C'était le véritable amour. a déclaré avec une étreinte écrasante. Presque épuisé Amici miei, le célèbre film de Mario Monicelli, avec Ugo Tognazzi. La scène : une longue table dressée dans le hall du rez-de-chaussée d'une villa toscane. Il se lève et saute sur la table et court jusqu'à l'autre bout, brisant assiettes et verres, pour plonger secouer ce qui devient dès lors l'ami de la vie.
"On risquait de se casser le cou", raconte Giuliano Gori, l'un des plus grands connaisseurs et collectionneurs d'art contemporain au monde. Mais telle était la joie irrépressible que Christo sentit qu'il devait libérer l'émotion avec ce geste irrépressible. Gori rappelle l'épisode pour commémorer le célèbre artiste décédé le 31 mai.
Giuliano Gori, Paolo et Serena Gori, Christo et rencontre à la Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence, 2016
C'était le mois des roses, il y a quarante-six ans. Dans la splendide résidence du XVIIIe siècle nichée sur les collines de Pistoia, récemment choisie et achetée pour donner vie à ce qui allait devenir le Fattoria di Celle, la plus grande et la plus authentique collection d'art environnemental qui existe, Gori avait organisé un dîner de bienvenue pour l'invité qui venait d'arriver de New York. Il y avait 80 convives, mais 400 personnes sont arrivées ("Tous sur les pelouses, mangeant l'assiette à la main"), tant était déjà grande la notoriété du brillant interprète du Land Art.
« L'idée d'inviter Christo est née parce que mon ami Giannino Veronesi, père de Sandro, l'écrivain, m'a dit un jour : – Écoute Giuliano, ici à Prato, à Florence, en Toscane, c'est une maison funéraire. Plus rien ne se passe dans l'art. Pourquoi n'amenez-vous pas quelqu'un pour nous réveiller de cette torpeur ? – Quelqu'un comme Christo ? – Oui, exactement, quelqu'un comme lui».
Gori il ne connaissait pas personnellement Christo. «Je lui ai donc envoyé une lettre d'invitation, la concluant en écrivant que j'étais sûr qu'il ne viendrait pas, mais au moins qu'il m'enverrait une carte postale-réponse». Au lieu de la carte postale, un télégramme arriva : « J'accepte. Pourquoi ne pas venir ?"
Christo avait réalisé en 1972 le Rideau de vallée, la gigantesque tente orange qui unissait les deux rives du canyon du Colorado, là où elle est encore large et peu profonde. Et c'était vraiment désolé de quitter New York sans avoir vu le film documentant la performance.
Gori, par l'intermédiaire de ses amis new-yorkais, a réussi à mettre la main sur le film. « Ça nous rend fous, m'a-t-on dit au téléphone. Nous vous l'enverrons et quand il arrivera, montrez-le lui tout de suite." Pendant le dîner, sur un signe de sa part, l'écran s'abaissa et la projection commença, à la surprise générale. Le bonheur explosif de Christo elle s'est transformée en une course sur la table et une plongée pour embrasser Giuliano.
Christo est retourné à Celle plusieurs fois, souvent incognito, pour faire une pause dans son travail et ses engagements sociaux. « Il m'a appelé et m'a dit : – Tu es mon refuge spirituel et réel ; ne laissez personne savoir que je viens. Ne vous inquiétez pas, personne ne le saura." Il arrive avec son inséparable épouse, Jeanne-Claude, née le même jour, le 13 juin 1935. « Jeanne-Claude avait une passion folle pour les Pasta del Capitano, le dentifrice, et pour les Baci Perugina. De temps à autre, j'en mettais dans un paquet et je les lui envoyais par la poste, sans même un mot.
Une fois, à la villa, elle a voulu avoir une conversation privée avec Giuliano, et ils se sont promenés dans le parc. «Écoute Giuliano, j'ai vu cette chambre dans la tour de la ferme. Ce n'est pas juste que vous n'ayez rien à nous. Envoyez-moi le plan." Gori ne le lui a jamais envoyé. "Je pensais que j'en profitais." Elle était un peu blessée. A bien d'autres occasions c'était Giuliano qui était leur invité, avec la tout aussi inséparable Pina, à SoHo, le quartier new-yorkais choisi par les artistes comme lieu de vie et de travail.
Ou ils se sont rencontrés dans le monde entier. « Je suis à Paris, tu viens quand ?. Et Giuliano a pris l'avion pour aller chez son ami. « Il remballait le Pont Neuf. Le voir travailler et synchroniser avec une grande précision les bénévoles : une vraie fête ! ».
Paris était une ville spéciale pour Christo. Là, en 1958, il avait rencontré Jeanne-Claude. Ensemble, ils avaient créé diverses œuvres. le dernier, L'Arc de Triomphe, enveloppé, aurait dû être visible du 16 septembre au 9 octobre prochain. Mais l'installation avait été repoussée à 2021 en raison de l'urgence sanitaire.
Giuliano aimait tellement son ami qu'il lui a écrit une lettre ouverte post-mortem. Quelques lignes pour se remémorer la première rencontre audacieuse. Et le dernier, en septembre 2016, à Saint-Paul de Vence, de notre amie commune Isabelle Maeght, alors que les célébrations se déroulaient sur le lac d'Iseo pour Les quais flottants. "Qui aurait pu deviner que ce serait la dernière fois."
Pour ceux qui ne le connaissent pas, le Ferme de Celle contient plus de 80 œuvres. Le tout réalisé sur une période de temps allant d'un minimum de trois-quatre mois à dix-quinze. Pour certains, même deux ans. Car les artistes sont invités à y résider pour choisir quelle intervention réaliser en fonction de l'espace qu'ils auront choisi lors de leur séjour.
"Ici l'art est défini, ce n'est pas seulement environnemental. L'espace n'est pas un simple contenant mais une partie intégrante et absolue de l'œuvre. Car les droits de l'art commencent là où finissent ceux de la nature, ce qui est le vrai dominus : les droits de la nature ne peuvent être lésés. Si un arbre tombe, qui fait partie d'une œuvre et dialogue avec elle, on le remet tel quel».
Il n'est donc pas étonnant que Giuliano était vraiment en deuil, une voix funèbre, lorsque je lui ai téléphoné pour savoir s'il y avait également eu des dégâts à Celle en raison de la tempête de vent, avec des rafales allant jusqu'à 190 kilomètres à l'heure , qui avait frappé la Toscane dans la nuit du 4 au 5 mars 2015. «Luca, Celle ne sera plus jamais la même. Des centaines d'arbres ont été abattus et certains sont tombés sur les chantiers». Je lui ai posé des questions sur ce couple extraordinaire, un platane et un chêne vert, qui s'embrassent, se pénétrant en de nombreux points. "Heureusement, elle est en sécurité," répondit-il en s'illuminant. La passion et l'engagement de la famille Gori (XNUMXème génération) ont restauré l'environnement tel qu'il était avant l'ouragan.
Des représentants du Guggenheim, du MoMA et de Kassel viennent à Celle pour contempler l'originalité de ce lieu. Dans lequel la nature est une mère et une fille fructueuses soignées avec amour par les Gori. Mère si fructueuse qu'elle produit de véritables métamorphoses culturelles chez les artistes. Comme c'est arrivé à Bob Morris qui, arrivé en tant que minimaliste, est reparti inspiré par le baroque.
Évidemment ce n'est pas tant ou seulement la magie du lieu, mais surtout l'enthousiasme contagieux de Giuliano. Qui a même réussi à convaincre Sol Lewitt de créer une œuvre en marbre, lui qui le considérait comme un matériau obsolète et préférait la fibre de verre. « Le marbre est-il obsolète ? Vous êtes obsolète ! Vous ne pouvez pas laisser un matériau influencer votre créativité. Il faut être capable de manipuler tous les matériaux. Richard Serra à Celle est passé du grand acier à la pierre.
La renommée des propriétés transformatrices de Celle s'était tellement répandue qu'à la porte de la ferme, sans prévenir, Leo Castelli, le célèbre galeriste new-yorkais, gestionnaire de l'art contemporain. Il voulait comprendre ce qu'il y avait en dessous. «Je suis venu pour l'éducation, dit Giuliano, parce que tu les as tous gâchés pour moi». Ils se promenèrent dans le parc et Castelli reconnut que toutes les œuvres étaient dignes des grands artistes qui les avaient créées.
Enfin, ils allèrent ensemble visiter la Villa Médicis de Poggio Caiano, dont Gori fit ouvrir la surintendance pour satisfaire le désir de Castelli d'admirer le Salone di Leone X, avec les fresques de Pontormo et d'autres maîtres de la Renaissance. De là, Leo n'est pas revenu à Celle avec Giuliano, mais est parti en taxi pour Florence. "J'ai peur que tu me change aussi, si je reste ici."
A près de quatre-vingt-dix ans ("Je suis né en 1930, le 16 août, le jour même de la mort de Francesco di Marco Datini"), Giuliano Gori reste animé d'un élan créatif volcanique, avec une prédilection pour la contamination. Passionnant au point que Sandro Veronesi, qui n'avait jamais tenu le crayon de l'architecte (bien que son père fût ingénieur), créa à Celle La serre des poètes. "Je suis pour faire, pas pour dire." Qui sait quel sera le prochain défi que Giuliano relèvera. Cela va sûrement nous étonner.
