私たちのスクリーンではめったに見られない、硬く、強く、強烈な映画。 現実だけが表現できるほど難しい。 映画の専門家だけが理解できるほどの肉体的および道徳的苦痛と同じくらいの濃さです。 について話しましょう デトロイト、オスカーを受賞した最初の女性であるキャスリン・アン・ビグロー監督のイタリアの映画館で最近公開されました ハートロッカー. 彼女はまた、90 年代のカルト映画の XNUMX つに署名しました。 Point Break – ブレークポイント。
Arthur Shopenhauer は、「最も取るに足らない過去と比較して、最も取るに足らない現在は、現実の利点を持っている」と私たちに思い起こさせたときに思い浮かびます。 デトロイトは、アメリカの主要な自動車産業の本拠地である大工業都市の名前です。 この映画は、肌の色に関係なく、個人間の不正と不平等の最近の歴史でのみ明らかになる旅について語っています。 60 年代、何千人もの黒人が、自分たちが見つけることのできなかった仕事、未来、安全を求めて、社会的、経済的に複雑なこの場所に群がりました。
この物語は、67 年 XNUMX 月にミシガン州のデトロイト市を巻き込んだ劇的な出来事に関するもので、米国で公民権の確認を求める大きな戦いが繰り広げられていました。 ちょうどXNUMX年後、メンフィスでマーティン・ルーサー・キングが暗殺された。 特に、この映画は、世界の他の地域ではあまり知られていない話を伝えています。暴動の最中、発砲が疑われるモーテルで、侵入後に XNUMX 人の黒人が暴力的な警官の手によって殺されました。 、人種差別主義者で嫌悪感があります。 彼らは後に逮捕され、裁判にかけられます。
明らかにしたくない驚きがいくつかあるはずだからではなく、実際には、このタイプの物語の結末はおそらくまだ決まっていないからです。書かれています。 この映画は、カメラが平均的なアクション映画よりも高いアドレナリンを視聴者に与えることができる限り、一部の批評家によって「筋肉質」と定義されたトーンで行われます。 カメラといえば、特筆すべきは、直下型、肩掛け型、とてつもなく大容量のカメラ。 このすべては、映画の最初の部分が物語の一時停止なしに流れるように、同じレベルの編集で行われます。 主人公は全員、表現力の高いプロフェッショナリズムに完全に達しており、彼らがカバーする役割を信頼できるものにすることができます.
映画の最初の部分は、表現される緊張が高いため、できるだけ早く終了することをほとんど望んでいます。 XNUMX番目の部分では、代わりに息を止めることができますが、未解決のぼんやりした感覚が背景に残ります。 暴力の加害者は、法的、政治的、社会的な文脈で示され、挿入され、何らかの形で共謀しているように見えます. アメリカのシネマトグラフィーは、過去と現在の人種差別のテーマに頻繁にそして喜んで戻ってきました。 すべての人に XNUMX つ: 生け垣の向こうの闇、XNUMX つのオスカー賞。 ビゲローの映画は、この伝統を立派に引き継いでおり、これだけでも見る価値があります。 人種的不平等のテーマについて、より注意深く、詳細に読むことを犠牲にして、過度の感情的な台本に注意すること。 しかし、私たちは映画館にいるだけであり、記憶の引き出しを開いたままにしておくことへの貢献に満足することができます.
