roupas.
Particularmente interessantes e curiosas são as secções dedicadas ao sábado fascista, ou melhor, às provas ginásticas do Venténio, onde as poses 'olímpicas' dos rapazes serviam ao regime para tornar memorável o acontecimento político, ou ainda o da Cidade Invisível, com vislumbres sem humanos e com fortes contrastes de luz e sombra, ou Minimi sguardi, que conta a história da recuperação civil e económica dos anos 50 e 60.
A exposição é acompanhada por videoinstalações e um documentário sobre a figura humana e profissional de Croce realizado pelo diretor Roberto Dassoni com entrevistas com Daniele Panciroli, Angela Madesani, Paolo Barbaro, Maurizio Cavalloni, William Xerra, Paolo Dalla Noce, Rossella Villani, entre outros .
O catálogo, editado pelo Arquivo Fotográfico Croce de Maurizio Cavalloni, apresenta textos de Donatella Ferrari e Daniele Panciroli.
Gianni Croce
Nascido em Lodi em 1896, após estudos técnicos, ingressou no estúdio de Giuseppe Marchi como colaborador, conhecido expoente da fotografia de liberdade. Em 1921, mudou-se para Piacenza, onde abriu seu próprio estúdio fotográfico e se especializou em retratos. Neste período também iniciou sua atividade como pintor, conhecendo e frequentando outros artistas de Piacenza e se relacionando principalmente com Bot, Ricchetti, Arrigoni, Cavaglieri. A atividade de seu estúdio continua até 1976, mas ele continuará até 1980 para colaborar com seus sucessores Maurizio Cavalloni, agora curador do Arquivo Croce, e Franco Pantaleoni.
