Forlì, Museus de San Domenico
De 1 de fevereiro a 15 de junho de 2014
Para muitos o Liberty trata-se apenas de um conjunto de decorações em estilo floral que, no início do século passado, embelezavam as fachadas das casas e móveis, objetos e, claro, pinturas e esculturas. Que foi isto mas também muito, muito mais, ficará patente na grande exposição que ali Fundação Cassa dei Risparmi de Forlì está programando ai Museus de San Domenico a partir de XNUMXº de fevereiro do próximo ano.
Exposições sobre a liberdade e no primeiro vislumbre do século XX, na Itália, houve muitas. Mas objetivamente nada do nível e importância, bem como grandeza, deste.
O objetivo de quem está trabalhando nela (o Comitê Científico é presidido por Antonio Paolucci, a curadoria da exposição é de Maria Flora Giubilei, Fernando Mazzocca, Alessandra Tiddia, a direção geral de Gianfranco Brunelli) é decididamente ambicioso: oferecer para pela primeira vez ao público italiano e internacional não apenas uma exposição qualquer, mas a "grande exposição" sobre a Liberdade. Investigando-o não só amplamente mas sem restrição de esquemas: desde a procura de modelos distantes, no Renascimento e em Botticelli em primeiro lugar, mas também inserindo a Liberdade nos grandes movimentos europeus do momento e em particular na Secessão Vienense.
Permitir uma exposição de tamanha amplitude e beleza, além da habilidade do cliente e dos curadores, contribui com a amplitude dos espaços do San Domenico. Aqui facilmente se desvenda a história do que a Liberdade significou na pintura e na escultura, nas artes decorativas, desde os vitrais ao ferro forjado, passando pelo mobiliário, objetos decorativos, tecidos e joias. Ao destacar certos temas e algumas soluções formais, será possível traçar uma linha comum entre as pinturas de Previati, Nomellini, Baccarini, Kienerk, Grubicy de Dragon, Segantini, Pellizza da Volpedo, Longoni, Sartorio, De Carolis, Laurenti, Marussig , Zecchin, Chini, Casorati, Balla, Bucci, Boccioni, Dudreville, Innocenti, Bocchi, Viani e as esculturas de Bistolfi, Ximenes, Trentacoste, Canonica, Rubino, Andreotti, Wildt, Martini, os vitrais e ferro forjado de Mazzucotelli e Bellotto, a cerâmica de Galileo Chini, os manifestos de Dudovich, Terzi, Hohenstein, sublinhando, através de um aparato gráfico especial, a relação com a literatura, entre D'Annunzio, Pascoli e Gozzano.
Mas também com a música de Puccini, Mascagni e Ponchielli. Será assim possível sublinhar os muitos pontos de encontro, como nas recorrentes metamorfoses entre a figura humana, os mundos animal e vegetal, entre a Liberdade e o Simbolismo. As comparações europeias não podem ignorar autores como Klimt, Adler, Moser, Tiffany, Klinger, Boecklin, Van Stuck, Morris. Todos presentes na exposição com obras criteriosamente selecionadas.
Assim, a importância que o Liberty teve em Forlì e Emilia-Romagna é destacada na exposição, mas a partir dela se projeta para fora, "para o campo". A exposição é, de fato, o ponto de partida para um fascinante itinerário que não se limita a Forlì e Faenza, mas se estende a toda a região.
De particular importância é a colaboração com os principais museus nacionais, incluindo a Galeria de Arte Moderna de Gênova, a Galeria de Arte Moderna de Milão, a Galeria Cívica de Arte Moderna e Contemporânea de Turim, a Galeria Uffizi de Florença, a Galeria Nacional de Arte Moderna e Arte Contemporânea em Roma, a Fundação Wolfsoniana-Regional para a Cultura e Entretenimento em Gênova, o Mart-Museu de Arte Moderna e Contemporânea em Trento e Rovereto, a Fondazione Musei Civici em Veneza.
