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Arte “colonial” italiana dos anos XNUMX – expressão de Osvaldo Barbieri

Piacenza homenageia BOT, um dos protagonistas mais fascinantes do futurismo

Arte “colonial” italiana dos anos XNUMX – expressão de Osvaldo Barbieri

Mais de 400 obras contam o percurso criativo original de um experimentador inesgotável, que passou da pintura à escultura, dos ready-mades às contaminações futuristas com design gráfico, fotografia, poesia visual.

de 18 de setembro a 22 de novembro lo Espaço de exposições da Fundação Piacenza e Vigevano recebe em Piacenza uma grande retrospectiva dedicada ao gênio de Osvaldo Barbieri (1895-1958), conhecido no meio artístico pela sigla BOT, uma síntese do pseudônimo Barbieri Oswaldo Terribile que ele mesmo escolheu ao se aproximar do futurismo.
Concebida e organizada pela Fundação de Piacenza e Vigevano com o patrocínio do Município de Piacenza, com curadoria de Elena Pontiggia, a exposição conta com cerca de 400 obras provenientes de importantes coleções públicas (Galleria Ricci Oddi de Piacenza, MART de Rovereto, MIM de San Pietro in Cerro) e privados, bem como das coleções de várias autoridades locais na área de Piacenza. Desde 1980 que a obra de BOT não era objecto de um levantamento tão pontual, visando a reconquistar o papel do artista como protagonista no âmbito do segundo Futurismo e das experimentações posteriores.

“A exposição BOT – sublinha o Presidente da Fundação Massimo Toscani – é o nosso primeiro grande projeto no campo artístico. Um projeto totalmente "nosso", desde a concepção até ao espaço que o acolherá, a nossa sala de exposições. Em primeiro lugar, porque a este evento se seguirão já em 2016 outros: no futuro, o papel da Fundação traduzir-se-á cada vez mais na capacidade de criar cultura e não apenas de a apoiar”.

O percurso expositivo dá conta exaustivamente da rica e eclética produção dos BOTs, pondo ordem numa energia criativa disruptiva, declinada segundo padrões e linguagens muitas vezes tão inovadoras que chegam a ser quase proféticas. Como é o caso do vínculo, documentado na exposição graças a um grande corpus de obras tipográficas e literárias, que a partir do fascínio declarado por Fortunato Depero e da paixão pela poesia futurista antecipa soluções do design gráfico moderno, propondo conexões inéditas entre poesia, o caligrama e técnicas de publicidade reais. Isso é confirmado pela própria escolha de uma assinatura, a sigla BOT, traduzida em formato gráfico semelhante ao de um logotipo comercial.

Crucial, na experiência da BOT, o encontro ocorrido em 1929 com Filippo Tommaso Marinetti: ao longo dos anos trinta o artista piacenciano foi protagonista das famosas exposições futuristas organizadas pela Galleria Pesaro de Milão (juntamente com as diversas Fillia, Diulgheroff, Prampolini e um jovem Bruno Munari), vindo a participar de duas edições da Bienal de Veneza, em 1930 e 1932. É no signo de uma visão muito pessoal do credo futurista que o BOT expressa algumas de suas concepções mais inovadoras: da esferopintura à cartopintura, passando pelo ferroplástico, síntese entre pintura e escultura; empurrando-se graças à colaboração com Gianni Croce para um uso da fotografia e fotomontagem que o leva a soluções extraordinariamente inovadoras para a época.

Entre os temas fundamentais tratados pela exposição de Piacenza está o da paisagem, leitmotiv que perpassa toda a produção de BOT. Partindo das insuspeitadas pinturas de matriz puramente acadêmica propostas em Piacenza durante sua primeira exposição individual em 1928, e chegando às extraordinárias aeropinturas que - seguindo um caminho que idealmente nos leva de Balla a Tullio Crali - atualizam a visão da própria paisagem de do ponto de vista do piloto, do motorista, do condutor do bonde, do maquinista.

A exposição trata pela primeira vez de forma orgânica da relação entre o BOT e a África, oferecendo um raro núcleo da "arte colonial" italiana dos anos trinta. A proteção de Italo Balbo leva o artista a uma estada na Líbia e a viagens à Abissínia que se revelam fundamentais para o desenvolvimento de sua poética: o interesse pelo objet trouvé é enriquecido por elementos deduzidos da arte local, chegando à criação de obras com perfis totêmicos; mas também ao nascimento de Naham Ben Abilàdi, mais um pseudónimo atrás do qual BOT se esconde para assinar pinturas e poemas que não sem ironia jogam com os clichés do orientalismo e da arte colonial.

A exposição montada na Fundação Piacenza e Vigevano será acompanhada de homenagens ao BOT concebidas e organizadas por dez galerias de arte da cidade e da região: Biffi Arte, Borgo delle Arti di Vigoleno, Galleria Il Lepre, Galleria Mazzoni, Placentia Arte , Spazi Art, Studio Baldini Art Gallery, Studio Jelmoni, MV Tirelli Antiquario.

Nas semanas de abertura da exposição existe um calendário de encontros e eventos paralelos que nos permitem entrar, graças à experiência da BOT, no coração do ambiente futurista.

Sexta-feira, 25 de setembro, 21.00hXNUMX
Sala BOT da Câmara Municipal de Scotti da Vigoleno
Carpaneto Piacentino (PC) | Praça XX Settembre, 1
Apresentação de Bot em Carpaneto, pintar a Itália fascista, filme de Roberto Dassoni e Laura Bonfanti dedicado ao ciclo pictórico criado por BOT para a Câmara Municipal de Carpaneto.
A seguir: visita guiada aos aeropaints

Quarta-feira, 14 de outubro, 18.00hXNUMX
Auditório da Fundação de Piacenza e Vigevano
Piacenza | Via Sant'Eufemia, 13
E o Futurismo? A crise do mito do progresso
Encontro com Enrico Crispolti, crítico de arte e historiador; e Roberto Tagliaferri, teólogo

Terça-feira, 27 de outubro, 18.00hXNUMX
Auditório da Fundação de Piacenza e Vigevano
Piacenza | Via Sant'Eufemia, 13
Provocação futurista dos cinco sentidos. A cozinha segundo Filippo Tommaso Marinetti
Encontro com Carmelo Calò Carducci, escritor; e Michele Bia, barman

Sexta-feira, 6 de novembro, 18.00hXNUMX
Auditório da Fundação de Piacenza e Vigevano
Piacenza | Via Sant'Eufemia, 13
BOT na música
Aula de concerto futurista com Daniele Lombardi, compositor; e Ana Spasic, soprano

Osvaldo Barbieri (mais tarde Barbieri Oswaldo Terribile: BOT) nasceu em Piacenza em 17 de julho de 1895.
Segue irregularmente os cursos de Francesco Ghittoni no Gazzola Institute of Art em Piacenza. Depois em Milão na Sociedade Humanitária e depois em Brera, sempre com a mesma modalidade descontínua. Com a eclosão da Primeira Guerra Mundial, ele se ofereceu. Em 1920 mudou-se para Gênova, mantendo-se com os primeiros empregos que encontrou, de pintor a estivador. Na Ligúria Bot tenta apresentar-se ao público pela primeira vez juntando-se a exposições coletivas. Em 1926, durante um retorno momentâneo a Piacenza, ele se apaixonou por Enrica Pagani, levou-a consigo para Gênova e se casou com ela, para então retornar definitivamente à sua cidade para se concentrar definitivamente na arte.
Em 1928 montou uma exposição no Amici dell'Arte em Piacenza, mas suas pinturas são paisagens ortodoxas e canônicas. Em outubro do mesmo ano conheceu o Segundo Futurismo através da obra de Depero, Fillia, Prampolini. Em 1929 conheceu Filippo Tommaso Marinetti, que abençoou seu trabalho e o apoiou por muito tempo em algumas exposições milanesas e em publicações.

Começam importantes exposições: quatro vezes na Galleria Pesaro em Milão por ocasião das exposições futuristas; na Bienal de Veneza em 1930 e 1932; depois em Paris, Munique, Atenas; em '32 e '33 em Roma no espaço Bragaglia. Em 1929 fundou a Centrale del Futurismo em Piacenza, em 1930 a revista "la Fionda", exemplo de revista construída com a presença de marcas comerciais alternadas com reproduções de arte.
Em 1934, Italo Balbo, a quem havia dedicado uma obra, Aerotratti di SE Balbo, o chamou para a Líbia. Em África a sua visão da arte sofre um novo abalo: a atmosfera primitiva, áspera e impregnada de formas fantásticas e mágicas, uma visão da vida muito distante da ocidental, inspira obras completamente inesperadas. Chega a criar um alter ego africano, como Naham Ben Abiladi, com quem pintará e participará de exposições em 1935, escondendo sua verdadeira identidade e fazendo-o passar por um artista conhecido na África. Em dois momentos, 1934 e 1937, pintou o hall e a escadaria dos Paços do Concelho de Carpaneto. Em 1940 Bot regressa a Itália com muitas dificuldades e, devido à guerra, retira-se para o campo onde nasce um novo artista: regressa às paisagens, mas paisagens etéreas, feitas de casas em ruínas, figuras e naturezas-mortas que criam atmosferas numa certo sentido abstrato. Depois da guerra conheceu Lucio Fontana em Albisola, aproximou-se da cerâmica e até da poesia. Realizou exposições e em 1951 participou da VI Quadrienal em Roma.
Ele morreu em 1958 na pobreza.

Piacenza | 18 de setembro a 22 de novembro de 2015
BOT – Barbeiros Oswaldo Terrível
Os futurismos de um malabarista
Obras selecionadas 1924 – 1958
Editado por Elena Pontiggia
Fundação de Piacenza e Vigevano - Exposições Espaciais

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